jueves, 25 de octubre de 2018

It Follows (2014)

★★★★ (ESENCIAL)



Director: David Robert Mitchell

Sinceramente me ha dejado muy intrigado. Su temática parece ser simple pero es una película que juega con el miedo a lo desconocido de una manera muy elegante, y que también tiene algunos giros creativos en el género de terror. La película también toma el sexo, un cliché de horror, y lo utiliza para cargar una narrativa que a veces es sorprendentemente inteligente y convincente.
Visualmente es sorprendente a pesar de su bajo presupuesto, y con algunas tomas muy buenas. La película también está cargada de una atmósfera extraña.
También ayuda que la actuación resulte tan natural de un elenco de actores poco conocidos.

La escena inicial crea una sensación de peligro y misterio de inmediato. Una mujer joven camina por las calles suburbanas, huyendo de una fuerza invisible. Después de un corte de escena, su cuerpo muerto y sangriento yace en una playa. De vuelta en el suburbio, una adolescente llamada Jay, está saliendo en una cita con Hugh. Después de tener relaciones sexuales en el auto de Hugh, Hugh ahoga a Jay con un trapo empapado de cloromorfo. Ella se despierta atada a una silla. Explica que le ha dado un monstruo de 'transmisión sexual'. "Eso" es un fantasma (o un ente demoniaco) que camina lentamente hacia sus víctimas, a veces tomando la forma de amigos. Solo puede ser derrotado teniendo relaciones sexuales con otra persona, pasando el fantasma a otra víctima. "Eso" no se mueve muy rápido, pero eventualmente llegará a ti. Dondequiera que estés, está en algún lugar allá afuera, caminando hacia ti. Te matara si logra tener contacto contigo. Como mencione, para deshacerse de "Eso" que te sigue, tiene que relaciones sexuales con otra persona: le transmites esa maldición. Pero cuando mata a esa persona, y seguramente hará, vuelve hacia a ti.

Esta premisa podría convertirse fácilmente en algo tonto, y si se tratara de una aventura de estudio adolescente en lugar de una película independiente más pequeña, pero "It Follows" podría haber sido precisamente eso. Pero aunque el escritor y director han hecho una película en la que el sexo desempeña un papel fundamental, está más interesado en las consecuencias que en el acto en sí. La película está repleta de simbolismo que representa la pérdida de la inocencia, el inicio de la edad adulta y los recordatorios de la mortalidad, la oscuridad cada vez más cerca de la que ninguno de nosotros se escapa. Siniestro, sí, pero también bastante impresionante en un género más comúnmente asociado con la objetivación y la emoción barata.

La banda sonora se acomodad casi perfectamente a esta historia, con sonidos electrónicos lúgubres. 
El final quizás sea un poco insatisfactorio, aunque respeto su intención de dejar tantas preguntas sin responder (lo que deja la puerta abierta para una secuela si la película es lo suficientemente popular). Hubiera preferido una película que se cerrara en la escena de la piscina unos minutos antes, que hubiera sido aún más ambigua, pero incluye una imagen final perfecta. Sin embargo, "Esa cosa" sigue caminando hacia ti. Solo sabemos que esa fuerza sobrenatural no tiene forma y puede adaptarse a cualquier forma humana, me hizo recordar al antagonista de la saga 'Terminator'. Los únicos que lo ven son los infectados. 

Es un placer ver el arte de una película pasada de moda y una buena narración de historias que se utilizan de manera tan efectiva en una cinta de terror para adolescentes de hoy en día.











-- Revisado el miércoles 24 Octubre del 2018 —

The Conjuring (2013)

El conjuro ★★★½



Director: James Wan

La gran primicia para mi es que la película está basado en hechos reales, aunque como ya sabemos, se tiende a exagerar muchas de sus situaciones. No obstante, esto nunca obstruye el sentido mismo de la película. Si viniste a ver una película de fantasmas y de posesiones demoniacas, esta es la más indicada.

El terror en 'el conjuro', ofrece básicamente una experiencia visual, no tan perturbadora y sin recurrir demasiado a la violencia. Imagínese cada cliché de la historia de fantasmas y la casa embrujada que se ve en otras películas de antaño: puertas móviles y pisos chirriantes, humanos curiosos y sucesos sobrenaturales extraños presente en pasillos ocultos, 'vendettas' históricas y escepticismo acalorado; luego agregue muñecas inteligentes, secretos susurrados, espíritus enojados e investigaciones psíquicas. Ahora enróllelas todas en la misma película, por increíble que parezca la idea, pero prepárese para sorprenderse de alguna manera. La película que se presenta no es tan trillada y conveniente como podría sugerir el ensamblaje de todos los aspectos conocidos del subgénero de horror. La película, en cambio, busca ser eficaz.

Los archivos de la vida real de los especialistas paranormales Ed y Lorraine Warren brindan a la película una rica fuente de contenido, uno es un demonólogo y un exorcista aprobado por la Iglesia Católica, el otro es un clarividente y 'médium'. Su trabajo en Amityville se convirtió en su caso más famoso; Sin embargo, antes de eso, la ciudad de Harrisville también obtuvo su experiencia. Las similitudes son evidentes entre los dos, ya que las familias se mudan a nuevos hogares solo para ser aterrorizadas por fuerzas sobrenaturales. 

Es a principios de la década de 1970, y Roger y Carolyn Perron se mudan a una antigua granja de Rhode Island junto con sus cinco hijas. Desde el principio, las cosas parecen un poco extrañas: el perro de la familia se niega a entrar en la casa, y los Perron descubren un sótano de telarañas detrás de una pared falsa en el armario. Por la noche las cosas solo empeoran. Los relojes se detienen misteriosamente, los extraños golpes hacen eco en los pasillos, y una de las hijas de Perron comienza a caminar dormida, con una fijación particular en el espeluznante vestuario que encontraron abandonado en la casa.
Carolyn finalmente se pone en contacto con el renombrado demonólogo Ed Warren y su clarividente esposa Lorraine, rogándoles que investiguen. Y una vez que llegan los Warren, se dan cuenta de que hay algo muy, muy mal.

Toda la configuración es estándar, pero está claro que el director lo sabe tanto como la audiencia. La película está llena de referencias a los clásicos del género. Pero a pesar de su efectividad, la película se queda corta ante algunos de los grandes por los que está tan claramente inspirada. Parte de esto es simplemente la forma en que se resuelve la película. Cuando te adentras en el ámbito de lo sobrenatural, es difícil envolver las cosas de una manera que se sienta dramáticamente satisfactoria y realista, incluso dentro de los límites expandidos de un mundo sobrenatural. 'El Exorcista' podría decirse que lo hizo mejor.

Hay una cita al final de la película de Ed Warren sobre la lucha entre el bien y el mal. Los demonios y los espíritus malévolos, creía Warren, estaban reales y constantemente en guerra con las fuerzas del amor y la luz por nuestras almas. En gran medida, su predisposición a aceptar o rechazar esta cosmovisión determinará cuánto de "El conjuro" está dispuesto a tragar. Está fuertemente basado en la teología cristiana.

Dicho esto, el acto final es un poco exagerado. Hay niños en peligro, un héroe inverosímil, los protagonistas mirando la cara del mal... estos son todos los pilares de los thrillers y las películas de terror, y la licencia artística seguramente se tomó con los eventos y el momento de dichos eventos. Aun así, es algo fácil perdonarlo al final del juego, y cualquier cineasta te dirá que no dejes que la verdad se interponga en una buena historia, ya que la verdad casi con certeza hubiera sido mucho menos interesante.

Pero la película adolece de una falta de impulso que resulta imposible pasar por alto, con la sección media de inicio y parada de la película, es decir, ocurre algo espeluznante y Ed y Lorraine investigan posteriormente, lo que evita que el espectador se conecte con entusiasmo al material. Y a pesar de que la película se desarrolla tremendamente con su final alegremente exagerado, "The Conjuring" se ha convertido desde hace tiempo en una historia de fantasmas que se puede ver, y a la vez, no sentirte tan apegado a ello, y que finalmente concluye con una nota totalmente anticlimática.









*Posdata: Tuvieron que pasar más de cinco años para ver esta película, aunque en ese año 2013 no sé porque, pero no estuve muy interesado en ver películas, pero si en esos años fui un obsesivo compulsivo en cuanto a la música. 



Mensaje final de la película:
"Las fuerzas diabólicas son formidables. Estas fuerzas son eternas, y existen en la actualidad. El cuento de hadas es cierto. El diablo existe. Dios existe. Y nuestro destino como pueblo depende de a quien decidamos seguir."
-Ed Warren 


-- Revisado el miércoles 24 Octubre del 2018 —

Golden Kamuy. Episodio 15

Hablemos del pasado ★★★½



Ese tiroteo en la casa de Edogai fue tan intenso que mis ojos estaban pegados a la pantalla. Escenas de acción intensas y de la buena, y alguna escenas encarnizadas, el estilo ya característico de la serie. La única pérdida real fue el pie de Nikaido. Ser Nikaido es sufrir: tanto el hermano muerto, la piel en la parte superior de su cabeza es destrozada por un oso, Tsurumi se corta la oreja restante y ahora Hijikata corta su pie derecho. Por favor denle un respiro a este hombre:).

Por ahora, los objetivos de Sugimoto y Hijikata están alineados, pero eso podría cambiar en un abrir y cerrar de ojos después de que se encuentren con Nopperabo, me imagino.
La parte divertida y sinceramente como me encanta la comedia de la serie, fue otra vez esa representación extravagante de gastronomía. Esta vez Asirpa prepara unas aves al estilo 'Chitatap. Ver a la mayoría de nuestros protagonistas al menos compartir una comida Ainu fue reconfortante, incluso con Ogata no siendo con alguien de confiar.

El flashback de Nagakura cuando encontró a Hijikata mientras estaba en prisión. Fue algo que estaba esperando, una historia de trasfondo para llenar el vacío historial de algunos personajes. Un momento entre viejos aliados, junto con la forma en que se veían cuando eran más jóvenes para mostrar sus espíritus afines. 

Todos los que confían a regañadientes en Shiraishi para que entren en Abashiri suenan tan tontos que solo tengo que verlos cuando suceda. Su pesadilla de Sugimoto descubriendo que él era el traidor era tan vívida y brutal. Sin duda Shiraishi se está convirtiendo en uno de los mejores personajes cómicos del año. Pero después, Shiraishi en sus famosos escapes, se topa con soldados de la 7ª División. Todo queda en suspenso.








*Posdata: La cara de Asirpa era divertida, pero su burla de Sugimoto era incluso graciosa. Sugimoto y Asirpa hacen una pareja perfecta.
Shiraishi es oficialmente mi personaje favorito.

*Posdata 2: El Ending ya está empezando a gustarme, voy a ver si puedo descargarme esa canción.

Ergo Proxy: Episodio 11

Anamnesis (En la Blanca Oscuridad) ★★★★



Vincent encuentra una librería extraña y un viejo aún más extraño, donde descubre más sobre su verdadera naturaleza. Recurriendo a una serie de secuencias de ensueño, se le pide que recuerde más de su pasado y más sobre la historia de lo que le sucedió a la Tierra. Re-l e Iggy alcanzan al Centzon.

Este episodio surrealista es una metáfora visual de la mente interior de Vincent. Pierde su camino debido a la espesa niebla. La niebla simboliza la verdad y los misterios ocultos y crea percepciones distorsionadas. Se encuentra en una librería donde los libros están desordenados y dispersos y las páginas están en blanco debido a sus recuerdos borrados. La mariposa en la portada señala la transformación y el renacimiento que enfrentará Vincent cuando intente determinar quién es él y su relación con el mundo.
“Si bien soy parte de este mundo cuando soy observado por un tercero, no estoy en este mundo cuando solo lo observo. Lo que veo es el mundo. Cuando lo estoy viendo, casi puede significar que estoy creando el mundo. No es posible ser parte del mundo".
Observar algo es influir en ello. En realidad no tenemos acceso directo al mundo externo y solo podemos percibirlo a través del filtro de nuestras mentes. El observador no puede observarse a sí mismo; sólo puede observar lo que es distinto de él. El yo está separado del mundo. Los filósofos como Husserl y Berkeley (de quienes se nombran dos de las estatuas en Romdeau) teorizan qué tan importantes son la percepción y la mente en relación con la realidad externa y si la realidad externa existe o puede ser entendida.
"Pienso, por lo tanto existo".

Debido al hecho de que solo podemos percibir el mundo a través del conducto de nuestras percepciones, la realidad depende de nuestra conciencia. Tú existes porque creo que existes. Este es un aspecto principal del subjetivismo, que se atribuye históricamente a Descartes. Todos los personajes que Vincent imagina llevan una máscara de Proxy Ergo porque, si bien parece que está interactuando con otros, en realidad está hablando solo. Como son un aspecto de su mente, están influenciados por su psique.

La anamnesis es el recuerdo de los recuerdos y un concepto filosófico de Platón y Sócrates. Platón teorizó que los humanos poseen conocimiento de encarnaciones pasadas y el aprendizaje es en realidad la recuperación de recuerdos olvidados. Sócrates creía que el alma es inmortal y retiene el conocimiento de vidas pasadas. La verdad viene de despertar lo que una vez supiste pero que has olvidado. La anamnesis puede ser incitada a través del diálogo y el cuestionamiento. Así que para encontrar respuestas, Vincent debe buscar dentro de sí mismo.

Este episodio ciertamente jugó con las mentes de los espectadores, ya que no sabemos exactamente qué sucedió en la cabeza de Vincent y qué no. Para empezar: ¿la librería era incluso real o era también un producto de la imaginación de Vincent? Todo parecía realista y todo, excepto por el hecho de que hay una librería en medio de la nada. Cuando Pino caminaba en Usagi, podías ver uno de los libros con el nombre de Vincent. ¿Fue eso debido al poder de Vincent como un Proxy? Y aun así, al final, Vincent terminó recibiendo instrucciones. ¿Es eso realmente algo que puede formarse dentro de tu cabeza? ¿Qué hay del hecho de que en un momento dado, Ergo y el viejo discutían entre sí? ¿Pueden estas cosas realmente suceder, incluso dentro de tu cabeza? Y si el viejo existiera en la realidad, ¿qué parte de él era real y qué parte no era? Después de todo, él fue el único que no terminó con una máscara de Proxy Ergo. Ergo Proxy aprovecha esta oportunidad para hablar con Vincent, pero los dos parecen no tener la misma opinión. De hecho, Ergo solo estaba tratando de dejarle claro a Vincent que él era un Proxy, y que los dos son iguales. Pero, ¿el hecho de que compartan el mismo cuerpo significa que los dos también son iguales? Quiero decir, Vincent es Vincent, y cuando Vincent pierde el control, Vincent se desmaya y aparece Ergo.

También es interesante que Vincent haga un viaje a lo largo de sus recuerdos del pasado, con cada persona que aparece con una máscara de Proxy Ergo (esta fue, por cierto, una visión aterradora para Pino y otros niños pequeños). Ergo viene con una buena declaración. En este momento, solo está observando el mundo, sin ser parte de él. ¿Es eso lo que Proxy es capaz de hacer? ¿Mensajeros enviados desde un nivel superior? También es interesante que cerca del final del episodio, Real se convierta en el que pierde su máscara. Ella desaparece después, por supuesto, pero luego, Ergo prende fuego a la máscara, mientras le pregunta a Vincent qué Proxy es. Supongo que quería ver cómo reaccionaba Vincent cuando la máscara Ergo iba a ser destruida. Es interesante ver a Vincent aferrarse a esa máscara en un momento tan acorralado. Luego, Vincent se ve rodeado por espejos, en modo Ergo, solo aumentando este efecto.

Bueno, espero que eso sea comprensible... De todos modos, en general, este episodio fue totalmente increíble. Es así que confunde con la mente del espectador. Al menos, lo hizo con el mío. El Ergo dentro de Vincent está planeando algo, pero antes de hacerlo, necesita que Vincent se dé cuenta de que los dos son iguales.  Te preguntarías cómo logró encontrarlo. Después de todo, Vincent estaba perdido. ¿Cómo encuentras a alguien que ha perdido? Supongo que ella es especial después de todo. ¿Pero de qué manera?





Tenrou: Sirius the Jaeger - Episodio 08

El santuario Sirius ★★★



Yuliy de la famosa caja Sirius finalmente. Nos revelan la ubicación de dicho artefacto el cual parece ser el punto de destino para todos. Este episodio puede no haber sido emocionante cuando se trata de la acción, contrariamente a los episodios pasados. Sin embargo, se mantuvo bien aún, dándonos más información sobre el hermano de Yuliy y el arco de Sirius.

Tenemos un vistazo al hermano de Yuliy, el pasado de Mikhail y cómo se convirtió en un vampiro. Yuliy conoce a otro Jaeger, que puede tener respuestas sobre la Caja Sirius. Los vampiros son los líderes actuales por encima de los cazadores Jaeger, con el Arco de Sirius, a su alcance.

Hasta ahora, todo lo que hemos sabido es que la familia de Yuliy era la protectora de esta caja, pero eso es todo. Fue interesante ver los orígenes de Sirius, más aún sobre lo que le sucedió a Mikhail y al padre de Yuliy. Según el líder del clan de vampiros, Yevgraf, el padre de Yuliy se sacrificó para proteger la caja con una barrera. Yevgraf intenta convencerlo para que rompa la barrera, pero Mikhail falla, debido a la sangre de vampiro en sus venas. Yevgraf tiene el control completo sobre Mikhail. Así que espero que en el próximo episodio podamos ver el Arco de Sirius. 

Yevgraf como vampiro es muy poco atractivo; su personaje es rancio y aburrido. Es decepcionante como el villano principal y hace que no me importe su personaje. Me importaría más si Yevgraf fuera como Alucard de Hellsing, pero desgraciadamente no. 

Todos en busca de la caja. Primero Yuliy, posiblemente sus otros miembros jaeger se unieron a él, el soldado militar Iba y Ryoka, todos se dirigen al mismo destino y por sus propias razones ¿Un gran enfrentamiento ocurrirá? Quién sabe, es divertido ver que todos se dirigen al mismo lugar.

Este episodio fue un claro indicador de que estábamos entrando en la etapa culminante de la serie. Estoy ansioso por saber si Yuliy podrá traspasar la barrera, donde su padre se sacrificó. Además, ¿cómo van a usar los vampiros la caja para restaurar su clan de vampiros? Ah, tantas preguntas quedan por responder.





Overlord III. Episodio 12

Masacre ★★★



A pesar de que se han utilizado con relativa moderación, las alucinantes demostraciones de poder siempre han sido uno de los grandes atractivos de esta franquicia. Sin embargo, el hecho de que vengan con poca frecuencia ha beneficiado a la serie. Ains y sus secuaces de Nazarick son mucho más poderosos que los demás que nadie puede desafiarlos, por lo que demasiadas exhibiciones de poder podrían convertir el contenido en algo aburrido. Que la confianza externa de Ains siempre ha estado en desacuerdo con su voz interior también ha ayudado a evitar que sea solo un bastardo arrogante.

Pero a veces las circunstancias de la historia permiten un gran de engrandecimiento, y este es uno de esos momentos. El Imperio le ha pedido a Ains que lance su hechizo más poderoso como señal para el comienzo de la batalla, en parte para que el Emperador pueda obtener una idea de lo que realmente puede hacer Ains y así formular una estrategia contra él en torno a eso. Entonces, ¿cuál es la mejor manera de lidiar con eso? Solo debes ser tan abrumador en tu despliegue de poder que dejas incluso a los aliados literalmente temblando en sus botas. Eso es exactamente lo que obtenemos cuando Ains lanza un hechizo que casi instantáneamente mata a decenas de miles de tropas del Reino, y luego usa a los caídos para convocar a estas masas de boca gigantes, que brotan tentáculos e inmensos cascos y se asemejan como cabras; de hecho, Ains incluso se refiere a ellos como tales. Luego deja que corra desenfrenadamente por el campo e intimide incluso a los aliados para que aplaudan su grandeza, por no decir nada de lo que la pantalla le hace al comandante de la fuerza del Imperio. 

Todo esto lleva a la confrontación para el episodio final, Gazeff Stronoff, una vez más, de pie ante Ains, esta vez como un enemigo. El respeto y la simpatía en ambos sentidos son claro, ya que Ains incluso le ofrece a Gazeff una posición como subordinado a cambio de salvar las vidas de otros en el campo de batalla. Ains tenía que saber que era una oferta que Gazeff no podía aceptar y que había puesto a Gazeff en una posición en la que no tenía más remedio que pedir un duelo. Del mismo modo, Gazeff sabe muy bien que probablemente ni siquiera puede arañar a Ains, pero es una confrontación que no puede evitar sin sacrificar su lealtad bien justificada a su rey. Esencialmente, es una muestra de honor, pero sin todo el equipaje que con frecuencia viene con duelos de honor, y es por eso que ver a Gazeff pelear en su condenado combate del próximo episodio todavía será un placer.

En el lado negativo, sí, el CG de los movimientos masivos de soldados no es mejor que el último episodio. La escena que involucró a la evacuación del rey también se ejecutó de una manera demasiado relajada para la situación, con lo que se agotó gran parte de su urgencia. Las criaturas de las ovejas eran más impresionantes, al igual que los movimientos y acciones de personajes humanos y los pequeños fragmentos finales de construcción de personajes aquí y allá, incluido el hecho de que Climb estaba molesto por casarse con la princesa. Ains también nos deja con un semi-misterio sobre quiénes fueron los "tres, no cuatro" a los que no se pudo atacar y por qué; el precedente anterior sugiere fuertemente que Climb es uno, y la oferta de Ains a Gazeff parece indicar que él es otro, pero Brain también es uno? Si suponemos que Renner es el tercero, ¿quién es el cuarto?
Eso solo agrega algo más que esperar para el episodio final.





Tenrou: Sirius the Jaeger - Episodio 07

Verdadera confesión ★★★



Un episodio emocional cuando Yuliy se enfrenta a sus demonios personales. Los Clanes Vampiros son muy peligrosos, no solo por sus habilidades sino también por sus temores humanos. Ese tipo Yevgraf es especialmente peligroso.
El título de este episodio suena verdadero porque tuvimos una confesión inesperada que hizo un interesante desarrollo en la trama. Finalmente, aprendemos más sobre la conexión de Yuliy con esta 'Caja Sirius', y la única responsabilidad de esta caja es de él. 

Kershner abre una vieja herida para Yuliy al revelar un secreto oculto que casi lo quiebra mentalmente. Se revela más sobre la Caja de Sirius y lo imperativo que es encontrarla antes que el líder vampiro Yevgraf. Yuliy encuentra una nueva resolución para sí mismo, alejándose del camino de la venganza y decidiendo ir solo para encontrar la Caja de Sirio, sin sus compañeros.

Lo que sería bueno saber es cuántos episodios tendrá esta serie porque este episodio me hizo cuestionar la dirección de la trama y cómo concluirá. En este episodio aprendimos algo interesante sobre la caja de Sirius: es algún tipo de tecnología. Me gusta este anime, pero en este momento, todo lo que veo con la trama es Vampiros y Lobos luchando por una caja. Espero que haya un gran giro de algún tipo. Otro tema que tenemos con la serie actualmente es la historia de fondo del personaje. Cortando dos personajes, Agatha y ahora Kershner ya, sus personajes nunca fueron explorados. Los hizo insignificantes para la historia como nada más que peones, a lo que era obvio que eventualmente serían cortados.

Hasta ahora hemos tenido cobertura sobre Jaegers Yuliy, Willard y Philip, pero no sobre Dorothea o Fallon. Sin mencionar a Yevgraf llamado líder del clan. No sabemos nada acerca de sus intenciones. Si esta serie se concluye en doce episodios, estaré preocupado. Dame más cobertura sobre los otros Jaegers. Quiero saber sus razones para convertirse en cazadores de vampiros.

Aunque ciertas dudas sobre la serie se han deslizado. Sin duda, fue un episodio interesante. Todavía estoy emocionado por el próximo episodio, Yuliy decide ir solo para encontrar la caja de Sirius.






Overlord III. Episodio 11

Otra batalla ★★★



Era casi un hecho que las cosas no iban a ir bien para el Príncipe Barbro en Carne Village, hasta el punto de que no esperaba que sobreviviera al escenario. (¿Y realmente, lo extrañarían? Incluso su padre, el rey, parece considerarlo más una carga que un sucesor). Sin embargo, dudo que alguien que no haya leído adelante esperara que lo derrotaran de esa manera.

El hecho de que Lupisregina lo termine tiene sentido, pero las cosas llegaron a ese punto de una manera sorprendente. Me gustó la forma en que se manejaron las cosas hasta la gran revelación, con ambas partes tomando decisiones un tanto sensatas. El pueblo que se salvó de la destrucción por Ains aseguró su lealtad, pero también pensaron en su estrategia, mientras que en el lado del Príncipe fueron lo suficientemente inteligentes como para darse cuenta de que podría haber algún tipo de engaño cuando solo aparecían cinco ogros, y por lo tanto, enviaron a los perseguidores hacia el lado de atrás. El problema era que Enri todavía tenía un as bajo la manga, uno mucho más potente de lo que ella o Ains se dieron cuenta.

Y la verdad, que bien que resulto esa corneta. En lugar de una pequeña tropa de goblins, este cuerno le da un ejército de duendes de élite completo que es capaz de enfrentarse a un ejército de 5,000 humanos, todos leales al "General Enri". El desfile interminable de todas las unidades de duendes de élite fue un poco exagerado, se volvió tan ridículo que realmente se volvió divertido, pero la reacción de sorpresa de Ains al ver todo lo que parecía valió la pena. La idea de que uno de sus artículos desechados tenía una habilidad oculta increíblemente potente que solo se activó en circunstancias especiales (que era poco probable que se encontrara) es un giro adicional interesante, aunque solo quedan un par de episodios en la temporada y una gran batalla por pelear. Todavía, la presencia del ejército goblin convierte a Carne Village en un nuevo poder militar y reforzará inadvertidamente la posición de Ains. Tengo que preguntarme cómo se mantendrá la logística para el ejército, ya que se trata de un 'nivel superior de provisión de alojamiento, comida, etc.

También hubo un par de buenos momentos, especialmente la vergüenza de Enri al ser llamado Jefe por todos los aldeanos y la primera verdadera tensión romántica con Nphirea. El arte, sin embargo, no impresionó. Si bien definitivamente he visto cosas peores en el último par de años para CG, este definitivamente no fue un esfuerzo de alto nivel para los movimientos masivos de tropas. En última instancia, solo fue una distracción menor, y ahora deberíamos estar listos para la gran batalla contra el reino de Re-Estize.