Kino no Tabi: The Beautiful World - The Animated Series. Episodio 11

País de los adultos -Derechos naturales- ★★★★½ (GRAN EPISODIO)

El episodio es el origen de Kino, y vaya que resulto en una gran historia. 

Un viajero llamado Kino (es un varón); tiene el mismo nombre que la protagonista y además los mismos ideales; visita un país en apariencia ordinario y se hace amigo de una niña (admito que estuve sospechando de la niña pero no me atrevía a decirlo:-)). Ellos conversan, se conocen más y más, cada uno expresan cual es su manera vivir y qué planes tienen para el futuro. El país de la niña tiene una costumbre de operar a los niños de doce años para que se 'conviertan en adultos', suena raro pero incluso la niña está entusiasmada con eso. Y un adulto en este país significa trabajar, tener muchas dificultades, 'encadenarse', es decir que no tienes libertad de hacer lo que te guste y solo trabajas para sobrevivir. Quizás sea una reflexión sobre la sociedad actual, muchas personas que llegan a ser adultos el único camino que les espera es trabajar. El trabajo obligatorio para que sobrevivas o incluso el trabajo que obtuviste gracias a una carrera que estudiantes, llegan a convertirse en cualquier momento en una monotonía más de la vida. Los sueños que tienes de niño en ser algo cuando llegues a adulto mayormente no se cumplen. Este tema es para deliberar extensamente pero eso será en otra ocasión:). 

A la niña la educaron así en su país, casi como un pensamiento 'fascista', pero gracias al encuentro y su amistad con este extranjero, le brinda a la niña nuevas perspectivas de la vida, y no solo lo que le enseñaron. 

Cuando la niña va a decirles a sus padres que no quiere operarse, la reacción de ellos me resulto terrorífico, pero claro, así ha funcionado su país durante generaciones, sin embargo la situación se sale de control. De aquí en adelante las situaciones son impresionantes. 

El mensaje final quizás sea: ‘Cada individuo tiene sus propios ideales, tiene el derecho de pensar por sí mismo y es libre de hacerlo; pero no puedes obligarle a alguien a pensar como tú’. 

El final fue fenomenal, una maravillosa remembranza de Kino sobre su pasado. Esta historia puede hacerte pensar profundamente.

Inuyashiki. Episodio 10

Gente de Tokio ★★★½

El combate que muchos esperaban llegó. Este enfrentamiento fue muy parecido a las películas de superhéroes al mismo estilo de Marvel pero el panorama es mucho más sombrío y de emociones intensas. Los combates en el aire o Inuyashiki salvando aviones, uno puede relacionarlo fácilmente con Iron Man o Superman. Pero lo que diferencia a Inuyashiki quizás sea la psicología tan marcada y tan profunda de los protagonistas. Inuyashiki le responde a Hiro, ''Me siento más humano cuando salvo personas''. 

La batalla en el aire es acción de alto calibre, simplemente genial; se apoya del CGI (aunque hay algunas personas que critican eso) y visualmente es de calidad, como digo, estamos en la época dorada en hacer animaciones sofisticadas y realistas. Lo que me tiene un tanto intrigado es que cuando los protagonistas se quedan inconscientes en plena batalla, se activa como una especie de inteligencia artificial dentro de su sistema y sirve como un respaldo defensivo o también de contraataque. 

En la escena melodramática fue algo larga pero sinceramente quedo bien, eso demuestra que a pesar de ser un ciborg, Inuyashiki tiene emociones fuertes y sentimientos honestos como cualquier persona. 

Ahora solo queda la incertidumbre de cual va ser la reacción de Hiro después de su caída y derrota.

Gárgolas. Episodio 58

La reunión, parte 2 ★★★ 

Casi en su totalidad consiste en la batalla desesperada que libraron Xanatos y las gárgolas para evitar que Oberón entrara en el Edificio Eyrie y se llevara a  Alexander. Es una confrontación intensa, con Oberón usando sus poderes contra las estrategias de las gárgolas, los aparatos tecnológicos de Xanatos junto con un arma de hierro que es la debilidad de Oberón. Pero a pesar de todo, Oberón gana. Casi por el final del capítulo, todos sus adversarios han quedado fuera de combate, excepto uno: Owen, que ha regresado, y revela como el verdadero Puck disfrazado todo el tiempo. Esta parte fue lo que un poco me decepciono especialmente por el gran personaje que es Owen; un giro para muchos inesperado y quizás satisfactorio, pero para mí fue un debió casi total del personaje. 

Zorra le da un golpe considerable a Oberón. Sus habilidades mágicas finalmente surgen cuando su hijo se ve amenazado. La batalla termina cuando Titania y Goliat convencen a Oberón de que deje al niño con sus padres. Puck se convertirá en el maestro del recién nacido Alexander para las artes mágicas. 

Este doble episodio sacude una vez más sacude el universo de las gárgolas con nuevas revelaciones y cambios. El Tour Mundial de Avalon ha terminado y el clan se ha reunido con un nuevo miembro. Quizás lo más significativo es que el conflicto entre las gárgolas y Xanatos parece llegar a su fin.

Gárgolas. Episodio 57

La reunión, parte 1 ★★★½ 

Goliat y sus amigos regresan a Nueva York, la Gira Mundial de Avalon ya llego a su fin, pero no tienen un regreso tan pacífico como esperaban. Se está desarrollando una nueva tormenta, una que arrastra dos hilos (aparentemente) separados del Universo de las Gárgolas, en una confrontación dramática que alteraría para siempre el papel de Xanatos, su familia y Owen, particularmente en relación con el clan. 

Ángela será un miembro más de las gárgolas en Manhattan, mientras que Zorra (Fox) tuvo un hijo con Xanatos llamado Alexander. 

El episodio muestra s Xanatos y Zorra como personajes comprensivos que protegen a su hijo, pero para la sorpresa de Zorra descubre el verdadero origen de su madre, Anastasia Renard, que es en realidad Titania. Al enterarse del nacimiento, Oberón desea criar a Alexander ya que él tiene sangre mágica en sus venas. Así que pronto habrá un enfrentamiento entre Oberón y Xanatos pero las Gárgolas se unirán a la batalla para ayudar a Xanatos. 

El personaje destacado por su manera de anticipar las cosas y resolverlo tan inteligentemente es Owen, y que además le presenta a Xanatos con un conjunto de defensas de alta tecnología para que el Edificio Eyrie resista el próximo ataque de Oberón, junto con un recordatorio del efecto que el hierro tiene sobre el Señor de Avalon. En este punto, Owen tiene una importancia crucial. También fue curioso ver Owen y Vogel juntos por primera vez en la serie, haciendo que su similitud física sea más clara, algo que Petros nota asombrado. 

Este episodio va tener una segunda parte para el desenlace final, así que ya veremos en que termina.

Gárgolas. Episodio 56

Tiempo futuro ★★★★ 

Ya esperaba este momento ¡por fin! un episodio para disfrutarlo de principio a fin. 'Tiempo futuro' es el título del capítulo; creo que para los fanáticos de X-Men verán en esto como una clara influencia e inspiración de los episodios ya clásicos de X-Men, "Days of Future Past" (Días del futuro pasado) un futuro sombrío en el que los Centinelas mataron o esclavizaron a los X-Men y al resto de la población de mutantes, pero también esclavizaron a la raza humana; este futuro claramente influyó en la atmósfera general de Manhattan bajo el control de Xanatos. 

Al principio del episodio cuando los protagonistas fueron transportados 40 años en el futuro, no me entusiasmo tanto; pero después de unas premisas muy interesantes y la caracterización llamativa del reparto y la ciudad del futuro me atrapo rápidamente de lleno en su historia. Algunas de las historias de los personajes fueron intrigantes, como la rectificación de Demona y su relación con Brooklyn; en cuanto a Xanatos, le proporcionaron un medio inteligente de darle "inmortalidad", y también agregaron un giro genial a su destino al final. 

La premisa permitió a los creadores adoptar un enfoque sin límites al destino de los personajes donde muchos de ellos son asesinados, y sorprende porque una serie producida por Disney casi no se ve algo así. Y la animación fue excepcional, particularmente en las peleas con Xanatos donde parecía un anime de ciencia ficción. 

Hasta la escena donde Lexington revela que es el verdadero culpable del futuro sombrío de Manhattan, ya sospechaba de que todo esto era una ilusión, y al final nos rebelan quien fue el que planeo todo esto. Pero a pesar del giro final, si uno analiza bien, era de esperarse. La única duda para Goliat es que si esto fue solamente un sueño o una visión profética.

Gárgolas. Episodio 55

Encuentro a la luz de la luna ★★½ 

Casi todo el episodio fue una cacería de Gárgolas por parte Oberón.   

Cuando Goliat y compañía regresan a Avalon, el señor de las hadas Oberón y su reina Titania regresan también después de un exilio milenario. El problema surge cuando Oberón decide expulsar al Clan Avalon de su isla.  

Las escenas en el pozo de lava tenían una dirección impresionante. Pero aparte de ello, encontré la persecución aburrida. 

Las pretensiones de Oberón es solo un capricho superficial; prácticamente no te da un razón convincente del porque Oberón quiere expulsar al Clan Avalon de su hogar, que han estado conviviendo durante miles de años.

Finalmente, Elisa muestra abiertamente su nostalgia por Nueva York, expresando su cansancio con respecto a la Gira Mundial. Esta observación puede ser una señal de que la Gira Mundial está llegando a su fin. Y por favor que ya no se alargue más:).

Gárgolas. Episodio 54

Padre de las nubes ★★★

Siguiendo la travesía que Avalon les tiene preparados a los protagonistas, su nueva parada será en los desiertos remotos de Arizona, donde Goliat y Ángela conocen al padre y a la hermana menor de Elisa. 

Xanatos reaparece después de varios episodios, y una vez más lo vemos tramando un plan, pero esta vez no está dirigida hacia las gárgolas; su objetivo es Coyote ''El Tramposo'', una de las principales figuras de los mitos y leyendas de los nativos americanos. 

El desarrollo de su historia sirve para que Xanatos entre en acción otra vez, y conocer otro de los hijos de Oberón, que aparentemente es Coyote el Tramposo, un personaje de leyenda. Pero lo que me resulto más interesante fue conocer más de los familiares de Elisa y algunos detalles de ellos, por ejemplo: El padre de Eliza, Peter Maza, dejo a su padre y su tribu en 1960 para buscar una nueva vida en Nueva York; y gracias eso fue el origen del personaje de Elisa.

Gárgolas. Episodio 53

Bushido ★★½ 

Ya era hora de que los Protagonistas lleguen a Japón, donde descubren que hay otro clan de gárgolas, y para su sorpresa viven en armonía con los humanos. 

Por primera vez, vemos una comunidad humana vive en paz y armonía con un clan de gárgolas. Ishimura (humano) tiene la función crucial de demostrar que las creencias de Goliat de que los humanos y las gárgolas algún día podrían vivir en paz, son realizables. Sin embargo Ishimura, que pronto sale como un aparente 'antagonista' del episodio, sus motivaciones no tienen nada que ver con el odio o el prejuicio. Lo que impulsa a Taro Ishimura a secuestrar a las gárgolas no es el miedo, sino la codicia, la oportunidad de dedicarse a una pequeña explotación económica mostrándolas en un parque temático de gárgola y cobrando la entrada. Y lo sorprendente es que convoque una conferencia de prensa al anochecer, cuando las gárgolas despierten de su sueño matutino. 

A pesar de un comienzo prometedor, este episodio tuvo un desarrollo de su historia muy corriente y casi insustancial, claro que al ser una serie episódica, mayormente se basa en historias secundarias y muchas de ellas resultan menos atractivos como en los primeros episodio o de la primera temporada. Si no te importa esto, puede resultar en un episodio entretenido.

The Last Temptation of Christ (1988)

La última tentación de Cristo (ESENCIAL)

Director: Martin Scorsese

Ahora si por fin lo vi, hace tiempo quería ver esta película; lo único que casi siempre había escuchado de ella fueron de los medios sensacionalistas diciendo que causo una gran polémica, incluso la iglesia católica lo rechazo profundamente. Y leyendo en más artículos relacionados a este tema, sí que causo una gran conmoción inclusive algunos actos violentos para boicotear la película. Pero me pregunto, estos alborotadores ¿habrán visto la película completa? o ¿Solo se fijaron en las escenas que les convenía para protestar? aunque admito que hay escenas que para un devoto cristiano les puede resultar muy ofensivo, ya que muestran a Cristo en actividades sexuales y sobretodo muestra la gran duda hacia dios. 

En el comienzo de la película ya te aclara que esto no está emparentado con los evangelios, es una adaptación de un libro que tiene el mismo nombre del escritor 'Nikos Kazantzakis' (un libro también considerado polémico) pero a pesar de todas esas disyuntivas, la película tiene un valor histórico para el cine. Hacer una representación de Jesús de una manera más humana más mortal, recordemos que él es un ángel, y verlo en tales situaciones donde se cuestiona a sí mismo, tiene duda, está deprimido, siente una necesidad carnal (obviamente esto no les gusta a los católicos) y una actitud muy renuente hacia dios. Estos aspectos están familiarizados con el ser humano, es decir, vemos a un Jesucristo tan mortal como nunca se había visto en una película o en un libro. Esto para mi es lo que más destaco de la película. 

La interpretación de Cristo por parte del actor Willem Dafoe fue simplemente impresionante, incluso aunque todavía me falta ver algunas otras películas que representen a Cristo como 'La pasión de Cristo' (2004) o 'El Evangelio según San Mateo' (1964) ha sido una representación muy honesta. Esta historia epopeya épica tiene una duración de 183 minutos, por momentos quizás se hace muy pesada cuando representa la típica historia de la pasión. Pero sobre todo Hay momentos poderosos e inolvidables en esta película ambiciosa, una película adornada con ideas provocativas que causarán fricción con los puristas que no pueden ver a Jesús interpretado de esta manera revisionista moderna como alguien que es más humano que lo que se presenta en la Biblia. 

La parte principal de la historia muestra a un Jesús cuestionador que finalmente acepta su destino divino y se convierte en predicador de la verdad y acepta su crucifixión como parte de su trato con Dios. Muestra a Judas (Harvey Keitel) como alguien que fue manipulado para traicionar a Cristo a fin de cumplir su destino según lo previsto. La estrella de rock, David Bowie, interpreta a Poncio Pilato; sus escenas dan una excelente explicación de cómo era en ese entonces la época romana. 

La partitura musical es también para destacar, y fue realizado por el gran músico Peter Gabriel. 

Si eres un católico muy devoto o te aburren las epopeyas bíblicas, esta película puede llegar a desagradarte pero si te interesan las representaciones de Jesús en el cine, te encontraras con una película inventiva y provocadora que jamás vistes. 

Sinopsis básica:

La primera escena tenemos a Jesús dormido en el suelo en lo que parece una pose religiosa familiar. Pero cuando se despierta, vemos que está torturado y dolorido. La voz de Dios literalmente le causa dolor. A lo largo de la película, viaja de desierto en pueblo, recogiendo piezas de conocimiento aquí y allá, y alternativamente está emocionado y aterrorizado por el plan de Dios para él. Una vez en la cruz, el diablo lo tienta a vivir una vida normal como hombre, con esposa e hijos y un trabajo, lo cual acepta. Él se vuelve viejo y feliz. En su lecho de muerte, mientras Jerusalén arde, se da cuenta de su error y le ruega a Dios que lo deje volver a la cruz para morir por los pecados de todos. 

---Revisado el Sábado 16 de Diciembre del 2017—

Stranger Things. 2x08

The Mind Flayer ★★★

Al principio fue como una película de terror, algo así como un apocalipsis zombies, huyendo de lo que puede matarte. El pueblo Hawkins está en peligro crítico. 

Bob, el personaje carismático, el cual estoy seguro que la gran mayoría ya sabía cuál iba ser su destino, utilizan en él un viejo truco de terror de fingir que un personaje está fuera de peligro solo para matarlo repentinamente. De aquí empieza la gran huida, a refugiarse en un lugar seguro sin dejar huellas para que estas criaturas no te sigan. Lo que me llama más la atención es ver la interacción de los personajes en circunstancias difíciles. Sin embargo Will parece ya estar totalmente poseído por la gigantesca criatura del Upside Down, incluso podría ser un grave peligro para sus amigos, ya que es utilizado como un medio para 'espiar' la situación de sus amigos y saber cuál es su paradero. Eso atraerá a los Demogorgon pero Dustin los renombra Demodogs, ya que su fisonomía es parecido al de un perro. 

Por un momento dejan de lado los acontecimientos apocalípticos del pueblo, y nos brindan más detalles acerca del 'chico malo' de la serie, Billy, el personaje que casi siempre esta tan malhumorado, y al parecer hay una razón del porque esta así cuando aparecen sus padres. 

El final fue un hecho prácticamente predecible, ya sabíamos que Eleven estaba regresando al pueblo Hawkins, y que mejor manera en aparecer cuando sus amigos están en peligro. Junto con los poderes psíquicos de Eleven, más la determinación de sus amigos van a ser un duro oponente para las criatura del Upside Down, que al parecer se están adaptando en el nuevo entorno humano y desarrollan mucho más su inteligencia colectiva. 

Los actores que hacen de Mike y Will, quizás tengan carreras prometedoras, a menos que la gran fama de esta serie no llegue a etiquetarlos.