A Knight of the Seven Kingdoms: Episodio 06 (Final de Temporada)

The Morrow ★★★½ [👍]

El episodio final de temporada que sirve como un epílogo, y que también aborda las sombrías consecuencias del Torneo de Ashford y sienta las bases para futuras aventuras.

Tras la muerte de Baelor Targaryen, el episodio se centra en la realidad del duelo. Personajes como Valarr Targaryen lloran la pérdida de su padre, mientras que Maekar lidia con una profunda culpa por haberle asestado accidentalmente el golpe mortal a su hermano. El episodio aprovecha esta tragedia para dar mayor profundidad a los personajes secundarios del universo de Juego de Tronos, mostrando con gran sensibilidad a aquellos que han sido transformados irrevocablemente por Ser Duncan ‘el Alto’.

En este episodio, sin embargo, Maekar se niega rotundamente a dejar marchar a Egg, considerándolo su última oportunidad para criar a un niño como es debido. Egg engaña a todos y se escapa con Dunk de todos modos. Este giro pone a Dunk en serios problemas, ya que se convierte en enemigo de la familia Targaryen, quienes inevitablemente enviarán perseguidores tras ellos.

En cuanto a momentos y temas conmovedores de los personajes, el episodio alcanza su punto álgido cuando Dunk se ve obligado a replantearse el rumbo de su vida. Se sienta con Maekar y le explica con claridad por qué no puede aceptar alternativas sensatas ni un entrenamiento adecuado a manos de un maestro de armas. En cambio, elige la vida dura e impredecible de vagar por un futuro marcado por las dificultades y la carne salada.

La serie concluye con una escena final en la que Dunk y Egg cabalgan hacia lo desconocido. En un detalle interesante, el fantasma del mentor de Dunk, Ser Arlan de Pennytree (montando el recuerdo de su caballo ‘Sweetfoot’), vela por la pareja antes de desviarse hacia el campo, pudiendo finalmente descansar ahora que ha cumplido su deber de convertir a Dunk en un caballero respetable.

B (Estuvo bien entretenido esta primera temporada pero la están sobrevolando también, eso hay que decirlo. Solo queda esperar las siguientes temporadas, pero sin duda esto es un buen punto inicio para épicas aventuras mas adelante.)

A Knight of the Seven Kingdoms: Episodio 05

In the Name of the Mother ★★★½ [👍]

Me gusto los flashback, solamente que la lucha del juicio lo sentí algo melodramático.

Se presenta lo que, en teoría, debería ser su momento más épico. No se había celebrado un juicio de siete en más de un siglo, y en este caso no solo participa un simple caballero errante, sino también el heredero del Trono de Hierro, varios miembros de alto rango de la familia real Targaryen y más. En teoría, este es el tipo de evento grandioso y sangriento por el que el universo de Juego de Tronos es famoso, y sería comprensible que uno llegara a este episodio esperando algo parecido a una versión a menor escala. Sin embargo, al igual que casi todo lo demás relacionado con esta serie, sigue jugando con nuestras expectativas sobre lo que esperamos de esta franquicia.

Para empezar, casi la mitad del episodio ni siquiera trata sobre el juicio de Dunk. En cambio, comienza con un flashback a su juventud, cuando Dunk busca monedas y armaduras en un campo de batalla con su compañera Rafe para venderlas. Presumiblemente, como muchos otros, Dunk y Rafe planean escapar, acumulando monedas con la esperanza de costearse un pasaje a las Ciudades Libres. Pero el joven Dunk está nervioso, temiendo que su madre, desaparecida hace mucho tiempo, no pueda encontrarlo al otro lado del mar, o que la vida en otro lugar resulte ser tan miserable como la que vive actualmente.

Pero, como suele ocurrir en estas historias, todo resulta en vano. Les roban las monedas y matan a Rafe. El joven Dunk es rescatado por un borracho Ser Arlan de Pennytree, quien, a pesar de vomitar por todas partes, es bastante hábil con la espada. Pero este encuentro tampoco es el típico romance de mentor que muchos podrían haber imaginado. Ser Arlan es un desastre que bebe demasiado y despotrica en el bosque como un loco, entrenando ocasionalmente, y en general, ignorando al muchacho que lo ha seguido durante kilómetros sin comida ni refugio. Aun así, Dunk sigue adelante, aparentemente decidido a formar parte de su séquito. Sí, Ser Arlan lo salvó y cambió el rumbo de su vida al darle la motivación para convertirse en caballero, pero no parece que le haya hecho muchos favores por el camino.

Ya cuando Dunk recupera la consciencia en un campo tan lleno de barro y niebla que es difícil distinguir lo que sucede, estamos de vuelta en la Lucha del Juicio. Caballeros a caballo pasan volando, mazas se balancean junto a su casco y lanzas se rompen sobre sus cabezas. Nada de esto es atractivo ni parece sacado de una leyenda, aunque es seguro que este evento será reinterpretado como tal casi de inmediato una vez que termine. Dunk y Aerion gruñen y forcejean en la tierra, apuñalándose e hiriéndose mutuamente.

Pero si bien al final hay un momento heroico tradicional, lo impactante es lo inútil que resulta todo al final. Sí, finalmente obliga a Aerion a ceder, y el Targaryen retira su acusación sobre lo que, objetivamente, era una acusación increíblemente ridícula. Pero el precio de todo resulta ser mucho mayor de lo que cualquiera probablemente esperaba. De hecho, tal vez deberíamos haber adivinado de inmediato que Baelor Targaryen estaba condenado en el momento en que dio un paso al frente para hacer algo simplemente porque era lo correcto. Así son las cosas en este universo, después de todo, y Baelor se une a una larga lista de hombres buenos que eran posiblemente demasiado puros para este mundo de sangre y violencia. Que muera es tal vez lo menos impactante que ha sucedido en la serie en toda la temporada. Hay más detalles sobre su muerte pero mejor contémplenlo viendo el episodio, para no dar tantos spoilers.

Aunque, en defensa de Dunk, parece que la muerte de Baelor estaba predestinada, lo que significa que probablemente no se pudo evitar. Lo menciono porque hay personajes que tienen sueños premonitorios que se lo cuentan al protagonista, como por ejemplo: Dunk y un dragón muerto con una envergadura enorme que había caído sobre él, pero lo había dejado con vida. En retrospectiva, parece obvio lo que significaba el sueño —la muerte de Baelor en los brazos de Dunk—, pero en aquel momento, con tantos Targaryen participando en el juicio, nadie podría haber adivinado a qué se refería probablemente.

A Knight of the Seven Kingdoms: Episodio 04

Seven ★★★

El episodio comienza con Dunk en una celda oscura tras su ataque a Aerion Targaryen para proteger a la titiritera. Se revela el verdadero linaje real de Egg, lo que complica aún más las cosas. Equilibra el encarcelamiento de Dunk, las consecuencias emocionales de la identidad secreta de Egg y la pesada carga de la caballerosidad.

La Famosa Prueba de los Siete. En lugar del combate singular habitual, el desesperado Príncipe Aerion exige una antigua prueba de siete hombres, en la que catorce combatientes luchan a muerte. Esto lleva a Dunk en una busca desesperada de aliados, para encontrar a otros seis caballeros dispuestos a arriesgar sus vidas contra los acusadores Targaryen. Logra obtener la ayuda de algunos aliados leales, entre ellos los primos Fossoway. La parte emotiva de esa búsqueda es cuando el príncipe Baelor Targaryen da un paso al frente para ponerse al lado de Dunk, ofreciendo una poderosa defensa de sus acciones.

Este episodio profundiza en la cambiante visión del mundo de Dunk, quien se pregunta si el verdadero honor aún existe en Westeros, mientras que la dinámica cambiante de Egg con él trae consigo algo tragicómico.

A pesar de su duración relativamente corta, el guion y la dirección transmiten la fidelidad de la serie original de GoT especialmente por sus diálogos. En cuanto al tono se basa en interpretaciones profundas centradas en los personajes en lugar de en la acción, ya que todo esto se está preparando para el siguiente episodio.

A Knight of the Seven Kingdoms: Episodio 03

The Squire ★★★½ [👍]

Esto fue un punto de inflexión para la primera temporada. Equilibra el desarrollo de los personajes con un clímax impactante y explosivo. El episodio profundiza el vínculo entre Dunk y Egg antes de dar un giro inesperado con una revelación que altera permanentemente el torneo de Ashford

La calma antes de la tormenta. La primera parte del episodio destaca por su pausa para centrarse en la íntima relación entre los dos protagonistas. El episodio comienza con una dinámica encantadora y realista en la que Dunk intenta enseñar pacientemente a Egg a remendar ropa, lo que contrasta con la astucia de Egg y su deseo de acción sin glamour. Es un estudio de personajes sutil y que nos recuerda por qué este spin-off minimalista y a pequeña escala de Juego de Tronos resulta interesante.

A medida que avanza el torneo, la serie da un giro radical hacia el análisis político, explorando la dura realidad de estar atrapado entre los engranajes del sistema de este mundo. Los organizadores del torneo se acercan a Dunk para que se deje ganar en un combate contra ‘Sir Androw Ashford’, con el fin de manipular las apuestas y salvar a la Casa Ashford de la ruina financiera. Plummer presenta esto no como una trampa descarada, sino como pragmatismo dentro de un sistema ya amañado. Esta sub-trama aporta la tensión necesaria y plantea el dilema moral de Dunk, obligándolo a enfrentarse a la verdadera naturaleza del caballero que quiere ser.

La brutalidad del príncipe Aerion. La línea que separa el espectáculo medieval de la brutalidad pura se traza cuando el príncipe Aerion "Brightflame" Targaryen entra en la competición. El oscuro giro de Aerion en la justa —ensartando intencionadamente al caballo de un oponente— resulta a la vez fascinante y aterrador. Más adelante en el episodio, esta villanía culmina en el caos cuando Aerion ataca a la titiritera, Tanselle, y le rompe la mano. Esto contrasta la naturaleza caótica y destructiva de algunos Targaryen con los esfuerzos de Egg por "apagar algunos de sus fuegos" y proteger a los inocentes.

El clímax del episodio muestra a Dunk interviniendo para defender a Tanselle, desenvainando su espada contra el príncipe Aerion. Justo cuando Aerion está a punto de contraatacar y probablemente ejecutar al caballero errante, Egg interviene. En un momento culminante, el joven revela su verdadera identidad: es el príncipe Aegon "Egg" Targaryen, hermano menor de Aerion.

Así que con esta revelación de su identidad, quizás tan pronto, sirve para enganchar a muchos a seguir viendo la serie, como a mí, estableciendo una dinámica de poder completamente nueva en Ashford.

A Knight of the Seven Kingdoms: Episodio 02

Hard Salt Beef ★★★½ [👍]

El episodio comienza con la búsqueda de Dunk para encontrar a un noble que pueda dar fe de su difunto amo, un tipo con un pene flácido enorme, así fue como lo mostraron de manera divertida en la serie, ‘Ser Arlan de Pennytree’; para poder participar en el torneo de Ashford. El problema es que al parecer nadie recuerda a Ser Arlan.

Incluso después de que Dunk logra encontrar a alguien que sí lo hace —el príncipe Baelor "Breakspear" Targaryen, donde Dunk se da cuenta de que ha idealizado demasiado a Ser Arlan, admitiendo a su escudero Egg: "¿Los grandes caballeros viven en los pastos y mueren al borde de un camino embarrado?".

El eje central de este episodio es el creciente desencanto de Dunk con la caballería. Los caballeros que ha conocido hasta ahora en Ashford han sido en su mayoría cretinos arrogantes y abusivos, no los guerreros caballerosos de la leyenda. Al principio, la posibilidad de que un miembro de la plebe como Dunk ascienda por encima de su condición social parece factible, especialmente después de conocer a ‘Ser Donnel de Duskendale’; ya que es el hijo de un pescador de cangrejos y que puede convertirse en un gran caballero, ¿por qué no Dunk? Después de que Egg revela que Ser Donnel no es un héroe de la clase trabajadora, sino un miembro de una próspera y poderosa familia de comerciantes, comienza el fin del sueño ilusorio de Dunk. "¿Qué posibilidades tengo, en realidad?"

El desdén con el que los caballeros tratan a Ser Arlan no se limita a menospreciar las hazañas de un caballero errante, sino que representa un rechazo a los valores que Dunk cree que un caballero debería defender. Esta brecha entre el ideal y la realidad de la caballería parece estar llevando a Dunk a un enfrentamiento con aquellos a cuyas filas aspira a unirse. Al final, Dunk está tan molesto porque ninguno de los caballeros (excepto Baelor) recuerda a su mentor y figura paterna —se considera el «legado» de Ser Arlan— que jura usar el torneo de Ashford para «mostrarles lo que ha forjado». Si no puede unirse a ellos, los vencerá o eso espera.

Los caballeros no son los únicos que Dunk trata mal en este episodio; desde un mozo hasta una Lady, todos lo humillan « ¡Eres grande y estúpido!». La gente lo ha llamado tonto toda su vida, como le recuerda a Egg, pero bueno, es un grandullón. Ese es parte de su encanto: es sencillo pero dulce, y especialmente bueno con los caballos. Tiene un corazón bondadoso y le agradece a Ser Arlan el haberle enseñado a distinguir entre la justicia y la injusticia.

A medida que va desvelando las capas de su aparentemente ingenuo héroe, el actor ‘Peter Claffey’ sigue impresionando como el adorable y algo torpe Dunk, mientras que ‘Dexter Sol Ansell’, como Egg, juega sus cartas con astucia, mostrándose como un escudero que actúa como si tuviera algo que ocultar. Sus diálogos ingeniosos, en particular la respuesta de Egg a la observación de Dunk de que siempre lo han llamado tonto. También fue interesante ver cómo Egg ayudó a Dunk cuando este tenía dificultades para expresar qué diseño y color quería que la titiritera ‘Tanselle’ pintara en su escudo.

Hablando de Egg, es curioso lo rápido que salió corriendo de vuelta al campamento en cuanto vio a los Targaryen entrando en la ciudad, por no mencionar que sabe más sobre caballeros y los Grandes Reinos de lo que probablemente debería saber un niño de su edad.

A Knight of the Seven Kingdoms (El Caballero de los Siete Reinos) (TV Series 2026– )

Episodio 01: The Hedge Knight ★★★½ [👍]

Me anime a verla ya que leí buenos comentarios sobre esta serie en internet. Todavía no veo la serie “La casa del dragón”, quizás tenía que haberlo hecho pero me da flojera. Sin embargo al ver visto todas las temporadas de “Juegos de Trono”, entiendo bien este mundo de fantasía medieval  y con todo su estilo gracias a su creador ‘George R. R. Martin’. Para mí ‘GoT’ es la mejor serie del universo y su temporada final me gusto, digan lo que digan.

En sus primeros cinco minutos, "El caballero de los siete reinos" deja claro, de forma divertida, que es diferente a cualquier otro episodio de Juego de Tronos.

«Me queda tan bien como a él», murmura el imponente pero bondadoso escudero ‘Dunk’ mientras sostiene la espada de su amo recién fallecido. Mientras Dunk reflexiona sobre si convertirse él mismo en caballero, la cámara se centra en su rostro mientras la emocionante música de Juego de Tronos se intensifica, anunciando que grandes cosas le esperan a nuestro protagonista, solo para un corte abrupto a Dunk defecando explosivamente junto a un árbol. No estamos ante un gran héroe, y la serie no sigue el camino que quienes conocen la franquicia de Juego de Tronos podrían esperar. Esto se confirma aún más por la ausencia de una secuencia de créditos iniciales, donde solo aparece el título de la serie.

Con una duración aproximada de 40 minutos, el primer episodio de la serie no pierde el tiempo en presentar a sus personajes principales y su mundo. Dunk conoce a Egg, el coprotagonista, en los primeros 10 minutos. La química entre los personajes es instantánea; una entrañable y algo torpe pareja formada por el hermano mayor y el hermano menor. Su relación es el corazón de la serie y mantiene al espectador emocionalmente involucrado en lo que hasta ahora, es una aventura sin elementos fantásticos.

Dado que Dunk no es más que un humilde aspirante a caballero errante, y Egg aparentemente carece de hogar y seres queridos, la serie adopta una visión más realista y sin artificios. Al menos por ahora, Dunk y Egg están lejos de las profecías y los escenarios apocalípticos que caracterizan a La Casa del Dragón y Juego de Tronos, y la serie se libera de estar atada a las tramas de esas series. Sin la carga narrativa que conllevan, Un Caballero de los Siete Reinos puede emprender su propio y fascinante viaje.

Esto convierte a la serie en un excelente punto de partida para quienes estén interesados en adentrarse en el mundo de Juego de Tronos, pero que se sientan abrumados por más de una década de episodios y libros. No es necesario haber visto ni leído nada para disfrutar de Un Caballero de los Siete Reinos, pero si ya has visto las otras series o leído alguno de los libros, encontrarás mucho que apreciar en esta serie más concisa y centrada en los personajes.

El pobre Dunk no recibe ningún respeto. Ya sea del insolente Egg («Todo caballero necesita un escudero. Tú pareces necesitarlo más que la mayoría») o de las prostitutas y los señores de Ashford, donde se aventura a participar en un torneo, Dunk es objeto de burlas por su tamaño, su vestimenta y su propia fragilidad. Sin embargo, persevera a pesar de todos los desafíos; puede que no sea particularmente inteligente ni temible, pero Dunk tiene espíritu y una bondad innata, especialmente con los animales, ya que a menudo habla con sus caballos y prioriza su cuidado. Descubriremos que Dunk ha tenido una vida dura y está acostumbrado a que lo subestimen, pero Egg ve algo en él que el propio Dunk quizás no vea, y se empeña en ofrecerse como su escudero.

Con este encantador estreno de temporada, resulta prometedor presentando a dos personajes entrañables y cautivadores, Dunk y Egg, y ofreciendo suficiente emotividad y humor para mantener el interés en una historia sin dragones ni ninguno de los otros elementos fantásticos que uno suele esperar encontrar en las historias de George R. R. Martin.

Spider-Noir: Episodio 02

Tread Lightly ★★★

Ben Reilly, un ex-superhéroe convertido en detective privado fracasado, se encuentra en medio de un misterio que se vuelve cada vez más extraño a medida que profundiza en la investigación. Pero como ya empieza afectar a personas cercanas a él, se pone la máscara.

Para ser sincero, la trama esta medio aburrida. Obviamente ya sabíamos que iba a regresar en su traje o estropajo elegante del hombre araña. Por lo que entiendo en los flashback es que ¿dejo de ser el enmascarado por la muerte de su pareja, quien murió ahogada en su auto, intento salvarla pero no pudo? La pelea en la parte final es de lo más normal que esperarías de una película de Spider-Man, pero hecho sin tanto esfuerzo. Al menos Nicolas Cage le agrega diálogos medio satíricos, que puede funcionar pero como  menciono, todo el episodio está hecho sin tanto esfuerzo.

El apartado visual me empieza a cansar un poco, supongo porque lo estoy viendo en su estética de blanco y negro, creo que me estoy arrepintiendo, tal vez a color era la mejor opción, y eso lo sabía Cage. La narrativa no es interesante, y por ahora no logro conectar con ningún personaje a excepción de Cage porque es Nicolas Cage, casi siempre te va caer bien en sus actuaciones.

Esperemos que más adelante se ponga mucho más interesante, pero para ser honesto, si sigue con este estilo, no tengo esperanzas de nada, otra serie sobrevalorada en un inicio pero que el tiempo lo pondrá en su lugar, o eso espero. ¿Seguiré viendo el siguiente episodio? No aseguro nada pero si lo continuo lo veré muy desanimado y con bajas expectativas.

Spider-Noir (TV Series 2026– )

Episodio 01. Step Into My Office ★★★½ [👍]

Este primer episodio lo vi en blanco y negro, y creo que así va ser con los demás aunque, me dan ganas de ver el siguiente episodio en color para comparar. Para el que es detallista en lo visual y no perderse de ningún detalle, a color sería su mejor opción. Ahora bien, esta estética de blanco y negro me resulto interesante, los objetos u organismos que se iluminan como la escena del hombre en llamas puede ser algo único de apreciar con esta estética.

Nos presentan al detective privado ‘Ben Reilly’ (Nicolas Cage) como un antiguo superhéroe convertido en detective aficionado con dificultades económicas que simplemente intenta ganarse la vida en la gran ciudad, que aún se está recuperando de la Gran Depresión y de las maquinaciones del capo del crimen ‘Silvermane’ (Brendan Gleeson).

La serie comienza con dos casos para Ben: uno en el que investiga a la cantante ‘Cat Hardy’ (Li Jun Li), aunque su verdadera identidad y motivos se ocultan, y otro que involucra a un villano con poderes de fuego, otro investigador privado y el interés de Silvermane en individuos con súper poderes. Al final del episodio, Ben estará en el punto de mira de Silvermane, lo que le sugiere que, le guste o no, sus días negándose a ser Spider-Man están llegando a su fin.

Este primer episodio pone las cosas en marcha, preparando el mundo y a un héroe en busca de redención. Aunque el episodio no me haya impresionado del todo ya que el ritmo puede resultar convencional, con clichés de superhéroes; pero hay suficiente interés como para que me den ganas de seguir explorando. Lo que si me da un poquito de mala espina es haber lanzado toda la temporada de golpe ya que pierde ese nivel de intriga o suspenso verla de manera semanal, pero ya veremos.

Beef: Episodio 2x03

The Increasing Flimsiness of Any Certainties about the Future

★★★

Vamos a esperar pero por el momento no me está gustando del todo los caminos de la trama y sus personajes. En la primera temporada se sintió algo más prolijo y creíble. El final si fue demasiado melodramático, y se hace algo insoportable por sus personajes.

El episodio comienza con el Dr. Kim llamando a la presidenta Park para informarle del accidente en la mesa de operaciones. Ella le pregunta cuántos cirujanos estaban presentes, pero él miente. Ella le dice que cancele las cirugías restantes. Él continúa operando para evitar sospechas.

Mientras tanto, Austin está nervioso por darle a Eunice una sesión de entrenamiento físico. Los dos terminan incómodamente cerca mientras él la ayuda a estirar.

En otro lugar, Josh y Lindsay hablan de expandir su negocio de alojamiento y desayuno con dinero blanqueado del club de campo. Ashley le envía un mensaje a Josh diciéndole que no pudo enviar las facturas y que lo hará al día siguiente, lo que lo molesta, pero Lindsay le recuerda que Ashley es su chivo expiatorio.

En escenas posteriores, Austin y Ashley desayunan con Eunice. Hay tensión en el ambiente, pero Eunice le miente a Ashley sobre la sesión anterior. Ashley intenta conectar con ellos hablando de su herencia coreana, pero señala que Austin no parece mestizo porque creció en Estados Unidos.

Me gusta esta temporada. Mi preocupación es que por el momento no se siente como la temporada 1 ya que cada vez hay más distancia en cuanto a calidad. Claro que hubiera sido repetitivo y flojo que hicieran lo mismo con personajes distintos. Pero es más metódica, pero igual logra mantener ese trasfondo de intensidad e incomodidad que yo llegué a apreciar de la temporada uno.

Beef: Episodio 2x02

A New Starting Point for Further Desires

★★★

Me gusto principalmente por la inclusión del actor sur-coreano ‘Song Kang-ho’. Pero de ahí fue un episodio normal, no tuvo mucho que ofrecer, solo mantuvo el puente para ir construyendo el clímax de su historia.

La segunda temporada de Beef ya está en pleno apogeo, y esto es solo el comienzo. Me entusiasma ver cómo el plan de Josh para estafar a la presidenta Park se entrelaza con el de Ashley. Ambos se están usando como chivos expiatorios, ya que cualquier cosa que les suceda a la presidenta Park o a su esposo debido a la falta de cualificaciones de Austin repercutiría directamente en Josh como un gerente general incompetente.

Aunque me hubiera gustado ver al ídolo del K-pop BM interpretando a un mujeriego como Woosh, es divertido ver cómo Lindsay lo presiona para que pague su cirugía. También me pregunto si Woosh tiene alguna conexión con la presidenta Park más allá de que ella lo acogiera bajo su protección tras la muerte de sus padres.

El caso que se analiza en los momentos finales del episodio es muy grave, sobre todo en Corea del Sur. Dada la influencia y la riqueza de su esposa, será interesante ver si el Dr. Kim será castigado por la muerte de un paciente en la mesa de operaciones o si logrará quedar impune.

Beef (TV Series 2023– )

Episodio 2x01: All the Things We’re Never Going to Have

★★★½ [👍]

Fue un episodio entretenido, y resulta intrigante ver cómo las vidas de ambas parejas se entrelazarán. La serie de Netflix hace lo que mejor sabe hacer: crear conflictos. Por lo que vemos en este episodio, la segunda temporada de Beef promete tanto como la anterior, y estoy deseando ver qué les depara el futuro a ambas parejas.

Aunque Josh y Lindsay parecen perfectos en teoría, su matrimonio está en crisis, posiblemente debido a un embarazo fallido. Lindsay deja caer un mameluco de bebé mientras elige su raqueta de tenis, lo que sugiere un aborto espontáneo que pudo haber causado una ruptura. Ambos son deshonestos en su matrimonio y, de diferentes maneras, infieles el uno al otro.

Lindsay engaña emocionalmente contactando a otros hombres en línea, mientras que Josh está a punto de ser infiel físicamente. A pesar de que la relación de Austin y Ashley es reciente, dista mucho de estar exenta de dramas. Parece que veían el mundo con optimismo ingenuo, dejando que el romance eclipsara la realidad de su situación.

Está bien, recién empieza a maquinarse todo, donde ya conocimos a los protagonistas. Pero comparado con el primer episodio de la primera temporada, está por debajo. A nivel general me gusto el episodio.

Game of Thrones - Episodio 2x05

El fantasma de Harrenhal ★★★★

Este episodio comienza tan sorprendentemente como se puede esperar, incluso de un programa tan retorcido, aunque al principio sentí algo de suspicacia por la muerte tan repentina de Renly, al final entendí que fue una manera para que la trama siga su curso sin altibajos.

El final del episodio anterior fue brillante y extraño: Melisandre, que se retorcía desnuda, da a luz a un monstruo en la sombra con propósitos evidentemente nefarios, una representación de la magia en el programa que todavía se sentía algo arraigada en la realidad: no leía un libro de hechizos; ella dio a luz físicamente a este asesino en la sombra con la ayuda de Stannis Baratheon, quien fue golpeada por el amor y el poder. Aun así, considerando lo abrupto de la escena de apertura en este episodio, no sé si ese fue el lugar adecuado para cortar el episodio cuatro.

Al conversar con Catelyn sobre una alianza con Robb (y la conversación parece ir bien para los Starks), Renly se deshace de su armadura como lo haría, y sorprendentemente rápido, es apuñalado hasta la muerte, con el monstruo de la sombra y desaparece antes de que alguien pueda realmente hacer un balance de lo que ha sucedido. Un sospechoso inmediato, Brienne, que se encuentra sobre el cuerpo, es el sospechoso inmediato, lo que significa que estamos tratando de algo más de violencia convencional por parte de ella en algunos de los juegos de espadas más bonitos y rudos del momento (más evidencia de su habilidad como guerrera).

Pero es simplemente imposible hacer un balance de lo que está sucediendo, porque la muerte de Renly sale de la nada. Ahora, obviamente, esa criatura de la sombra no sería buena para nada, y la amenaza de Stannis para Renly (algo parecido a rendirse antes de que caiga la noche o enfrentarse a su perdición) empata todo el presagio bien. Pero queda mucho por explorar con Renly: sus relaciones con Loras y Margery, por no mencionar su enemistad con Stannis, son los principales ejemplos.

Hay una respuesta obvia a esa queja, a menos que David Benioff y D.B. Weiss realmente se está desviando del material de origen con esto, la muerte de Renly ocurre dentro de las páginas del libro, probablemente tan aguda y repentina cómo se siente aquí. Además, su muerte crea un interesante vacío de poder para que el espectáculo explore, su gran ejército y carisma natural (y potencial alianza con Robb) lo convirtió en un favorito evidente para la corona, que ahora será combatido por el mucho menos aceptable Joffrey y Stannis (ninguno de los cuales está interesado remotamente en preservar a Robb como Rey en el Norte).

Afortunadamente, parece que los dos nuevos personajes presentados del arco corto de Renly, Margery y Brienne, no van a ninguna parte. Brienne ayuda a Catelyn a salir del problema (la forma en que lo hace no está clara, pero finalmente se encuentran en un claro aislado con sus caballos) y le hace un juramento de lealtad. Es un poco seria, pero será divertido explorar esa fuerza física demente combinada con una perspectiva justa, piadosa y honesta. Conociendo Game of Thrones, su rectitud y su piedad serán rápidamente acosadas por todas las fuerzas cínicas y venales del mundo.

Afortunadamente, Margery ya está en camino, su esposo apenas tiene frío antes de decirle a Loras que la aliente e insinuar a Petyr que está dispuesta a hacer arreglos nuevos. "¿Quieres ser una reina?", Pregunta. "No. Quiero ser la reina ", responde ella, que es básicamente música para los oídos de Petyr. No quiere decir que Margery se presente como cualquier tipo de villano, solo un operador que trabaja en el nivel de Petyr, libre de cualquier idealismo o romanticismo sobre el mundo. Como mencioné anteriormente, este es un espectáculo donde los operadores prosperan como sus mejores personajes, y no espero menos de la nueva viuda.

Hablando de operadores, Tyrion se ha ocupado de llevar a cabo sus reuniones secretas en una pequeña cámara portátil, una extraña mordaza visual sobre su estatura. Las escenas de Tyrion son a menudo las más divertidas del programa, pero esta vez hay una tendencia especialmente cómica: algo acerca de cómo trata a Lancel, el tartamudeo, además de sus escenas de amigos policías con Bronn acechando la ciudad (su horror ante un predicador callejero que lo llama un "mono demonio" fue especialmente divertido). Las cosas se ponen serias otra vez, con la introducción del "incendio forestal", una especie de arma de destrucción masiva que Cersei encargó en secreto. Pero incluso las escenas de Tyrion que inspeccionan las cosas con Bronn y un alquimista cómicamente viejo tuvieron un toque más ligero para ellos, una bienvenida, teniendo en cuenta lo sombrío que fue todo en el episodio anterior.

Harrenhal, por suerte, no es el espectáculo de horror que tuvo en el episodio anterior: la influencia calmante de Tywin ha puesto a todos a trabajar como prisioneros de guerra, pero a pesar de que se da cuenta de que Arya es una chica del norte, todavía es lo suficientemente inteligente como para evitar dejar caer pistas sobre su nobleza. Maisie Williams realmente está haciendo un trabajo maravilloso esta temporada, su material es desafiante, y reduce la naturaleza de los petardos de Arya (con destellos cuando habla con Gendry). Y más que nadie en el programa, te hace sentir el impacto de la muerte de Ned. Su respuesta a Tywin cuando él le pregunta sobre los rumores que rodean a su hermano (es un guerrero inmortal que cambia de forma) tiene la intención de sacarlo del dolor, pero ella definitivamente lo cree: "Cualquiera puede ser asesinado".

Ahora que su amigo de la jaula que ella rescató está fuera, resulta que es una especie de ninja (al menos, es de un país extranjero) que se ofrece a matar a tres personas para que ella pague su deuda. Arya elige al torturador, lo que entiendo, pero amigo, ¡escoge la Montaña o Tywin! Si no es Joffrey! Al menos ahora que sabes que este tipo tiene las habilidades, ponlo en un trabajo más interesante en tu pequeña lista de muertos.

Las cosas siguen siendo sombrías hacia el norte, cada vez más sombrías, aunque la nueva tripulación de Theon se divierte a sus expensas antes de intentar conquistar todo el Norte. Bran se adelanta para comprender sus sueños proféticos (Osha no le dice lo que significa un cuervo de tres ojos para preservar su espíritu, lo que no es una buena señal). Y más allá del Muro, obtenemos las imágenes más dramáticas del espectáculo hasta ahora. Mientras que las cosas del Muro se rodaron en Irlanda la temporada pasada, se mudaron a Islandia este año, y se puede decir que la ubicación del "Puño de los Primeros Hombres" es hermosa.

Finalmente, también obtuvimos cierta justificación para el tiempo que pasamos con Craster, lo que ayudó a Jeor a reconocer que Jon podría no funcionar como administrador, ya que es un imbécil. Así que ahora Jon está yendo a una misión secreta con un guardabosques especialmente congelado llamado Halfhand para infiltrarse en los salvajes; Mientras tanto, Sam servirá como administrador de Jeor, un desarrollo que tiene perfecto sentido.

Finalmente, está Qarth, donde creo que el espectáculo también se está divirtiendo, cada uno de los personajes con los que Daenerys tiene que lidiar es más demencial que el anterior, desde un brujo esquelético hasta una mujer que lleva un mosaico en su cara. Xaro aparece como un poco más normal: es increíblemente rico, un hombre hecho por sí mismo, y quiere casarse con Daenerys y comprarle un ejército, una oferta que es comprensible que ella sienta tentada. También es lo suficientemente inteligente como para sembrar discordia entre Daenerys y Jorah, lo que implica que se está aferrando al amor, no como un asesor.

Eso hace que Jorah se muestre especialmente pegajosa en su escena con Daenerys cuando advierte contra la invasión con un ejército que ella ha comprado, aunque tiene razón. También hace que proclame que ella es digna de gobernar porque puede ser temida y amada a la vez como una declaración de amor. Lo que probablemente es, en cierto modo, pero también cristaliza el caso del programa para Daenerys como Reina: ignora la escalofriante Targaryen y el desafortunado acervo genético de su hermano y padre demente, hay algo especial en ella, especialmente cuando está contra la gente que intenta capturar el trono ahora mismo. Es la parte más fascinante del espectáculo: tratar de llevarnos al lado de un conquistador.

Game of Thrones - Episodio 2x04

Jardín de huesos ★★★★

Este es un espectáculo con verdaderos picos y valles emocionales, especialmente pesados en los valles, por lo que no es como si me sorprendiera el sombrío contenido de "Jardín de huesos". Con un título así, Tyrion apenas va a comenzar a cantar canciones de espectáculos para nosotros, por más divertido que sea. Aun así, el episodio tiene un enfoque más estricto, eliminando una gran cantidad de ajustes (Winterfell, la Muralla, Pyke) y como resultado, aumenta la intensidad.

También hay un movimiento real de la trama en algunos frentes. Después de breves escenas en los primeros dos episodios (y nada en el tercero), Daenerys finalmente encuentra un lugar para colgar sus cajas de dragones al encontrarse con la ciudad amurallada de Qarth, que parece estar dirigida por un consejo de trece ricos y gordos calvos que están muy interesado en mirar a sus mascotas (y mucho menos interesado en los rezagados Dothraki detrás de ella). Es un poco tonto de mi parte describir esta escena como un "movimiento de complot", ya que apenas podemos vislumbrar el interior de Qarth, solo se trata de negociaciones sobre si Daenerys puede entrar sin exponer a sus dragones al consejo.

Aun así, es una escena bien interpretada, especialmente en el final de Emilia Clarke. Ella transmite el carisma natural y aterrador de Targaryen de Daenerys, que amenaza con incendiar la ciudad una vez que sus dragones se hacen grandes, pero también es obvio que ella está en su apogeo. Uno de los tíos gordos ricos más agradables, un chico más joven llamado ‘Xaro Xhoan Daxos’, habla por Daenerys y la pone adentro, pero tengo una sospecha de que tal vez este no es el final de su viaje. No creo que solo vaya a alquilar un hotel, que levante los pies y que cobre por mirar a los dragones.

Las cosas se han estado moviendo a un ritmo decente para la mayoría de las historias de los Westeros, y tal vez por eso la trama de Daenerys parece arriesgada. O podría ser simplemente la relativa suavidad del entorno del desierto en comparación con algunos de los lugares más peculiares de la serie (aunque el desierto es bastante dramático, no me malinterpretes). De cualquier manera, espero que los misterios de Qarth sean suficientes para poner las cosas en marcha a este respecto. Una de las cosas más memorables sobre el final de la temporada uno fue que los dragones nacieron, eso no tiene por qué pagarse en este mismo segundo, pero el viaje de Daenerys tampoco puede estar navegando en ese momento por mucho tiempo.

Más allá de los viejos Westeros, donde las cosas comienzan positivamente: Robb gana otra victoria contra los Lannister, tomando a sus fuerzas por sorpresa, pero por lo demás, parece que se están estableciendo los horrores de la guerra. Todavía estoy un poco molesto de que no tengamos una batalla real todavía en este programa. Encuentra maneras geniales de sortearlo, como Tyrion fue golpeado en la cabeza el año pasado o la dramática entrada secreta de Robb en la lluvia aquí, pero antes de que termine la temporada, me encantaría ver un poco de piratería. Aquí, tenemos una vista de las consecuencias, con Robb interactuando (flirteando, de una manera muy seria) con un chica de Florence Nightingale en el campo de batalla, y por supuesto es un buen desarrollo de personaje para el viejo Robb, que es uno de los personajes menos definidos de la serie.

En la primera temporada, Robb era solo el hermano sensato que intentaba tomar las riendas de la responsabilidad mientras Theon se salía del control o Jon se paseaba en el ciclomotor. Todavía no hay mucho más para él, aunque Richard Madden está haciendo un buen trabajo en el papel, pero la única impresión que tenemos es su inquietud acerca de las trampas del poder (a pesar de que parece ser bueno para ganar batallas). Así que tal vez esto está sentando las bases para un futuro desarrollo de su lado. No siempre puede estar en su tienda mirando mapas y hablando con viejos hombres barbudos.

La victoria de Robb tiene el desafortunado, aunque predecible efecto, de enfurecer a Joffrey, y nos regala una escena de humillación desgarradora donde tiene a Sansa desnuda frente a la cancha en el punto de ballesta por sus guardaespaldas bruscos (aunque Hound no parece impresionado por este comportamiento). Tyrion consolida su estatus como el mejor personaje del programa  rompiéndolo y avergonzando a los caballeros siguiendo las órdenes de Joffrey (Sansa la mantiene calmada y proclama su amor por Joffrey de nuevo, elevando la lástima de Tyrion por ella) y pensé que tal vez era de Joffrey. Otro recordatorio amistoso de cómo es él realmente.

Excepto no, eso no es todo. Tyrion y Bronn deciden que el rey está actuando en parte porque está muy caliente (aunque, como señala Bronn, el solo hecho de tener relaciones sexuales no solucionará su problema: "no hay cura para ser un pendejo"). Así que Tyrion le regala algunas prostitutas, que en el universo de Game of Thrones es similar a una cesta de frutas, al menos entre los aristócratas. Sin embargo, todo va terriblemente mal, y desciende a una pesadilla de tortura y muerte para las dos mujeres, ya que Joffrey se entrega a su lado sádico (al tiempo que envía un mensaje a su tío, aunque parece que no está al alcance de la mano).

No sé cuánto más aportó esa escena a la mesa; no hay nadie que vea este programa que no esté convencido de que Joffrey sea un mal encarnado, y esa escena con Sansa definitivamente apunta a una mala racha sexual. Pero se hace más evidente que Joffrey no es un niño, despojando a Sansa de la corte por un capricho: hay un elemento táctico en lo que está haciendo con las prostitutas, un intento de sorprender y asombrar a su tío, así como Deleitarse con sus propias tendencias sadomasoquistas.

Ya era bastante malo, pero los acontecimientos en Harrenhal, este nuevo castillo "maldito" al que Arya ha sido arrastrado, tampoco son un picnic. Definitivamente, uno percibe a Abu Ghraib de la escena completa: Arya y Gendry y el resto de ellos están siendo torturados, uno por uno, aparentemente para los propósitos de inteligencia de guerra, pero es bastante obvio que este es un grupo de niños que no saben nada. Una cosa en la que no estaba del todo claro: ¿el gran tipo barbudo los está escogiendo para torturar a la Montaña de la temporada pasada, el tipo que cortó la cabeza del caballo? Porque se ve diferente, pero estoy bastante seguro de que Arya se estaba refiriendo a él en su pequeña lista de personas que le gustaría que murieran (una idea tomada de la tristemente muerta Yoren). Él pudo haber sido refundido de su breve (pero memorable) aparición el año pasado.

De cualquier manera, es una escena lúgubre para la pobre Arya, aliviada solo por la sorprendente aparición de Tywin Lannister, quien aparece como el monstruo que todos recordamos del año pasado (el monólogo que Charles Dance ofrece mientras corta ese ciervo sigue siendo uno de mis Momentos favoritos en todo el espectáculo). Al instante, le dice a los idiotas extraños y malvados que dirigen el espectáculo en Harrenhal que dejen de ser idiotas que son extraños y malvados, señala que Arya es una niña y la contrata como su portavasos. No es como si fuera un buen chico, pero es bueno ver a un villano inteligente en este programa (Joffrey y la compañía ciertamente no lo hacen en este sentido).

Finalmente, la escala sombría sale de las listas de éxitos con el regreso de Stannis, quien tiene un tiempo tenso, no pudo reunirse con su hermano, que fue una de las mejores escenas del episodio. Stephen Dillane está haciendo un gran trabajo con este papel, por más espinoso y mezquino que Stannis, es muy fascinante. Esa intensidad severa puede ser aburrida en manos de un actor menor, pero Dillane te hace consciente de toda la inseguridad debajo de la superficie. Stannis puede hablar en grande, pero definitivamente está intimidado por la popularidad de su hermano menor. Tanto es así que le pide a Melisandre (quien es su consejera habitual) que se vaya a dar a luz a un monstruo de pesadilla en una cueva. Supongo que el monstruo de la pesadilla de la sombra llegará inmediatamente a negociar la paz entre todos, y definitivamente no se utilizará para propósitos nefarios.

Mientras elogio a Dillane, también debería brindar algo de apoyo a Liam Cunningham, quien está haciendo un gran trabajo como el cada vez más horrorizado Davos. Pero por mucho que disfruto de las escenas de Stannis, estoy muy contento de que Davos esté allí para mantener a la audiencia en tierra y evitar que Melisandre domine el marco con su locura.

Este embarazo en la sombra tiene que ser el espectáculo más mágico que se haya visto hasta ahora, o al menos en el nivel de la re-animación de Drogo el año pasado. Claro, tienes a Bran mirando a través de los ojos del lobo, y que yo sepa, los dragones son criaturas fantásticas, pero Melisandre está a la altura de esta temporada en la brujería. Debería ser un poco discordante en un programa que en su mayoría simula las guerras de las rosas y tiene un montón de pompas medievales y tratos. Pero como todo lo fantástico se introduce de manera gradual, sale bien. El nacimiento de Melisandre no proviene de su lectura de un libro de hechizos o agitar una varita alrededor; está ligada a su control sexual sobre Stannis y su ardiente deseo de poder. Game Of Thrones está haciendo algo bien si el público ve la escena horrenda y extraña que termina este episodio y asiente con la cabeza diciendo: "Eso tiene sentido".