ANIME: Kakegurui (Kakegurui – Compulsive Gambler)

Episodio 01. Una mujer llamada Yumeko Jabami -☆☆☆☆☆-

Voy a ser sincero; la trama me parece un poco complicada aunque resalto la buena calidad que tiene la animación. Y por supuesto, este juego de papel, piedra y tijera; automáticamente me hizo recordar al anime 'Kaiji' (que actualmente estoy viendo aunque tengo que retomarlo, gracias por el recordatorio). Lo que puedo decir, y no es algo negativo, pero Kaiji hace este juego mucho más emocionante.

Premisa: la Academia Hyakkaou es una escuela peculiar. No solo alberga a los estudiantes más ricos y privilegiados de Japón, sino que también les permite determinar la jerarquía de estudiantes a través de un sistema de juego. Después de todo, esta escuela alberga a muchos de los futuros líderes en política y negocios; no necesitan clases regulares. Necesitan una habilidad en tácticas, lectura de la mente y fuerza competitiva. De esto se trata la verdadera supervivencia moderna. (Fuente: Wikipedia)

No quiero ahondar demasiado en la trama del primer episodio porque sucedió tanto en este episodio que todavía me siento un poco mareado por toda la locura que vi en los ojos de los dos protagonistas. Yumeko Jabami, la indudable diva de esta serie, llega como estudiante de segundo año, pero no creo que su transferencia fuera una coincidencia. Ella no necesitaba las advertencias del presidente de la Clase, Ryota Suzui, quien está tan endeudada que ahora es el esclavo de Saotome Mary. Jabami es un monstruo del juego, un jugador compulsivo que se alegra de aumentar las apuestas y jugar con las estadísticas. Ella es una mujer muy inteligente que hará todo lo posible para encontrar la experiencia de juego más estimulante. Para ella, la emoción del riesgo no es algo que deba evitarse, sino una forma de vida que hay que abrazar.

A diferencia de los jugadores regulares cuya inteligencia reducida no les permite racionalizar su adicción, Jabami es consciente de sus acciones. "En el capitalismo, el dinero es vida", le dice a Mary mientras saca a la luz su verdadero ser. Una persona sensata no confiaría su vida a la suerte. La gente obtiene placer de esta locura. Placer y una falsa sensación de esperanza, si puedo agregar, y Kakegurui no parece una serie que tratará este asunto de manera superficial. Su protagonista no se lo permitirá.

"La locura es la esencia del juego, ¿no es así?"

La banda sonora de la serie me parece increíble, pero había algo especial en el tema de apertura. La melodía jazz que me recordó a Cowboy Bebop, donde ese ritmo sexy y seductor que solo puede jugar con tus sentidos, al igual que el juego juega con tu mente. En cuanto al Ending, al principio pensé "¡Vaya! ¡Algo diferente!", donde la secuencia me distrajeron al principio, pero hay algo en la combinación de juego y erotismo que le da un fin al propósito. Al final es una serie de una sola mujer que define su carácter. Jabami es una mujer independiente fuerte y loca que camina bajo la lluvia y no le importa nada más que la emoción del juego. Su sexualidad es suya y sus deseos son suyos. Y antes de que empiece a sonar como una chica feminista, quiero decir que realmente me gusta la protagonista. Y ese rojo teñido aún al final de la secuencia; Qué asombroso.

Mientras que el resto del anime no es tan impresionante, pero cuando se trata en la animación, hay una cosa en la que brilla: las expresiones faciales de los personajes. 

Lo que destaco sin duda es la protagonista, y vuelvo a remarcarlo, ella es definitivamente sexy. Jabami está loca. Está tan loca que podría ser la representación de la verdadera libertad personal. Ella sabe lo que la emociona y tiene las agallas para perseguirlo. Ella no es ni mala ni buena. Ella conoce su veneno y reconoce su debilidad. Ella se esfuerza por tomar lo que la hace feliz y recompensa a aquellos que la ayudan a lograrlo. ¿Es ella una psicópata? Tal vez, pero eso está por verse.

-- Visto en Enero del 2019 —

ANIME: Doukyonin wa Hiza, Tokidoki, Atama no Ue. (My Roommate is a Cat)

Episodio 01. Encuentro con lo desconocido -☆☆☆☆☆-

Los padres del novelista de misterio Subaru Mikazuki murieron cuando él era joven, y desde entonces vive solo. Sin embargo, a Subaru no le importa, de hecho, su mayor queja es que la gente todavía lo molesta demasiado. Si él tuviera su propio camino, se retiraría a una isla desierta con una pila de libros. Pero cuando Subaru se encuentra con un gato callejero mientras visita la tumba de sus padres, encuentra la inspiración para su próxima novela y un nuevo compañero de casa al mismo tiempo. ¿Cómo impactará este nuevo amigo la vida de Subaru, y qué puede aprender cada uno de ellos?

Este espectáculo en cierta medida es agradable y relajante, pero si tuviste un mal día, va resultar casi completamente aburrido. 

El episodio se centra en el primer encuentro entre nuestros dos protagonistas: el humano, un escritor de misterio malhumorado pero popular llamado 'Subaru Mikazuki', y su nuevo amigo gato, el callejero Haru.

El mayor problema al principio es que Subaru no es un protagonista muy dinámico. El espectáculo parece ir por una vibra de artista antisocial con él, pero sus caprichos son un poco demasiado tenues para llevar realmente una escena. Me da la impresión de que la muerte de sus padres está destinada a ser una parte importante de su arco de personajes, y sin embargo, parece que ya está más o menos en paz con la situación, por lo que el potencial de drama emocional parece limitado. En el lado positivo, sus ocasionales destellos de inspiración temática de gato son entretenidos. Dado un poco más de tiempo para desarrollarse, Subaru parece ser capaz de dirigir el lado humano del espectáculo.

Luego tenemos al gato actualmente sin nombre, que es fácilmente el miembro más convincente de este dúo principal. El guión logra un buen equilibrio con el gato, sus observaciones y comentarios sobre el comportamiento de Subaru son particularmente divertidos, y los flashbacks nos proporcionan información suficiente para completar la historia de fondo del gato. Aunque puede ser muy repetitivo si se usa durante toda la temporada.

En general, este anime es más competente que revolucionario, implementando de forma segura elementos probados y verdaderos para crear una parte agradable de 'historias de la vida (slice of life). Definitivamente será más atractivo para las personas con gatos, pero el vínculo básico entre humanos y animales es lo suficientemente reconfortante como para entretener a los espectadores fuera de ese núcleo. 

Al final, es demasiado tibio en su comedia y limitado en su estética para realmente atraparme, pero aun así ofrece un estreno bastante razonable. Si eres un gran fanático de todo lo que es tener un gato como mascota, quizás este anime le interese.

-- Visto en Enero del 2019 —

3D Kanojo: Real Girl (Segunda Temporada 2019)

Episodio 13. La forma del amor ★★½ (MIXTO)

Recuerdo que los primeros dos episodios de la primera temporada 2018 fueron realmente prometedores; pero de ahí la serie se fue desinflando, al igual que la calidad de la animación (sin duda pienso que es por su bajo presupuesto) pero viendo este primer episodio de la segunda temporada 2019, pensaba que la animación iba a mejorar, sin embargo no fue así. Además, mis peores temores de '3D Kanojo Real Girl' se cumplieron: situaciones aburridas, interacciones de personajes un tanto superficiales e inútiles y el cambio que se le ha dado a los protagonistas. ¿Qué paso con Iroha? Supuestamente debe ser una chica sexy con una 'mala actitud'. Hikari Tsutsui supuestamente no debería ser el impopular de la escuela. Pero admito que el nuevo cambio de personalidad que le están dando a Ito es reconfortante de ver, y su nueva amistad más íntima con Sumie Ayado.

Iroha aún mantiene su relación con Tsutsui. Esa chica Ayado también está de vuelta. En lo que a mí respecta ahora, esto es casi una reintroducción de la serie de nuevo, pero de una manera demasiado lenta. Lo interesante es ver hasta qué punto desarrollarán la relación de Iroha y Tsutsui. Sin embargo, al menos hay una progresión de personajes donde Ito realmente fue el punto culminante del episodio. Puedo admirar los pasos que él está tomando lentamente para cambiar.  Pero eso sí, el nuevo peinado de Ito esta genial.

Ito fue el que más destaco sin duda en este episodio, su movimiento sorprendentemente audaz de confesarle sus sentimientos a Ayado fue un logro personal para él, a pesar de que ya sabíamos que le iban a rechazar. La conversación entre Hikari e Ito fue agradable. A su manera, Ito, después de ver el progreso de Hikari, también está tratando de dar un paso adelante también. Las palabras de Ayado seguro fueron dulces y sinceras.

Supongo que el festival cultural está sacando todo fuera de sus zonas de confort, por lo que debería ser interesante verlo en el próximo episodio o dos. Y no tengo duda que seguramente la relación entre Tsutsun y Iroha se verá afectada en dicho Festival.

Iroha fue muy dulce al principio, pero el drama forzado una vez más aburrió la experiencia, espero que se resuelva lo más rápido posible antes de que llegue a otro desastre. Sus comentarios a uno de los concursantes del Concurso de Belleza, fue la identidad de mala actitud que es la etiqueta de ella.

Los gráficos del Opening y Ending muestran mucho más el lado maduro de los personajes, así que asumo que el intervalo de tiempo llegará antes de lo que esperaba, así que espero que la transición y la configuración sean buenas / satisfactorias. Pero todavía prefiriera tanto el primer Opening como el Ending. La actuación de voz también parece ser una pequeña mejora, a primera vista, por lo que es muy agradable ver que el estudio está haciendo todo lo posible con este espectáculo.

Ha sido el inicio más aburrido pero tengo la esperanza de que esto mejore.

-- Visto en Enero del 2019 —

3-gatsu no Lion. Episodio 07

Cosas importantes. Asuntos importantes / Enséñame a jugar Shogi ★★★★

Después de un episodio completo en lo profundo de la psiquis deprimida de Rei, fue bueno tomarme un respiro ya que a través de las reuniones con el enamoramiento de Hina y más allá, este episodio manejó su optimismo y su comedia de manera muy efectiva. 

El episodio comenzó donde concluyó el último, y Rei se vio obligado a charlar con el jugador de béisbol Yuusuke Takahashi. Aunque Rei fue intimidado inicialmente por Yuusuke, resultó que la sensación de asombro era mutua. El actual camino escolar de Yuusuke en realidad fue motivado por su admiración por Rei, a quien veía como alguien con todos sus problemas realmente resueltos. Resulta que las personas que creemos que lo tienen todo en general, en general siguen siendo un desastre a su manera.

Aunque Yuusuke estaba impresionado por Rei, tenía una pregunta incómoda para él: ¿por qué Rei había regresado a la escuela secundaria después de su primer año como profesional? Atrapado con la guardia baja por esta pregunta, Rei finalmente ideó un discurso bien pensado sobre su deseo de evitar el arrepentimiento. Aunque estaba preocupado por la recepción de este discurso, la respuesta de Yuusuke dejó en claro que entendía completamente los sentimientos de Rei.

Escuchar esa confirmación de entendimiento hizo que Rei se sintiera realmente feliz, quizás por primera vez en esta serie. En un nivel de escritura de personajes, esta era una narración inteligente. Gran parte de la ansiedad de Rei en los últimos dos episodios se debió a su desconfianza en sus propios sentimientos: no sabe qué lo inspira a seguir adelante, y no sabe por qué odia perder, por lo que puede hacer todo lo posible. Escuchar una confirmación de que sus sentimientos tienen sentido y son válidos no es solo un sentimiento generalmente satisfactorio, sino que también responde directamente a uno de los mayores temores de Rei.

En un nivel de ejecución visual, ese momento de felicidad le permitió a la serie establecer los motivo para la depresión anegada de Rei. Los sentimientos de desesperanza de Rei generalmente se representan a través del agua, ya sea las burbujas que se elevan en su botella de agua o las visiones de sí mismo que se hunden debajo del puente. Pero cuando Rei es capaz de encontrar la felicidad, sus sentimientos son representados por pájaros en vuelo, volando sobre el mismo puente cuando el sol se pone.

Ya sean positivas o negativas, todas las emociones de Rei están vinculadas a los marcadores visuales del puente, lo que tiene sentido. La depresión de Rei, y la depresión en general, a menudo se expresa como una falta total de sentimientos, que se ejemplifica en cómo Rei lo encuentra tan extraño cuando ve a Hina llorando. Incluso ser capaz de sentir pena puede ser un escape de la depresión, y Rei claramente necesita alcanzarla dado que todavía está reprimiendo su pena por la muerte de su familia. Al vincular las emociones positivas y negativas con las imágenes del puente, 3-gatsu no Lion enfatiza cómo la ruta de Rei hacia la totalidad emocional es también la ruta que toma hacia la casa de las hermanas. Su influencia en su vida es el contexto para su escape del vacío emocional.

También fue agradable ver a Rei feliz por su propio bien, algo que también enfatizó el resto de este episodio. Aunque sentí que un par de escenas específicas en la segunda mitad de este episodio fueron sobrevendidos (la pelea de Akari con los gatos por ejemplo), también sentí que esas escenas fueron algunos de los momentos más cómicos y genuinamente cálidos de la serie hasta ahora. Al agregar a Yuusuke a la dinámica familiar, se logró una dinámica de ida y vuelta, con sentimientos de felicidad y camaradería que surgieron naturalmente del diálogo, donde la relación entre los personajes transmitió la calidez de forma natural.

Además de la fantástica secuencia de "los comentarios de shogi se transformaron en palabras motivadoras" de Nikaidou, hizo de este episodio el segmento optimista más exitoso que la serie ha construido.

Tensei shitara Slime Datta Ken. Episodio 14

El que lo devora todo ★★★★ (ESENCIAL)

¿Qué harías para salvar a tu gente?

Las áridas tierras baldías que albergan a los orcos solo invitan a una vida de sufrimiento. Hay poca comida para todos, y la vida se apaga antes de que pueda comenzar. Ver a su gente marchitarse puso un precio considerable sobre el Rey Orco. Había poco que pudiera hacer, pero una oportunidad de oportunidad cambiaría todo. Las tierras baldías no lo reclamarían, había sido elegido para otro propósito. Lord Gelmud le dio esperanza, aunque lo que intercambió fue de muy alto costo. Su pueblo llevaría a cabo un pecado que no podía ser devuelto. Marcharon y devoraron todo en su camino en nombre del Señor Orco. Desafortunadamente para ellos, hoy es donde termina su hambre incontrolable. Un depredador como ningún otro juró detener al Señor Orco. De pie ante ellos, una Slime solitario acabó con todo. Sin embargo, con la desaparición del Señor Orco su pueblo ha sido liberado. Tendrán que vivir para siempre con sus pecados, aunque un futuro esperanzador les espera a todos.

Este episodio en si es sorprendente ya que va en direcciones tan inesperadas y todos los puntos de la trama fueron excelentes. Muchos personajes tuvieron tiempo de pantalla, pero se centró principalmente en el protagonista y el antagonista. El tono está lleno de intensa acción y momentos sentimentales. Además, la cinematografía es ligeramente mejor que el episodio anterior.

Rimuru, es obviamente el único capaz de derribar al Señor Orco. Rimuru evalúa con calma el campo de batalla y toma una acción rápida, mostrando cuánto controla la situación. Tomó decisiones de combate muy sabias, y finalmente, encontró una manera de derrotar a Orc Lord.

Todos los otros monstruos usaron sus habilidades más poderosas para atacar al Señor Orco, pero ninguno de sus ataques lo eliminó. Rápidamente se dieron cuenta de que no podían hacer nada, así que dieron un paso atrás y permitieron que Rimuru se encargara del resto.

El majestuoso Gelmud se estrella en el campo de batalla para rectificar los problemas que Rimuru le ha causado. Realmente no tenía idea de con quién estaba tratando, y fue derrotado vergonzosamente.

Además, el Señor Orco demostró que no era un personaje de una sola capa, sino que tenía múltiples capas y su debilidad se aprovechó de lo que se reveló en su pasado. Aparte de eso, no era una fuerza para ser considerado y exhibía habilidades de pesadilla que hacían difícil derrotarlo.

El arte y la animación en este episodio fueron excelentes, a veces, mejores que el episodio anterior. Algunas veces en el episodio, la iluminación cambiaría para adaptarse al oscuro y brumoso pantano de los hombres lagarto, se usó un tono gris parduzco para mostrar una escena desesperada, y una escena muy colorida para mostrar qué tan pacífica ha sido la situación. Rimuru en un modo automático de gran sabio.

También hay muchas tomas donde los animadores ponen mucho énfasis en los ojos de algunos personajes, y los dos que más destacan son los ojos de Gelmud y el Señor Orco. Por ejemplo, para mostrar cuán intimidante es el Señor Orco, sus ojos están animados de un rojo brillante y se destaca aún más cuando el cuerpo del personaje se recorta.

Además se incluyó un nuevo tema de cierre en este episodio, y la música de la composición te hace sentir a gusto. También estuvo bien animado, mostrando cuán lejos ha llegado el personaje del episodio 1 al episodio 14. La actuación de la voz también fue excelente, ya que la actuación de Rimuru con una resolución serena en su voz, Gabiru expresó su preocupación por sus subordinados heridos, y el Señor Orco expresando su necesidad de saciar su hambre.

Siempre es un buen día cuando Slime entra a ayudar. Ya le he dado muchos elogios a este espectáculo, pero siguen haciéndolo. El amor derramado en este realmente brilla. Este espectáculo realmente es algo mágico. Esperemos que los 10 episodios restantes sigan así. Además, esto fue principalmente un episodio de batalla, pero un detalle clave se filtró a Rimuru durante todos los combates. El que está detrás de todo este lío aún no se ha visto. Ahora, hay muchas cosas que examinar después de esta pelea, sin embargo llegaremos a eso más tarde. Es hora de mostrar lo que realmente significa ser un limo. ¡Disfruta del devorar al Señor Orco!

One Punch-Man. Episodio 06

La ciudad aterradora ★★★½

El episodio 6 de One-Punch Man  parece preparar el escenario para que Saitama finalmente salga y le muestre al mundo quién es él. En la primera parte de este episodio, Saitama aceptó el hecho de que si quiere ser reconocido como un héroe, tendrá que hacer algunas hazañas. En solo seis episodios, ha pasado de ser un simple "héroe para divertirse" a alguien que quiere ser reconocido por la Asociación de Héroes y por los ciudadanos de su ciudad por igual.

Mientras que Sonic regresa de la última vez que apareció, todavía prometiendo derrotar a Saitama, mientras dice comentarios a Saitama sobre cómo se ha convertido en "uno de esos héroes sin valor", Sonic anda causando un alboroto. Durante este tiempo, Saitama se había estado lamentando de que si no hace el trabajo de héroe durante al menos una semana, podría perder su estatus de héroe. Y sin embargo, justo frente a él, causando estragos, es un hombre que proclama ser su enemigo. Quizás Saitama busque reconocimiento en una escala mayor. Quizás desee tener un rango más alto para que pueda ser reconocido por las acciones más grandes que hace para la Ciudad Z como lo ha hecho antes.

En la segunda mitad del episodio, se observa a algunos de los otros héroes de la Asociación. Si bien estos héroes están mejor clasificados que Saitama, ninguno parece estar en su nivel o en el de Genos por lo que podría mostrarse. En cualquier caso, algunos se envían a la Ciudad Z para investigar la "ciudad fantasma" donde se dice que vive un monstruo. Dos héroes llegan y se produce una batalla entre esos dos héroes y un monstruo real, pero es Saitama, que no ha sido acreditado, una vez más, por sus hazañas, que derrota al monstruo de un solo golpe.

El espectáculo se está configurando lentamente para que Saitama alcance un punto de ebullición. Él quiere ser reconocido por sus actos y quiere que la gente sepa quién los ha estado protegiendo todo este tiempo. Solo el tiempo lo dirá hasta que haya un monstruo que cosechará la ira completa del poder de Saitama y el reconocimiento total de la gente que él busca. 

Si bien One Punch Man puede parecer un poco episódico, con las nuevas amenazas constantes que Saitama elimina rápidamente, estoy empezando a ver la continuación de la trama y la historia general. Parece que estará enfocado en el ascenso de Saitama y Genos a la cima de la clasificación (podría estar completamente equivocado) Aunque esto puede ser difícil para Saitama si sigue derrotando a todos sin nadie alrededor. Algunos de estos personajes aparentemente menores también vuelven a aparecer y juegan roles adicionales en la trama (como Hammerhead). Por lo que veo, ya estoy a la mitad de la serie.