Island: Episodio 08

Ámame cuando volvamos a vernos ★★★½

Sinceramente es algo agotador lo que sucede en este episodio, no es que no haya sido el caso en algunos episodios anteriores, pero lo que aquí es diferente, es la gran cantidad de impulso hacia adelante en cuanto a la trama.

Rinne y Setsuna regresan a la isla desierta donde Rinne y Setsuna original pasaron un tiempo varados hace 5 años, Setsuna descubre una tecnología antigua en una cueva junto con el cuerpo muerto y descompuesto original de Setsuna. Su diario revela que encontró un dispositivo de diseño extremadamente futurista y él puso a Rinne para salvarla. Habiendo conseguido este cierre, Rinne y Setsuna se divierten en la isla durante un par de días mientras un dulce dueto juega con su curioso montaje amoroso. Luego se esfuerzan por salir de la isla desierta solo para ser golpeados por una tormenta. Setsuna se despierta y se da cuenta de que Rinne murió en el mar tratando de llegar a su casa y le echa la culpa a Kuon, la madre de luto de Rinne. Setsuna está obviamente angustiado, habiendo perdido el amor de su vida pero Kuon tiene un plan y así con la ayuda del asistente de investigación de la madre de Karen (la pelirroja valiente que conocimos brevemente en el Episodio 4) ir a su laboratorio en el continente y listo, es la máquina de alta tecnología del flashback original de Setsuna. Resulta que la máquina es una cápsula de estasis que detiene el envejecimiento de cualquiera que esté en la cápsula mientras que el tiempo se mueve normalmente afuera, permitiendo que el ocupante se mueva esencialmente en el tiempo. Setsuna voluntariamente se ofrece como voluntario para ingresar con la intención de encontrar a Rinne (de alguna manera) y traerla de vuelta (de nuevo, de alguna manera).

Todo es terriblemente interesante y emocional, el dolor de Setsuna es palpable, especialmente después del dulce momento en que él y Rinne pasaron reencontrándose en la isla desierta. La forma en que unen la máquina de estasis (es básicamente como las cámaras criogénicas de Futurama) con los elementos místicos e históricos del folclore de la isla es realmente interesante. Pero tener todo esto se apretó en 20 minutos (y el episodio sabe que es demasiado, ya que renuncia tanto al Opening como a Ending para encajar en todo). Como si no pudiera evitar imaginar cuánto más devastador hubiera sido pasar un episodio completo en la isla desierta solo para que el episodio terminara con la revelación de la muerte de Rinne. Luego pasa un episodio después de eso con la estela y él llegando a un acuerdo con su lugar en este mundo y más escenas con Kuon, Karen y Sara. Y luego tenemos un tercer acto dedicado a regresar al continente y aprender sobre la máquina y profundizar en cómo exactamente Setsuna tiene la intención de salvar a Rinne del futuro... o del pasado... ¡o lo que sea que termine haciendo!

Quizás este sea el episodio más fuerte por ahora, por fin descubrimos lo que significa 'viajar en el tiempo' en este anime, y no era el tipo de viajes a través de la línea del tiempo el cual yo pensaba. Estoy algo ansioso por saber cómo se desarrollara esta historia en los siguientes episodios.

Island: Episodio 07

Quiero que me sigas gustando ★★★½

Entonces, ¿qué pasa en la Isla en este episodio? Mucho. Al igual que en realidad muchas cosas pasaron, al mismo tiempo que el impulso hacia adelante que se nos da en lo que respecta a la narrativa es un poco lo que no quería en absoluto. Pero al mismo tiempo, entiendo totalmente por qué teníamos que pasar lo que sucedió, porque solo estamos en el episodio 7 y no hay manera de que el programa esté listo para un "final feliz" todavía.

Las cosas son geniales y maravillosas entre Rinne y Setsuna, su relación progresa lenta pero segura, incluso la madre de Rinne quiere que los dos "consuman" su relación. Pero Setsuna está esperando hasta que Rinne esté emocionalmente preparada para eso y no quiera forzar las cosas.

Ellos como pareja, están pasándola bien en una cita en la tienda de hielo raspado (hay algunas escenas de doble sentido, como nos vino presentando desde el principio de la serie), mientas una anciana que maneja el lugar dice que necesita más medicina, por lo que Setsuna es el amable caballero que va a recoger algunas. La anciana menciona que ella y Setsuna solían venir aquí "hace años", lo que provoca todo tipo de recuerdos en Rinne que regresa y hace que se escape a la costa. También por su parte Setsuna aprende por un informe de un policía de la isla, es que Rinne había desaparecido durante 5 años, antes de la llegada de Setsuna a la isla, pero en todos esos años parecía que “el tiempo no hubiera pasado para ella”.

Es cierto, ella tiene 18, o 23, dependiendo de a quién le preguntes en la ciudad... así que ¿Los viaje en el tiempo tienen la culpa? 

Cada vez que hay una tormenta, aparece una misteriosa isla desierta de la costa y es allí donde el Setsuna original (el de la cabaña del acantilado de hace un par de episodios) y Rinne terminaron quedándose varados. Las cosas suceden, la narración del flashback está muy fracturada y posiblemente sea susceptible a un narrador poco confiable: Setsuna original salva a Rinne al encontrar una balsa solo lo suficientemente grande para una persona y Rinne llega a la orilla pero con amnesia. 

Todas esta escenas fueron algo confusas pero por una parte, me gusta la naturaleza desordenada de la narración aquí; se siente perfectamente en consonancia con la idea de que los recuerdos olvidados lentamente salgan a la superficie, así como la frustración de no saber realmente qué es verdad y qué es ficción e incluso si el viaje en el tiempo está involucrado. Tengo curiosidad por ver a dónde va el espectáculo de aquí. Por ahora estoy muy confundido o eso es lo que quiere este anime.

Island: Episodio 06

Siempre y cuando estés ★★★

Sara y Karen de repente están increíblemente preocupadas por la idea de que Rinne y Setsuna "consuman" su nueva relación floreciente. Porque, dado que ella es del presente y que él viene del futuro, cualquier clase de "momentos divertidos" en los que se puedan levantar podría resultar en una "onda de choque espacial" que "destruirá el mundo". Y pensar que lo peor que podías obtener del sexo prematrimonial era un bebé.

¿En otras palabras, no deberían estar juntos? Pero ellos son la pareja más agradable que he visto por ahora en 'Island'. Y Rinne parece que finalmente es feliz en tanto tiempo. ¿Y qué hay de la misteriosa choza, de qué se trata todo esto? Bien, después de regresar y entrar, los recuerdos de Rinne sobre el lugar, regresan y no es exactamente agradable. Resulta que ahí es donde 'Setsuna' original vivía, permitiéndole permanecer allí fuera de la "bondad" de los padres de Rinne. Rinne y Setsuna (original) son amigos y pasan el tiempo, juntos. Una tarde una gran tormenta invade la isla y Rinne se queda para buscar refugio en la choza (o cama) de Setsuna. A la mañana siguiente, su frenético padre la encuentra en la cama con Setsuna e piensa lo peor, tirando a Setsuna (original) al mar para ser él mismo (el padre) envuelto en el sol de la mañana y sucumbir al Síndrome de Fulgor de Hollín. Rinne se sumerge en el océano para tratar de salvar a su amigo, pero fue en vano. Ella despierta en el hospital pero su mejor amigo y su padre se fueron para siempre.

Misterios y más misterios.

Entonces, el día actual Setsuna es el mismo Setsuna que Rinne conocía y perdió en el pasado. ¡No sé! Y ella tampoco, pero no va a dejar que algo bueno pase de largo, por lo que va a "amar a la persona con la que está", por así decirlo, y decide dejar que el pasado sea el pasado y se centre en el futuro.

Pero, ¿Qué hay de esas paradojas temporales que terminan en el mundo? Nuevamente, no sé. ¡Supongo que finalmente lo descubriremos! Pero en general me gustó este episodio, las actividades de Rinne y Setsuna fueron divertidas, especialmente en los juegos de bolos. Al igual que las bromas frecuentes, casi corrientes sobre personas preocupadas si todavía tenían sexo, incluida la madre de Rinne. Sin embargo, en última instancia, cada vez me siento menos interesado en la historia, ya que parece estar deambulando en este punto, pero estoy totalmente fascinado con los personajes, incluso la más breve interacción entre ellos me llena de alegría. Si voy a sentir lo mismo al final de la temporada, el tiempo lo dirá.

Baki (2018) Episodio 09

¡¡Shinshinkai en Shock!! ★★★½

Dorian es un tipo implacable y con una personalidad de maquiavélico muy peculiar. Aparte de ser un tipo fuerte, es a la vez muy impredecible. Si alguien logra derrotarlo, es como si matara a un elefante con tus propias manos. Algunos lo odiaran pero su personaje ha trascendido más de lo que esperaba.

Satou entro a la boca del lobo. Sinceramente fue muy osado al adentrarse en el territorio mimo de Dorian. La pelea como siempre es sangrienta y sucia, charcos de sangre por doquier y mutilaciones que solo aceptarías ver en una anime. Esto casi ya no es una pelea, es prácticamente una masacre. 

La canción de Dorian. En una curiosa escena, Dorian canta una canción haciendo referencia a la inminente derrota de Satou y de cómo el mismo se lo busco entrando a territorio ajeno; es divertido y espeluznante a la vez.

Después de la canción, sigue una de las mejores escenas del episodio y quizás de todo Baki, el cual no voy a mencionarlo porque es el clímax del capítulo pero solo diré una palabra, "Hipnosis", hay me quedo. 

*Spoiler. Yo me sigo preguntando, porque después de lanzarle alrededor del cuello el hijo de titanio, no decapito a Satou porque eso parecía. Pero para la buena noticia de la escuela de artes marciales 'Shinshinkai', Satou pudo sobrevivir pero ahora está en una condición crítica, casi irrecuperable.

La venganza está en proceso. Los tres líderes de la escuela Shinshinkai están determinado en satisfacer su sed de venganza, iniciando una búsqueda con la ayuda de sus alumnos en encontrar a Dorian. Lo curioso de esto es que muchos ciudadanos son parte de esta escuela, ya sean médicos, obreros, bomberos; la gran mayoría son personas comunes. Esto me hizo recordar a la película, "El Club de la Pelea". Dorian no tiene a donde ir, y aunque estuviera disfrazado saben cuál es su paradero.

Dorian es enviado a un parque de atracciones, para enfrentar lo que le hizo a Satou. Aquí nuevamente Dorian demuestra todo su poderío, mientras se dirige al lugar para enfrentarse a adversarios de su nivel. 

Sinceramente no creo que este encuentro no sea el fin de Dorian, yo solo espero verlo disputar en el coliseo. Por ahora es simplemente un calentamiento.

Además creo que Satou tuvo responsabilidad de lo que le paso, por no medir las consecuencias al entrarse a la guarida del "monstruo".

Angolmois: Genkou Kassenki - Episodio 06

El destino de esta muerte ★★★

Trama.

Los japoneses siguen luchando contra algunos soldados de los ejércitos mongoles (no la parte en la que lucharon anteriormente en Sasu, que consistía principalmente en coreanos) y los tienen acercándose a ellos en un camino angosto en la montaña. La princesa y el extraño y sombrío arquero intentan eliminar al general mongol, pero sus hombres están bien entrenados para protegerlo, por lo que fracasan. Mientras tanto, los soldados chinos del ejército mongol usan algún tipo de arma contra Yajirou y lo matan fácilmente. Jinzaburou mata a ese escuadrón, luego recoge la cabeza de Yajirou y se la ofrece a la princesa Teruhi para que la guarde y le dé su respectiva ceremonia.

Más tarde, el ejército mongol recibe el cebo ofrecido por los japoneses, y sus diferentes facciones comienzan una pelea por un "tesoro" que fue encontrado "custodiado" por Onitakemarou en el bosque. Esta demora permite a los japoneses escapar en el bosque y buscar refugio allí de la noche a la mañana. La princesa Teruhi hace un movimiento en Jinzaburou mientras él está durmiendo. Un viejo extraño aparece buscando a Jinzaburou, el viejo lo anima a seguirlo. Llegan a la cima de una montaña, y justo cuando estaba a punto de pensar que las personas que lo llevaron allí solo es una tribu extraña que adoran al sol, una pequeña persona mayor aparece y se llama a sí mismo un emperador, "Antoku Tennou".

Comentario.

El general mongol: es grande y gordito, con una cara redonda, parece tener un poco de ingenuidad, pero al mismo tiempo, se preocupa por sus hombres y sus vidas. Decide secuestrar a la princesa Teruhi, al parecer por razones personales.

Secuestrar a la princesa: Naturalmente, la princesa vuelve a ser un premio en este espectáculo. Ahora ella será secuestrada por el líder mongol, solo aguarde.

Ciao Yajirou: Justo cuando comenzaste a ser más un hombre y menos un idiota, tenías que morir. Supongo que alguien tuvo que ser asesinado por un disparo para que los invasores pudieran introducir esa tecnología, siento que fuera tú. Claro como el infierno no pudo haber sido Jinzaburou, porque él es algo importante para la trama.

Onitakemarou: Con mucho, el personaje más molesto y redundante del espectáculo, su personalidad se reduce a gritar y arrojar rocas.

Supongo que ese episodio fue un poco mejor de lo que hemos visto hasta ahora, hubo un poco de drama pasando (a pesar de que estaba bastante mal estructurado). Ojalá pudiéramos ver algo de acción entre la princesa y Jinzaburou solo para poder estar despierto. Lo único que me deja desanimando, es que el conflicto mongol en Japón no está siendo retratado de una manera realista, simplemente nos adentran en el pensar del protagonista mientras que a los mongoles solo sirven para enaltecer a los guerreros japoneses. No hay mucho desarrollo en cuanto a quien tiene el liderato en el bando mongol.

High Score Girl - Episodio 06

ROUND 6 ★★★★

Quizás muchos se han decepcionado por este frio encuentro de nuestro protagonistas, pero a la vez lo sentí de una manera muy realista, menciono esto por experiencia propia. Muchas veces los "Gamers" son fríos pero no de una manera insensible si no que no se sienten muy seguro al mostrar abiertamente los sentimientos hacia otra persona. Que mejor encuentro de Haruo y Ono, en haber compartido unos juegos de árcade juntos. Ono sin decir nada solo se va pero Haruo entiende como es ella, y comprende que sin decir nada puede decir mucho, o en este caso, a través de los videojuegos. Lo único que me pregunto es, que va pasar con Hidaka.

Haruo no puede dejar su afición a los videojuegos, y lo trae consigo a la escuela, el famoso "GameBoy" (de niño siempre quise tener uno). 

Hidaka y Haruo como siempre se encuentran en una sala de videojuegos. Aquí hay detalles realmente divertidos sobre todo para aquellos que han jugado en salas como estas. Mientras nuestros dos protagonistas (Hidaka y Haruo) tienen una charla 'gamer', a Haruo se le presenta la oportunidad de tener una racha de victorias en 'Street Fighter', con su jugador predilecto ‘Guile’. En una escena curiosa, Haruo y su personaje favorito de ficción y lucha tienen una charla existencial, Guile afirma que ya está cansado de usar la técnica especial pero Haruo le responde que puedes usar varios combos, el cual se los ha memorizado completito. En una de sus peleas, el cual me causo mucha gracias porque a mi también me sucedió (incluso le he hecho), está el llamado "Spam de Hadouken y Shoryuhen", una táctica para ganar pero si te enfrentas a un jugador más hábil como Haruo siempre tiene un As bajo la manga. Después hay más peleas dedicadas a las experiencias de los Gamers que han jugado al Street Fighter, y son muy divertidas por cierto.

Hay un personaje algo extraño llamado "Numata", al parecer es el que controla el tiempo de juego de los gamer con uniforme escolar, como Haruo, el cual se esconde para evitarlo. Así que cambia con Hidaka, dejándola en seguir las rachas de victorias. ¡Y sí! ¿Quién aparece? La chica con un encanto muy peculiar a pesar de no decir ni una palabra, y que nada menos se enfrenta a Hidaka. Para mala suerte de Haruo, Hidaka pierde pero se queda con la intriga de ser la chica quien dejo Japón hace tres años. 

Mientras en los comerciales nos brindan un divertido recordatorio de "Pacman2, en la escuela, a Haruo se le informa de la llegada de Ono. Yo siento que Ono es muy inteligente y ya sabe que Haruo "está saliendo con otra chica". Por parte de Haruo, esta con mucha intriga de saber de ella, no tiene el valor de visitarla en su casa pero el lugar más apropiado, como la primera vez que se conocieron, es en una sala de videojuegos. 

Como mencione anteriormente, su encuentro después de tres años puede ser algo frio, pero es la manera más asertiva de mostrarlo porque esa es la esencia de los personajes y de la serie misma. A mi encanto verlos a los dos juntos, aunque primero parecían que iban a jugar 'Street Fighter', pero Ono es inteligente, ella se va a una cabina de "Fatal Fury", sin decir nada solo espera a que Haruo llegue. Ver a estos dos jugando juntos es reconfortante, como siempre Ono no dice una palabra (ya que lo expresa a través de los videojuegos) mientras que Haruo se queja del modo de jugar poco cooperativa de Ono. La escena donde los dos se despiden a pesar de que no se dicen nada, se entienden muy bien. Ono en su limosina sosteniendo el anillo de plástico que le regalo Haruo hace tres años.

Solo me quedo preguntándome ¿Habrá algún triángulo amoroso? Pero en lo que estoy seguro, es que habrá muchos más videojuegos. 

El amor y la evolución de los videojuegos.

*Posdata: Una de la situaciones más geniales en los videojuegos de luchas, es jugar con un personaje oculto, es de lo más "orgásmico" para un Gamer:).

Kaiji: Ultimate Survivor - Episodio 11

Locura ★★★★

¡Brutal! Psicológicamente hablando. Voy a decirlo, algo así no había visto en mi vida... pero qué clase de enfermo y a la vez genio escribiría algo así, bueno, si se trata de unos mangakas puede ser de lo más osado que haya hecho, y la verdad, quedo fabulosamente despiadado. Esto me hace preguntarme ¿Quizás ha sucedido algo así? o mejor dicho ¿Quizás esté sucediendo ahora mismo mientras veo este episodio? En la vida real claro. Uno no llega a conocer todo el sub-mundo de la humanidad, pero este anime te da algunas ideas. Y no menciono a la Deep-web.

Retomando a nuestro gran protagonista, de los personajes que más han sufrido (psicológicamente especialmente) en el anime ¿Habrá otro como Kaiji? Muy difícil. Él se va a lugar indicado para entrar nuevamente a las 'profundidades del infierno', el Hotel Starside. Kaiji se encuentra con el señor a quien salvo cuando estaba en el barco 'Espoir', este quiere hacer equipo pero Kaiji sabe las experiencias que tuvo y se reúsa a colaborar con él. Sahara también asistió al lugar, pero ahora con Kaiji solo se ven como unos competidores. Aunque a Sahara se le ve determinado, no ha tenido la experiencia que tuvo Kaiji.

Ya reunido las 60 personas, empieza todos los preparativos para que dé comienzo al juego. Preguntan a la multitud quienes quieres ser los primeros doce participantes, algunos preguntan en que consiste el juego pero los organizadores tienen la regla de no dar detalles hasta que el juego comience.

Al principio muchos están cohibidos por la expectativa pero de a poco doce personas levantan la mano, ninguno era del Espoir, sin embargo Kaiji levanta la mano, y siguiéndole, Ishida y Sahara. Los llevan a otra habitación presentándoles una especie de ataúd vertical donde tendrán que meterse y son encerrados hasta llegar a su destino. La escena de claustrofobia aquí es fabuloso, Kaiji describe como llevan su "tumba" y después siente como si lo hubieran puesto en un ascensor. Las compuertas se abren, y los organizadores le dan la bienvenida, llamando al juego "El sendero de los valientes". Las reglas del juego son simples, solo llegar al otro lado más rápido que nadie, antes que ningún otro. Este juego es como si fuera una especie de cuerda floja, caminar a través de vigas hacia el otro lado, pero si es que caen, la altura es considerable, pueden lesionarse incluso morir. Una carrera para atravesar estas delgadas vigas. El primer premio se lleva 20 millones de yenes y el segundo 10. 

La conmoción de los participantes es evidente. Incluso hay una gran multitud para disfrutar de este "espectáculo" macabro. Estos solo se burlen o alienta a los participantes, incluso han apostado. Una persona empieza a caminar por la viga pero cuando llegaba por la mitad se cae, lesionándose y rompiéndose las piernas. La representación visual es algo impactante y a la vez artísticamente psicológica. Esto es lo que diferencia Kaiji de otras series. 

Todos están conmocionados, nadie quiere cruzar, sin embargo hay algunos que ven en esta tragedia un camino para sobrevivir. En palabras de Kaiji: "Si caigo sobre mis pies, no moriré". Así empieza pero como duda por una momento alguien se le adelanta, Kaiji es segundo, mientras que otra persona que está detrás de él todavía no parte. Alguien grita: "¡Empújale!", en otras palabras, si el que esta atrás del primero quiere ganar, tendrá que 'despejar el camino', y en esta situación se encuentra Kaiji. Aquí ya te puedes imaginar toda la tensión y el drama que se genera. Y para complicar aún más las cosas, el que esta detrás de Kaiji arranca, si lo alcanza tal vez lo empuje. 

Presenciar todo esto fue escalofriantes pero a la vez emocionante de una manera que solo vez en un anime, aunque parece tan real. Como mencione anteriormente, el realismo es el corazón mismo de la serie. 

Algunos participantes están empujando a su competencia, con lágrimas en los ojos solo dicen 'Lo siento'. Kaiji solo está avanzando pero su competidor que viene de atrás está empezando acercarse, su único camino es empujar al competidor que tiene adelante ¿Que hará Kaiji? Al parecer está determinado en hacerlo.

Esto puede ser algo perturbador pero ¡carajo! felicitaciones al que escribió esto. La sensación es satisfactoriamente espeluznante.

Boku no Hero Academia. Episodio 57

Ejercicios de rescate ★★★½

La segunda mitad del examen está en marcha, y los estudiantes están luchando para hacer malabares con una variedad de rescates de alto riesgo.

Este episodio es el comienzo de la segunda mitad del examen. A diferencia de la primera mitad, que se centró en las estrategias de combate adaptativo, esta fase tiene que ver con el rescate. Si bien es bastante fácil de olvidar, una gran parte de los deberes de un héroe implica salvar a los civiles de daños. Las peleas llamativas, los poderes geniales y los villanos temibles hacen que esto sea fácil de ignorar. Pero en un momento en que los impulsos para las reformas heroicas se acentúan cada vez más, tanto desde dentro como desde fuera, eso no es suficiente. Los enfoques de combate solos no crean héroes dignos del título. El examen se está tomando esto en serio al obligar a los mejores luchadores a demostrar también que rescatar es parte de sus capacidades.

Esta es la razón por la cual "Ejercicios de rescate" es tan único para la serie. Es algo raro que el anime de superhéroes se enfoque en un rescate como este en absoluto. Al dejar en claro que el rescate importa en el mundo de 'Boku no Hero Academia', comienza a importar para el animé. Esto le da a la serie dos oportunidades únicas. Uno, permite que los personajes menos vistos tengan algunas oportunidades únicas para usar sus habilidades. Pensadores fuertes como Yaoyorozu pueden crear estrategias que salvan vidas. Y dos, obliga a los personajes con muchos roles de combate a adaptar sus perspectivas y estrategias.

Al combinar ese cambio drástico en la caracterización de muchos de los héroes en ciernes, el episodio logró avanzar en la trama mientras construía sus personajes. Para algunos personajes, como Uraraka, esa caracterización se ha estado moviendo en una dirección distinta, ya no es sorpresa del sentimiento que siente Uraraka hacia Deku. Esto por mi parte me gusta como de a poco la relación de estos empieza a darse, es un pequeño paso pero está avanzando. Es fantástico que su sana amistad y floreciente romance esté creciendo.

Doble problema.

Si la dificultad de adaptarse rápidamente a las misiones de rescate no era suficiente, apareció 'Gang Orca'. Este héroe profesional debido a su peculiar Quirk impulsado por la orca, es un gran adversario. Él es lo suficientemente mortal como para representar una amenaza real y obligar a los estudiantes a adaptarse rápidamente. Hasta ahora, tanto la primera como la segunda parte del examen se han prestado para combatir en escuadrones pequeños. Por supuesto, potencias como Inasa de Shiketsu o Todoroki de UA pudieron enfrentarse a muchos enemigos solos. Pero, para todos los demás, el trabajo en equipo era algo necesario para lograr cualquier cosa. Dado el enorme vacío dejado por la salida de ‘All Might’, esto es importante.

¡La prueba se endurece en Boku no Hero Academia!

Con la llegada de un villano falso a la escena, los héroes en entrenamiento deben hacer todo al mismo tiempo. En lugar de simplemente rescatar a los civiles o luchar contra los villanos, tendrán que hacer ambas cosas. Eso requerirá que se adapten entre lo que es más necesario para garantizar la máxima supervivencia y la lesión mínima para los civiles. No es un trabajo que una persona pueda hacer. La dinámica del equipo en el programa ya está establecida desde la primera parte del examen. Con la segunda fase, es probable que sigamos viendo estrategias inventivas por parte de los estudiantes. Y, están aprendiendo rápidamente a mejorar y desarrollar sus técnicas de rescate.

Boku no Hero Academia. Episodio 56

¡Prisa! ★★★★ ✂ (ESENCIAL)

Con episodios como este es por eso que admiro ver series como Boku no Hero Academia. Y no solo por lo épico que han sido cada uno de sus entrenamientos o el gran trabaja en equipo y lealtad que demuestra la Clase A-1, si no por el triunfalismo que emanan cada uno de sus personajes, incentivando así a las personas (especialmente a los mas jóvenes) de que nada es imposible. El valor moral, educativo y artístico de este anime equivales a oro.

La parte final del episodio realmente me emocione, nunca pensé estar de lo más alegre, por el simple hecho de ver a todos los estudiantes de la Clase A-1 aprobar esta prueba. ¡Gracias Boku no Hero Academia!

Este episodio nos mostró que la Clase 1-A demuestra toda su capacidad bajo presión, e incluso mostró lo destacado que es cada miembro. Dio a casi todos los estudiantes la oportunidad de participar en un verdadero combate. Todos los personajes recibieron algo de tiempo en pantalla. La mayoría de las series shonen solo tienen un grupo central de cuatro o cinco protagonistas. Como resultado, es mucho más fácil mostrar a todos durante toda una temporada. Este anime logró hacerlo en solo unos pocos episodios con casi el triple de personajes que la mayoría de los animé.

Con su combinación de música expresiva, actuación de voz y animación, el Episodio 56 realmente comunicó los grandes deseos de la Clase 1-A. Incluso Midoriya, cuando un estudiante de último año pidió la oportunidad de pasar durante su última oportunidad en el examen, presionó sin piedad hacia adelante. Las experiencias previas de los estudiantes fueron todas fuera del ámbito legal y oficial del heroísmo. Aunque hacer algo como derribar Stain o luchar contra otros villanos es impresionante, pero no hay reconocimiento o estado adicional concedido para la acción de vigilante.

Convertirse en un igual.

Este deseo fue fuerte para algunos personajes inesperados. Para Aoyama e incluso Iida, su deseo de ser un igual y hacer algo útil era tan fuerte que estaban dispuestos a fracasar. Para ellos, incluso garantizar que algunos compañeros pasaran fue una victoria. Esta prueba fue importante tanto dentro como fuera de la serie para dar una oportunidad a algunos personajes menores. Personas como Tsuyu o Seto, que generalmente luchan uno contra uno, son fuertes aquí. Eso es porque los Quirks de todos tienen el potencial para combos increíbles. Debido a su experiencia práctica, la Clase 1-A es capaz de pensar en estrategias inventivas usando esos combos.

¡La verdadera prueba comienza!

Puede que UA haya "aprobado" esta parte del examen, pero todavía está lejos de haber terminado. La segunda parte del examen es una forma única de probar héroes reales. Y, teniendo en cuenta lo que el mundo de los héroes realmente necesita en este momento, es importante. Finalmente, la serie le muestra a su audiencia que el poder crudo por sí solo no es suficiente para ser grandioso. Algunas de las mayores potencias de la UA no son tan buenas como para hacer las partes más heroicas del heroísmo. Por lo general, cuando ocurre un heroísmo legítimo, es gracias a los esfuerzos de los estudiantes "débiles" de la UA. Pero ahora las cosas han cambiado.

Estamos aprendiendo más sobre lo que todo personaje es capaz de hacer. Y en el programa, los personajes se entienden también. Incluso Bakugo está empezando a entender la verdad detrás del Quirk de Midoriya.

Boku no Hero Academia constantemente ha encontrado formas de redefinir creativamente la idea de un anime de superhéroe. Incluso en comparación con los medios occidentales, donde las franquicias de superhéroes son los más populares y exitosos comercialmente, estos niveles de creación de historias nunca ocurre. Este anime mantiene a los personajes geniales en el punto de mira mientras los obliga a crecer más allá de la frialdad y la fuerza de su potencial combativo. Sin duda uno de los mejores animes shonen en la memoria reciente.