miércoles, 14 de marzo de 2018

SOR: Hot Fuzz (2007)

★★★



Director: Edgar Wright

Película de acción y comedia, protagonizado por este famoso dúo, Simon Pegg y Nick Frost, que en el año 2004 también protagonizaron  'Shaun of the Dead'. 
Básicamente la película sigue a dos agentes de policía que tratan de resolver una serie de misteriosas muertes en un pueblo inglés. 
El característico humor de estos dos actores y la peculiaridad del director que utiliza la misma técnica al igual que en la película Shaun of the Dead, en desarrollar escenas y cortes divertidos, esta vez toma el género policiaco pata hacerle un pequeño tributo y con mucha sátira.
Ángel (Simon Pegg) es el típico agente de policía con una súper-eficiencia, profesionalismo y gran registro de arrestos. Es ascendido a sargento y es transferido a un pueblo rural llamado Sandford (ficticio). En este tranquilo pueblo que no tiene crímenes violentos y se enorgullece de ser una comunidad modelo. Sin embargo una serie de "accidentes fatales", hacen sospechar al oficial  Angel y su colega Danny Butterman (Nick Frost) para empezar una investigación. La frase que más recuerdo y que me gusto es: de no llamar a los impactos de automóviles en las carreteras ''Accidentes'' sino ''Colisiones'' porque si es un accidente no hay nadie a quien culpar.
Hacen parodias a famosas películas de acción, Bad Boys II, Point Break (1991), Lethal Weapon; y al final nos brinda una buena dosis de acción, disparos, persecuciones, explosiones; aunque no es gran cosa pero como comedia vale la pena verla, además el actor Pegg sigue teniendo el carisma que le da a sus personajes, mostrando una gran presencia en la pantalla.




---Revisado el Sábado 10 de Junio del 2017—

SOR: Saving Old Reviews (Salvando Críticas Antiguas)
Publicado originalmente en Google+

SOR: Arrugas (2011)

★★★★½



Director: Ignacio Ferreras

Una muy buena película de animación con un estilo sencillo pero lo que cuenta más aquí es su fuerza narrativa y su trama universal. Muchas personas pueden sentirse identificados al ver esto, tanto jóvenes como adultos mayores.
La historia se desarrolla en una casa de retiro, donde los protagonistas son dos ancianos que entablan una amistad, sin embargo uno de ellos está padeciendo de las primeras etapas de Alzheimer. Don Emilio, que en su juventud era un destacado profesional y aficionado de la natación, ahora está en una casa de retiro enviado por su hijo. Conoce a Miguel, un anciano de origen argentino que lleva más de treinta años viviendo en España, pero como el mismo dice: ''Llevo más de treinta años aquí y el acento no se me quita che''. Ellos entablan una amistad, Miguel ya tiene dos años viviendo aquí y sabe cuál es la rutina de la casa, además es un negociante astuto que alegremente estafa por pequeñas cantidades de dinero a los residentes más aturdidos, pero también está lleno de consejos prácticos que son cruciales para la 'supervivencia'. 
Tal vez refleja una fría realidad que padecen los ancianos, pero mi intención no es demeritar las casas de retiros sino el tormentoso paso del tiempo que afecta tanto física como mentalmente a las personas. Emilio que está padeciendo de Alzheimer que quizás identifique a muchas familias y lo duro que puede ser afrontarlo. Miguel representa el anciano lucido que se da cuenta de muchas cosas y por su experiencia estando allí tiene una visión muy realista de la vida. Algunas escenas curiosas, mucha reflexión, y diálogos tan irreverentes y divertidos de Miguel. 
Trata un tema complejo acerca de la vejez humana y todo lo que conlleva estar en esa etapa. Es muy positiva y alentadora, con un enfoque sentimental encomiable y evita situaciones un tanto melodramáticas. Si esto se producía en Live-Action quizás hubiese tenido mayor repercusión. 
Esta película va en dedicatoria a mi abuelo y las personas ancianas del mundo que alguna vez fueron como tú: un adulto, un adolescente, un niño y un bebe.





---Revisado el Viernes 9 de Junio del 2017—

SOR: Saving Old Reviews (Salvando Críticas Antiguas)
Publicado originalmente en Google+

SOR: Antichrist (2009)

★★★★★ (ESENCIAL)



Director: Lars von Trier

Realmente me he quedado impresionado de la forma en que fue exprimida al límite esta película. Una obra maestra pero clandestina, perturbadora, por momentos desagradable, atroz, incomprendida, mostrando desnudez explicita y demostrando una belleza artística visual en su máxima expresión. ¡Ojo! esta película no es para todos los gustos, recomendable para mayores de edad y te aconsejo que los mires tu solo.
Es terror pero aquí no vas encontrar esos típicos Screamers de películas que solo quieren generarte ansias jugando con tu miedo. Esto vas más allá, es fascinantemente experimental, psicológico, visualmente subliminal, excelentes actuaciones aunque un film con estas características, era casi imposible que la protagonista sea nominada a un premio Oscar. La trama y la dirección es muy original, inventivo y macabro, y su atípica banda sonora con sonidos al parecer ''Glitch'' le dieron una característica sonora única.
Se cuenta la historia de una pareja que tras la muerte de su hijo, van a una cabaña en el bosque, donde el hombre experimenta extrañas visiones y la mujer se manifiesta con un comportamiento sexual compulsivo y cada vez más violenta y sadomasoquista. La narrativa se divide en un prólogo, cuatro capítulos y un epílogo. El prólogo da inicio al film, una escena más que erótica y un niño asomándose por la ventana del segundo piso a punto caer. La protagonista (Charlotte Gainsbourg) con problemas mentales, alucinaciones, quizás esquizofrenia; ella es una paciente del terapeuta (Willem Dafoe) padre de su hijo. Ella sufre un dolor mental profundo, exigiendo a menudo sexo constante para escapar del sufrimiento. El ambiente es cada vez más siniestro y ambos deciden ir al bosque en una cabaña.
Me quede con una sensación de en shock, quizás no estaba preparado para esto pero pocas películas han jugado con mi percepción al punto de llegar al grado de repulsión incontenida. Dicho esto, el director Lars von Trier es un provocador, conducido a confrontar y sacudir a la audiencia más que cualquier otro cineasta que hasta ahora he visto. Lo hará con el sexo, el dolor, la teología y experimentos estilísticos extraños, y la capacidad que tiene de impulsar a sus actores al límite de lo grotesco; yo sé que los largometrajes son ficción pero muestran a los actores delante de una cámara.





---Revisado el  Jueves 8 de Junio del 2017—

SOR: Saving Old Reviews (Salvando Críticas Antiguas)
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SOR: Pulp Fiction (1994)

Tiempos Violentos ★★★★★



Director: Quentin Tarantino

Esta película, aunque suene tópico, repetitivo, es la opera prima de Quentin Tarantino, una idea que lo construyo a partir de Reservoir Dogs (1992), ya que la estructura es casi similar. Juega con historias paralelas, con el tiempo, escenas violentas, diálogos divertidos, y los extravagantes personajes porque aquí hubo una constelación de estrellas. Dos mafiosos teniendo una charla de los más atípica y normal, Vincent Vega (John Travolta) quizás el personaje más carismático del film y Jules (Samuel L. Jackson) serio y parecer tener las características de Gánster líder, ellos van a un departamento donde tienen que arreglar cuentas pendientes con unos jóvenes que se metieron con ellos y  obtener un maletín, un famoso maletín que cuando lo abren brilla ¿Que habrá dentro? ¿Oro? no lo sé.
Vince es encargado de cuidar a la esposa del jefe, Mia Wallace (Uma Thurman) esta chica tan peculiar y con una personalidad casi única y drogadicta. Los dos van a un restaurant de los 50's para disfrutar de la vieja nostalgia y la comida, con diálogos divertidos, escenas curiosas; sin embargo Vince está algo nervioso porque no desea involucrarse con la esposa de su jefe. Otra historia es del boxeador Butch (Bruce Willis) que hizo un trato con los Gánster para una pelea arreglada pero no lo cumple. El ya había planeado su huida con su novia, sin embargo un reloj un bolsillo, el famoso reloj que le perteneció a su padre, a su abuelo, y a su bisabuelo que sirvieron a su país en la guerra, no iba a permitir que se le perdiera, pero por una casualidad predecible se topa con los gánster e inclusive con el Boss (El Jefe), generando una de las escenas más irreales, macabras y magnificas que he visto en el cine. 
Todas estas historias están conectadas directa o indirectamente, se puede decir que no tiene un principio o un fin, aunque en mi opinión quizás el final adecuado es cuando Butch logra por fin huir con su novia. 
La estructura cronológica de la trama es inventiva, fresca, innovadora, que se usó también en su primera película pero aquí se pulió excelentemente. Muchos la consideran que está sobrevalorada otros que es una auténtica obra maestra, pero en lo que si estoy seguro es que marcó un antes y un después para la cinematografía moderna.





---Revisado el Miércoles 7 de Junio del 2017—

SOR: Saving Old Reviews (Salvando Críticas Antiguas)
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Overlord II. Episodio 03

Hombres Lagarto, Encuentro ★★½ 



Si tuviera que describir este episodio con dos palabras, serían "confuso" y "aburrido". Honestamente, no entiendo por qué el arco de lagarto tiene tanta atención en esta temporada. Simplemente parece material de relleno pero de mala calidad. 

Trama: 
Zaryusu Shasha está peleando con el Jefe del clan Dragon Tusk y logra ganar con la ayuda de su arma única, Frost Pain. Logra con éxito unir a todos los clanes contra el enemigo y todos se dirigen de regreso a su aldea para reunirse con su hermano y el resto de los Jefes. Ellos componen un plan que divide sus fuerzas a la fuerza de élite y normal que incluye a todos los Jefes y los buenos combatientes. Cocytus decide atacar perdiendo la primera batalla y luego convoca a un Elder Lich para limpiar el desastre. Los hombres lagarto luchan por ganar la pelea pero terminan siendo victoriosos. Lord Ainz quiere conversar con Cocytus y la pelea va a empezar a ponerse seria. 

Realmente no sé cómo sentirme sobre el arco de lagarto. Si tiene alguna importancia para la trama futura, estoy dispuesto a comprometerme con estos episodios. De lo contrario, realmente no entiendo por qué decidieron animar esto. Quiero decir, incluso al propio Momonga le importa un carajo el resultado de la pelea, pero estoy pensando que después de lo que Demiurge le dijo a Cocytus, ¿qué tal vez se trata de Momonga tratando de enseñarle a Cocytus cómo pelear y ser más estratégico? Si no, realmente no entiendo por qué deberíamos preocuparnos por los hombres lagarto para ser honestos, especialmente cuando hay otros enemigos más importantes al acecho. 

Fuimos recompensados con escenas de pelea nuevamente. Aunque un poco breve y un poco decepcionante, aun así, escenas de acción, no obstante. La pelea, al principio, fue levemente entretenida. Sin embargo, pelear por Crusch y decir cosas sugestivas sobre ella no era original y se había exagerado. El "jugador de reserva" del ejército no muerto era bastante interesante, pero de corta duración. Es difícil tener sentimientos positivos o negativos hacia un personaje como ese, tan breve que simplemente se vuelven olvidables. Que tristemente ese es el turno que este show ha tomado. Todo lo que sucedió en la segunda temporada se ha sentido como un mal sueño aburrido.

‘Ainz Ooal Gown’ no está siendo protagonista en el espectáculo. Él necesita tener una presencia más pesada en la segunda temporada. Ainz es lo que le da vida a Overlord. Su personaje es lo que le da todo esto, el mundo, los personajes y todo lo que en él significa. No estoy seguro de por qué esta temporada se ha apartado de las cualidades que la hicieron tan buena en la primera temporada.



Overlord II. Episodio 02

Salida ★★½ 



El primer episodio de la segunda temporada se sintió como una configuración para muchas cosas por venir. Terminó con una tribu y una raza llena de nuevos personajes, los lagartos. Poco sabíamos que el segundo episodio estaría casi completamente dominado por ellos. Todo lo que puedo hacer en comparación son los primeros dos episodios de la temporada uno de Overlord. Hasta ahora están separados por años luz en términos de ritmo e interés. 

Pensé que el episodio dos nos daría más acción y el potencial para obtener más respuestas. En cambio, fue en la dirección completamente opuesta. Fue hecho para ser todo sobre la Tribu Garra Verde. Esto estaría bien si realmente implicara algo interesante. Casi todo el episodio fue simplemente una historia de fondo y hablar. No hay nada de malo en configurar los puntos de trama futuros y la historia de fondo para los personajes que acabamos de conocer. Sin embargo, hacerlo por dos episodios seguidos, simplemente se siente agotador. La historia de fondo de la gran guerra de las tribus de los Lagartos fue bastante interesante. También lleva al argumento de tratar de aliarse con las otras tribus. 

El ritmo de esta temporada hasta ahora es extraño. Es lento, con mucha acumulación, pero poco en términos de movimiento y acción de la trama. La escena con el ayudante de mayordomo no fue nada especial. Entiendo que estaban intentando un ángulo de comedia, un pingüino de mayordomo tratando de hacerse cargo de Nazarick. Esa escena tenía poco lugar o significado aparte del efecto de comedia fallida. También para que la audiencia sepa que no veríamos al personaje principal ‘Ainz Ooal Gown’ en este episodio. Este es el primer episodio que el personaje principal no ha aparecido.



Overlord II

Episodio 01.
El amanecer de la desesperación -☆☆☆☆☆- 



El problema es que la trama de la serie es todo un revoltijo, la aparición de nuevos personajes, y muchas mini-historias que para un espectador como yo, se me hace muy confuso.
Hay personajes nuevos como La chica que juega con el cubo de Rubik en la escena de apertura, al parecer es uno de los nuevos villanos de la temporada, pero el hombre que habló con ella apareció brevemente en la escena del episodio 10 donde Shalltear fue controlada, así que presumiblemente está todo conectado. También tenemos un dragón, una anciana que parece saber algo sobre Yggdrasil (y alguien que quizás haya conocido a Shalltear antes, basado en un breve flashback) y lo más interesante, algunos hombres lagarto. 




Mucha información sobre nuevos personajes, nuevos reinos, nuevos oponentes y amenazas, pero también una actualización sobre lo que está haciendo la pandilla en Nazarick. Momonga todavía está tratando de convertirse en el aventurero más impresionante que haya conocido para llegar a otros jugadores reales que quizás se quedaron atrapados en el juego, Albedo todavía está locamente enamorado de él, pero tendrá que enfrentarse a una nueva chica que podría quiere dar a luz a sus bebés (¿qué pasa con las chicas en este espectáculo?) y Shalltear se está emborrachando. La animación y la música están en los estándares de la primera temporada o tal vez incluso mejores.




Kino's Journey -the Beautiful World- (2003) Episodio 12

Una tierra pacífica –Amor de Madre– ★★★★



Kino y Hermes visitan Veldelval, una tierra que se enorgullece de ser una nación pacífica. Sin embargo, en las afueras de la ciudad, un ejército se está entrenando para una guerra que se celebrará al día siguiente. Curioso con estas contradicciones, Kino visita el Museo de Historia y descubre que después de casi 200 años de guerra con Reslsumia, finalmente encontraron una solución hace 15 años. Al día siguiente, Kino entiende la solución: ambos ejércitos atacan una aldea de indefensos pueblos tribales tatatanos cercanos, y el ejército que causa más bajas es declarado ganador. De vuelta en el museo, Kino pregunta sobre el impacto en los tatatanos y el conservador del museo explica que, aunque algunos tatatanos mueren, el número es bajo en comparación con los de su gente asesinada en una guerra real. Sin embargo, Kino no está convencido de que esta sea la solución correcta. Cuando Kino y Hermes abandonan el país, están rodeados de tatatanos vengativos que quieren matar a Kino, pero se dispersan cuando mata a uno de ellos, para su propia consternación. 

Quizás el enfoque en esta historia carece de realidad, sin embargo el mensaje es muy claro. Esto demuestra que los viajes de Kino es una especie de sátira, una alegoría, un reflejo retorcido del mundo real a través del cual los espectadores pueden enfocarse y aprender sobre el mundo en el que viven. 
Personalmente me encantó el giro al final del episodio. El tercer pueblo, a quien vimos como víctimas inocentes de las dos naciones en guerra, resulta que la consecuencia de las masacre de su pueblo, hicieron de ellos vengativos y con sed de sangre, recurriendo a la masacre de los más débiles, como el asesinato de viajeros desarmados, no se diferenciaron mucho de sus torturadores. 
Este episodio fue una excelente observación sobre la naturaleza humana de odio que se ha convertido en un círculo vicioso.



Kino's Journey -the Beautiful World- (2003) Episodio 11

Su viaje –Amor y Balas– ★★★½



Mientras Kino toma un lancha río abajo y disfruta de un viaje de pesca, se encuentra recordando a las personas que conoció en sus viajes, personas que emprendieron viajes propios en los que ella optó por no intervenir: una mujer que busca venganza por la muerte de su marido; un asesino que espera expiar su pasado violento; la anciana a quien llamó "maestra". 



Un cuento de hombres sabios. Kino también recuerda cómo, al quedarse sin combustible, se detuvo en la ermita (lugar de oración) de un viejo sabio. Ahí, encontró a un anciano moribundo y frágil siendo cuidado por una niña. Kino preguntó acerca de su sabiduría, y él respondió que no era sabio. Su actitud hacia la vida fue solo el resultado de experimentos crueles para borrar la autoconciencia, que se cree que es la raíz del deseo y el comportamiento criminal. Sin embargo, el experimento fue un fracaso porque su motivación también se borró, un efecto secundario indeseable. Hermes comenta que la vida de Kino es un poco diferente a la que conocieron en sus viajes, sin embargo, Kino responde que está tratando de vivir su vida conscientemente. 
Sería más fácil vivir sin autoconciencia, pero entonces, usted no existiría, lo haría, sin darse cuenta de usted mismo. 
Vivió la vida sin un propósito y para el observador externo apareció como un hombre sabio que exaltó el auto sacrificio. En realidad, aquí tienes a un hombre que renunció a su existencia hace mucho tiempo. 

Como hasta ahora nos ha presentado, las historias de Kino no Tabi son pensamientos profundos. Me encanta toda la filosofía que la serie brinda a la audiencia.




Sora yori mo Tooi Basho: Episodio 11

¡Mándalos a volar con el barril! ★★★½



A medida que las chicas reciben mensajes de video de sus amigos y familiares, Hinata actúa de forma extraña cuando algunos viejos conocidos llaman a ella, después de lo cual Shirase la ve dejando sus frustraciones en privado. Preocupada por Hinata, Shirase queda atrapada mirando el correo electrónico enviado por los ex compañeros de equipo de Hinata en el club de atletismo. Hinata explica que debido a su talento, los miembros del tercer año la despreciaron, y luego difundieron malos rumores que llevaron a Hinata a dejar la escuela. Mientras estaba en una misión para establecer paneles solares y marcadores de satélites, Shirase logra darle a Hinata algo de consuelo sobre su dilema. Al día siguiente, mientras las chicas se preparan para una transmisión en vivo, Shirase confronta a los compañeros de equipo de Hinata sobre sus acciones, dándole a Hinata un poco de tranquilidad. 




Las chicas ya empiezan adaptarse al clima frio de la Antártida. También es bueno que hayan descubierto agua en la superficie, el agua más pura y natural del mundo. Es una experiencia que estoy seguro que no olvidarán. Pero la trama más importante en este capítulo, fue saber un poco más sobre el pasado de Hinata. Una de las razones por el cual Hinata me gusta es que ella siempre está tratando de avanzar y no sentirse abatida por las cosas que le han pasado, la Antártida es el lugar para que ella encuentre su equilibrio emocional. La parte en la que agradece a Shirase por llevarla al continente helado fue una escena muy emotiva.




Sailor Moon. Episodio 105

El camino equivocado de Lita ★★ 



Ya era hora de que llegara el turno de Lita. Ella se siente algo frustrada de que casi siempre sus compañeras las salven de los enemigos, pero ahora entrenara en un templo budista para hacerse más fuerte. Un maestro de las artes marciales será su mentor. 
Algunos momentos divertidos como cuando las chicas se van a divertirse a la piscina pero casi que no hubo mucho en especial. 
Resumen: 
Lita decide entrenar en las montañas, pues cree que no es de mucha ayuda en el grupo, ya que Sailor Moon siempre derrota a los demonios. El profesor le Lita decide entrenar en las montañas, pues cree que no es de mucha ayuda en el grupo, ya que Sailor Moon siempre derrota a los demonios. El profesor le donde Darien trabaja con el pretexto de visitar a Lita en las montañas. En el templo, Lita se encuentra con el monje que vive ahí y es el nuevo objetivo de Eugial. Serena, Rei, Mina y Amy, van al hotel y se encuentran con Darien, Haruka y Michiru. De regreso al templo se encuentran con Eugial, la cual ataca al monje. Sailor Júpiter logra derrotar al demonio por los consejos dados por el monje. Las chicas regresan a casa y Lita se despide de su maestro.



Karakai Jouzu no Takagi-san. Episodio 10

★★★★



Este episodio lo he disfrutado como nunca, las bromas de Takagi y los arrebatos de Nishikita son oro puro. De la mejor comedia blanca japonesa que veo en años. 
Esta serie te hace recordar mucho a la etapa escolar; siento algo de nostalgia, como quisiera revivir nuevamente esos momentos pero mi lema siempre es mirar hacia el futuro:). 
Son cuatro segmentos y todos ellos divertidos: 
"Comparando estaturas". Quien no ha hecho comparaciones de estaturas en el colegio, aunque en mi salón yo estaban entre los más bajos de estatura pero no era el último. Nishikata ha dado el famoso "estirón". 
"Friolenta". La broma de apoyar las manos frías hacia el cuerpo descubierto o las mejillas es una broma clásica. Hasta ahora lo sigo haciendo:). 
"La invitación". Los compañeros de aula de Nishikata piensa que él está saliendo con Takagi, como le ven juntos y en la salida (al término de la escuela) caminan solo los dos. Pero Takagi fue algo directa con mencionarle sobre esto a Nishikita, y como siempre a él lo agarran desprevenido. 
"Las dos opciones". Te lo juro que yo he jugado a esto; si sabes formular una pregunta con dos opciones difíciles de responder, vas a pasar un buen rato con tus amigos. Algunas pregunta de Takagi: ¿Preferirías que desapareciera o que siguiera molestándote por siempre? el motivo de esta pregunta es saber sobre los sentimientos de Nishikata, pero la pregunta más interesante fue ¿Obtener ceros en tus exámenes de por vida o besarme? :-) Pero que responderá Nishikata. 

Por último mencionar que gracias a este capítulo mi humor a cambiando completamente. ¡Gracias otra vez Gracias Karakai Jouzu no Takagi-san!




Sailor Moon. Episodio 104

Las actividades de Sailor Chibi-Moon ★★★ ✂ 



Esta vez la comedia de la serie fue un tanto extraña pero de alguna manera me resulto hilarante. La escena cumbre fue la aparición de un muchacho llamado 'Shinnosuke' con un comportamiento extraño y mostrando su 'elefante', obviamente esto es una referencia a la serie "Crayon Shin-chan", él tiene un muñeco muy parecido a la protagonista de la serie mencionada. Me pregunto si en Crayon Shin-chan también habrán hecho una referencia de Sailor Moon:). 

Resumen: 
Rini explica el porqué de su regreso al pasado. Además les da una carta de la Neo Reina Serena, en la cual pide el favor de ayudar a la pequeña dama en convertirse en una excelente Sailor Scout y a que consiga amigos, también hay una pequeña nota donde le dice a Serena que estudie. Rini va al parque y se encuentra con un guapo pero desagradable chico, que decide desnudarse frente a ella diciendo que se trasforma en Sailor Moon. Rini se encuentra con Darien, Serena, Michiru y Haruka, y van a una ceremonia del té, donde Rini se enamora de un chico. Este chico es la nueva víctima de Eugial. Al otro día, Rini va camino a la casa del chico, para hacerse su discípula a toda costa, sin embargo se encuentra con Eugial quien ya ha tomado el cristal de corazón puro. Rini se transforma. De nuevo Eugial se equivoca ya que ese corazón no es el talismán. Sailor Chibi-moon intenta pelear, pero su ataque no es muy eficaz. Sailor Moon aparece y derrota al demonio. Rini de nuevo va a visitar al chico, pero se da cuenta que este ha enloquecido ya que se cree todo un Sailor Scout. Nueva Transformación: Por el Poder del Prisma Lunar, ¡Transformación! Por Sailor Chibi-moon.




Sailor Moon. Episodio 103

¡Ha llegado una pequeña Sailor Scout! ★★★ 



Lo único que me gusto fue el regreso de Rini Chibiusa, realmente me gusta esta pequeña personaje, aunque su vestido de Sailor fue un tanto cursi:), y además creo que es la primera vez que la vemos usar su poder "Dulce corazón rosa". 
Apareció una nueva ayudante para el doctor maligno y prácticamente va continuar lo genérico de la serie. 

Después de la muerte de Kaolinite, el profesor llama a su nueva ayudante Eugial, la cual hace parte de las 5 brujas. Eugial le comenta que ya tiene una nueva víctima, la cual puede poseer el talismán del corazón puro, una hermosa jovencita que toca los tambores. Por otro lado, Serena les propone a las chicas asistir al festival de la ciudad; mientras platican espían a Rei, quien está hablando con una amiga, con la cual va a hacer un equipo para el comité del festival de la ciudad. Ya en el festival, las chicas atienden una tienda donde se atrapan peces dorados. Serena ve a Luna pelota, pero piensa que es su imaginación. Luego, Eugial llega al festival en busca de Maya Tohono, quien es la amiga de Rei y la jovencita que toca los tambores, y de inmediato le roba su corazón puro. Sailor Moon y Sailor Mars pelean contra Eugial, pero esta libera a un demonio. Sailor Neptuno y Uranus, revisan el cristal, pero se dan cuenta que no es el talismán. Luego de un tiempo, aparece una pequeña diciendo que es, Sailor Chibi Moon y “ataca” al demonio. Sailor Moon finalmente derrota al demonio y así terminar su noche disfrutando del festival junto a Rini y los tambores. Aparece Sailor Chibi-moon. Técnica Aprendida: ¡Dulce Corazón Rosa, Ataca! Por Sailor Chibi-moon.