viernes, 27 de julio de 2018

Lupin III. Part V (2018) - Episodio 16

Hablemos del primer amor ★★★★½



Este episodio es impresionante por cuánto lo logra. Se las arregla para atar su historia actual, mientras que también se entrelaza en la estructura más grande de sus temas en curso. El episodio anterior provocó la idea de que la historia más grande de esta serie podría ser sobre la relación de Lupin y Fujiko y las experiencias de amor de los otros personajes. El episodio 16 solo me hace sentir más curiosidad por ver a dónde irá este tema.

Al principio me sentí incómodo con el sub-trama romántico más prominente de este episodio, pero la ejecución de ese tema en el episodio finalmente disipó esas preocupaciones. Ami definitivamente está enamorada de Lupin, lo que es más obvio por cómo se sonrojó ante la idea de unirse permanentemente a su equipo. Pero el programa enmarca esto más como un desarrollo emocional importante para Ami como una adolescente normal, completa con la incómoda respuesta de Lupin a su abrumadora confesión contundente. Su respuesta a la solicitud de respuesta de Ami cuando se convierte en "una mujer más impresionante que la Mina Fujiko" técnicamente deja las cosas abiertas, pero creo que está claro que Lupin solo está tratando de respetar sus sentimientos de anhelo unilateral dado su tierna posición. Será más interesante ver cómo esta revelación afecta a Ami emocionalmente que el humor de la idea de que alguna vez terminarían juntos.

Esto también está entremezclado con otras dos historias de amor: Lupin y Fujiko, y el enamoramiento de Dolma en Ugo. Teniendo en cuenta los pequeños indicios que habíamos recibido sobre sus sentimientos, la confesión de Dolma no es tan impactante. Hace el sacrificio de Ugo para ella más poderoso. Dolma reconoce que murió en un esfuerzo por convertirse en "el villano" que la situación necesitaba con urgencia, por lo que es un acto de amor en cierto nivel. Pensé que era interesante que incluso mientras redimía al personaje de Ugo, este arco de Lupin III aún conservara su fuerte inclinación antiimperialista y antiamericana. Es una postura geopolítica más fuerte de lo que esperaría de la mayoría de los animes, especialmente una continuación de una franquicia popular como esta. Supongo que puede ser justificado por la idea más amplia de que estos villanos no eran los "culpables" principalmente, y su mensaje era principalmente una cortina de humo para permitir que el país se volviera a unir. Ugo y Dolma claramente tenían una fuerte química, ya que incluso después de que él muera, ella descubre instantáneamente lo que pretendía hacer.




El romance de Fujiko y Lupin es claramente un argumento secundario esta semana, solo para atar algunos cabos sueltos. Nos enteramos de que la explosión le cortó la posibilidad a Lupin de confesar quién era Fujiko "para él", pero casi la besó, antes de huir con el medallón llamado ‘Lagrima Sangrante’. Es suficiente para dejarnos (y Zenigata) esperando el próximo arco. Solo queda una historia de amor más esta semana: el amor de la gente de Padar por su país. El amor genuino versus el deseo de poder es lo que separa a los héroes y villanos esta semana, ya que el Sumo Sacerdote está expuesto como un oportunista. Es fácil para Dolma aceptar su plan, incluso si ella no está de acuerdo con sus creencias, siempre y cuando ella crea que está haciendo lo mejor para su país. Cuando expone su tradicionalismo como falso, dispuesto a usar un collar falso en su coronación a pesar de ser el "símbolo de la monarquía" y amenazar la vida de Dolma, ella descubre la verdad y se da cuenta de que no puede trabajar con él después de todo. No le importa lo suficiente sobre Padar para estabilizarlo de la manera en que ella y Ugo habían esperado. Así que es bueno que Lupin y Ami salgan corriendo para salvar el día, con Ami grabando la cobarde negociación del sumo sacerdote para exponerlo a toda la nación. Esto se contrasta con el padre de Dolma, el Rey, que utiliza su momento en el centro de atención para alentar a la gente de Padar a unirse en lugar de promover su causa, mostrando un verdadero amor por su país.



Hay momentos en este episodio que insinúan una historia en curso, incluso más allá de la relación de Lupin y Fujiko, ya que la participación de la corporación "Shake Hands" no está completamente resuelta. Incluso si el Rey realmente se preocupa por Padar y su bienestar, su vínculo con un grupo que cree en la abolición de las naciones-estado por algún tipo de utopía tecnocrática es preocupante. (Dicho esto, es exactamente el tipo de visión del mundo desagradable que esperaría de alguien que piensa que su aplicación de medios sociales salvará al mundo. Buen trabajo en eso, Lupin III.) Albert no estaría al acecho en los bordes de esta historia si él no fuera a ser importante de nuevo. A través de estas parcelas más pequeñas, Lupin Tercero: Parte 5 ha reunido los ingredientes para una historia más jugosa, mientras nos da fascinantes nuevos personajes que nos importan mientras revelamos nuevas dimensiones a los viejos favoritos.


Lupin III. Part V (2018) - Episodio 15

Su relación con Lupin ★★★★



Sinopsis: Fujika secuestra a un Lupin gravemente herido, quien lo aparta a él y Ami del palacio, perseguido por las fuerzas del sumo sacerdote. Dolma ha estado trabajando con la CIA y el Sumo Sacerdote para derrocar al gobierno de Padar y tomar el trono como una marioneta a cambio de preservar la vida de su padre, el rey. Su padre, mientras tanto, se ha unido a la corporación de tecnología “Shake Hands”, dirigida por un hombre con intenciones ambiguas. Después de quitar la flecha del abdomen de Lupin y correr con él y Ami, Fujiko aparentemente abandona a los dos para atraer el fuego de los hombres del Sumo Sacerdote, pero Lupin regresa a la acción para ayudarla. ¿La sacará de peligro a tiempo? ¡Fujiko es más feroz que nunca en esta carrera hacia la seguridad mientras se declara la ley marcial!


El Episodio 15 se las arregla para encontrar una manera de avanzar en su trama, mientras que también lidia con problemas más antiguos sobre quiénes son ahora Lupin y Fujiko. Ninguna de las partes se comunicará acerca de cómo han cambiado las cosas entre ellos o cuáles son actualmente sus sentimientos mutuos, pero podemos verlo en sus acciones. Incluso cuando pretenden no hacerlo, Lupin y Fujiko obviamente todavía se preocupan profundamente el uno por el otro. Ami puede verlo tan claramente que ella simplemente lo deletrea al final del episodio.
Pero antes de llegar allí, tenemos que lidiar con el gran aluvión de la semana pasada. El ataque de Dolma contra Lupin fue bastante sorprendente. Resulta que la verdadera respuesta es que Dolma se preocupa más por su gente que por sus propias ideas sobre cómo deberían manejar su país. Ugo la convence de que la guerra civil sería totalmente mala para su país, y que sería mejor tomar su lugar como reina y encontrar una forma de subvertir los objetivos de los "tradicionalistas" y su golpe de estado desde esa posición. Ugo lo sabe porque no es realmente estadounidense, sino de otro país que las fuerzas externas se desestabilizaron con un golpe y una guerra civil. Vio a su país destrozado, y no quiere que le pase lo mismo a Dolma. Esto plantea la pregunta de cómo se involucró Ugo en la CIA en primer lugar, pero deja en claro por qué parece estar del lado de su joven líder más que sus controladores. Esto probablemente le cueste caro en el futuro, pero por ahora, al menos, Dolma tiene a una persona de su lado. Ella muestra aún más sus convicciones al insistir en que tanto Ami como su padre no sufren ningún daño, pero nadie sabe qué pasará con este último, ya que los ejecutivos que supuestamente lo "protegen" parecen tener sus propios objetivos nefastos.
A medida que esta red se de conspiraciones se intensifica, es probable que Lupin tardó una semana en empujar ligeramente las cosas hacia adelante mientras se concentraba en un drama más personal. Tirar demasiados hilos de la trama en la pared puede hacer que las cosas sean confusas, especialmente en una historia con tanta carga política. 
Me gusta la forma en que esta serie maneja los flashbacks, y obtenemos uno aquí a mitad del episodio entre Lupin y Fujiko, que muestra a los dos cayendo alegremente sobre lo que podría haber sido su muerte, contentos de saber que al menos ellos están juntos. Obtenemos un eco irónico de este momento más adelante en el episodio, cuando Fujiko 'abandona' a  Ami y a un Lupin herido, alejándose por sí misma con el collar. Ami regaña a Fujiko por esta supuesta traición, en contraste con la forma en que vemos dos veces (en el flashback y en el presente) que Lupin traicionará sus propios objetivos para ayudarla. Aun así, esta relación no es tan unilateral como parece a primera vista. Cuando Fujiko se aleja por primera vez, se convierte en un objetivo. El ejército de los Padar inmediatamente la ve y comienza a perseguirla, ya que ella claramente tiene el collar. Esto le permite a Ami y Lupin recuperar algo de tiempo para recuperarse del enemigo. Esto no es una sorpresa para los fanáticos de Lupin III, pero le da a Ami una nueva comprensión de Fujiko. La femme fatale es mejor jugando desinteresada y sobre todo que Lupin, pero en el fondo, realmente le importa, a su manera.
Quizás la historia de la relación entre Lupin y Fujiko sea la verdadera historia central de Lupin Tercero: Parte 5. En todos estos arcos, seguimos volviendo a lo que Lupin significa para la gente de su pasado, Fujiko sobre todo. El Episodio 15 evita cuidadosamente responder a la pregunta de por qué se separaron, y Lupin no termina su confesión a Fujiko al final. Lupin Tercero: la Parte 5 está haciendo un trabajo admirable al mantener fresco su formato de arco al tiempo que mantiene la continuidad, que es una gran manera de aprovechar al máximo el potencial de aventura de esta franquicia y al mismo tiempo mantener a los espectadores en el drama.




GeGeGe no Kitaro (2018) - Episodio 17

Kani-Bozu y el misterio de la antigüedad ★★★



Se ha dicho mucho en GeGeGe no Kitaro sobre cómo los yokai y los humanos no deberían mezclarse, y sin embargo, nadie realmente ha dado una buena respuesta de por qué. Además del episodio de Shiro, en el que estuvo activa, aunque involuntariamente, perjudicando a su amada humana, en su mayoría solo hay advertencias vagas y renuencia general por parte del yokai más viejo. Esta semana finalmente obtenemos lo que podría ser una respuesta real: las vidas humanas son efímeras cuando se comparan con la vida útil de un yokai.

Durante la era Sengoku, había un yokai llamado Kani-Bozu (monje cangrejo) que protegía a una princesa humana. La princesa, sus hombres habiendo perdido la batalla por su territorio, estaba huyendo, y Kani-Bozu fue acusada de mantenerla con vida. Llegaron hasta un santuario de montaña en las afueras de 
Sakaiminato antes de que los enemigos de la princesa contrataran a un mago para transformar Kani-Bozu en una piedra, que luego sería arrojada al mar. (Presumiblemente se despertó durante los eventos del episodio de la semana pasada.) Sin su protector, la princesa pronto falleció. Ahora Kani-Bozu ha vuelto a despertar, y está causando estragos en Sakaiminato en busca de su amada princesa, ya sea sin saber que han pasado cientos de años o que no están dispuestos a creerlo.
Esto parece un cuento popular, y todo el episodio funciona como uno, más que ninguno de los otros de la serie hasta el momento. Del enigma de Kani-Bozu, que usó para identificar a los enemigos de la princesa en el día, a Mana teniendo que desafiar la montaña para encontrar al Karasu-Tengu para ayudar a derrotar a Kani-Bozu y volver a las personas que él encantaba (les da la vuelta en bronce). El tema central es descubrir el nombre de Kani-Bozu, que, como en la historia de los Grimm y otros, es la respuesta a un acertijo: solo si no conoces el nombre de este tipo, te convertirá en una versión de bronce de ti mismo en lugar de tomar a tu primer hijo. La principal diferencia aquí es que Kani-Bozu está haciendo esto porque realmente quiere salvar a la princesa que ama; él realmente está actuando por amor a ella en lugar de puro egoísmo.
Que la princesa murió hace siglos es algo que probablemente él sepa, en el fondo. Simplemente no quiere aceptarlo, y al arrasar con Sakaiminato, está esencialmente afligido. Que es destructivo para las personas y los yokai que actualmente viven allí no es bueno, pero en la mente de Kani-Bozu, probablemente los ve como una garantía para la muerte de la princesa. Si fue un amor paternal o romántico no importa; el punto es que fue lo suficientemente fuerte como para suicidarse para estar con ella al final... lo cual puede haber sido su plan desde la Era Sengoku. (Porque, sinceramente, no parece demasiado molesto por lo que ha hecho en la ciudad).
Esto encaja con el encuentro de Mana con una joven Karasu-Tengu que la salva cuando se cae de la montaña. Definitivamente está aplastando a ella, así que cuando su abuelo le advierte que no cometa los mismos errores que Kani-Bozu, probablemente le advierta que no se una románticamente con Mana. Será interesante ver cómo se desarrolla y si aparecerá en futuros episodios. Sin embargo, sería mejor que no pensara en pegarle a la Bruja de Arena; no le agradaba que la confundieran con la princesa fallecida, y no parecía que fuera porque Kani-Bozu era raro y espeluznante; ella parecía genuinamente molesta por su persistencia.
En el lado menos analítico, este episodio también funciona como un anuncio de turismo: ¡ven a visitar al hermoso Sakaiminato y mira las estatuas de Shigeru Mizuki! A juzgar por las fotos, las escenas finales del episodio son recreaciones de la calle muy fieles, aunque espero que la estatua del Hombre Rata no lo muestre como un vendedor de medicina patentado que él aspiraba a ser. Se siente un poco cursi, pero por otro lado, es una buena historia de fondo para los niños que van a la ciudad de la misma manera que la película que Balto hizo ver la estatua de Balto en Central Park más emocionante. Y como quiero ir a Sakaiminato ahora, creo que estos últimos dos episodios han hecho su trabajo.




GeGeGe no Kitaro (2018) - Episodio 16

¡El misterio de la corriente! Umizato ★★★



Este episodio nos presenta la ciudad natal de los padres de Mana, o al menos de su padre, y está emocionada de pasar parte de sus vacaciones de verano allí con sus tíos. Sin embargo, las cosas dan un vuelco cuando el barco de pesca en el que se encuentra su tío se pierde en el mar, y cuando Mana sale con el grupo de búsqueda para buscarlo, ella es la única superviviente. Antes de ser arrojada al océano, cree que ve la cara de su tío bajo el pelo largo del fantasma ahogado invadiendo el barco, y eso resulta ser lamentablemente cierto: un espíritu oceánico específico ha convertido a todos los lugareños en el agua en "funa-yurei", un tipo específico de fantasma que hunden barcos y convierten a las personas a bordo en más fantasmas de barcos ¿Y quién es más probable que haya desencadenado su ascenso inadvertidamente que nuestro amigo Hombre Rata?




En serio, si hay algo que la gente en este programa necesita aprender, no es para abrir jarras / puertas / rocas / rocas al azar. Eso ha liberado yokai más malévolos que cualquier cantidad de monumentos o tumbas perturbadas, y esta es al menos la segunda vez que el Hombre Rata ha sido la causa directa de ello. Pero a diferencia de antes, esta vez el hombre rata está más que dispuesto a ayudar a rectificar su error, algo que se suma al tema general del episodio, que es que todos son capaces de obtener a lo largo. Porque ese es el otro problema que está causando problemas en Sakaiminato: los locales están discutiendo sobre cómo manejar el festival local, con la gente nueva pensando que necesita una actualización y los lugareños insistiendo en que todo está bien de la manera en que siempre ha sido. Al igual que los puntos específicos de la isla, una vez más se siente como si estuviera en casa, de donde soy, pero también en cualquier comunidad donde nuevas personas están comenzando a cambiar la población. Los dos grupos asumen que nadie del otro lado puede ver el sentido y esencialmente se han decidido mutuamente sin darse cuenta de que les están cortando la nariz para fastidiarles la cara, porque ningún festival es absolutamente una victoria para nadie y podría herir a la ciudad a la larga.
Esto nos lleva al comienzo de la serie, cuando Kitaro no quería hacerse amigo de Mana. Su razonamiento era que los humanos y los yokai no deberían mezclarse y que sería mejor que permanecieran separados. La chica gato eventualmente ayudó a traerla y ahora tiene un afecto genuino por Mana como amigo, pero es realmente esta semana que solidifica eso. Mientras que él está en el mar tratando de detener Umizato, el hombre rata y Mana organizan no sólo las dos facciones de la ciudad en guerra en ayudar a salvar a los hombres que se han convertido en fantasmas barco, sino también asegurar la ayuda de otro yokai - Rollo de tela, bruja de arena, Viejo llorón, Chica Gato y Muro Tapia se presentan para ayudar. Todos trabajan juntos, humanos y yokai, locales y recién llegados, para ayudar a traer a los marineros a casa.
Y luego todos disfrutan juntos del festival, que puede ser la mejor parte, desde los niños que frotan la cabeza del Viejo Llorón hasta el Hombre Rata escuchando las interminables historias del tío Shoji sobre los días de gloria de su escuela secundaria para los niños que dibujan en Muro Tapia con tiza, están rompiendo los límites entre humanos y yokai que Kitaro estaba tan seguro de que existía. Pero la mejor parte es que cuando Mana comenta que desea que el momento de ver fuegos artificiales con Kitaro y Cat Girl dure para siempre, podemos ver que Kitaro probablemente siente lo mismo.


Hataraku Saibou. Episodio 03

Gripe ★★★



La gripe ha invadido el mundo de Hataraku Saibou Por lo tanto, incluso más que los episodios anteriores, estamos lidiando con el sistema inmune del cuerpo y cómo las diversas partes trabajan juntas. Obtenemos más detalles sobre Los glóbulos blancos y cuál es su función frente a los virus. Después de que una celula ‘Naive T’ se encuentra con el inicio de Células Zombis, Los glóbulos blancos llegan a la escena para comenzar la eliminación inmediata del virus de la influenza. Sin embargo, se hace evidente desde el principio, a diferencia de la bacteria neumococo del primer episodio, esto no es algo que los glóbulos blancos solo pueden manejar.
Aparece el macrófago, un glóbulo blanco más capaz de analizar el virus y llamar en apoyo (aquí en la imagen como una mujer con armas grandes en blanco). Las células ‘Killer T’ se mueven para intentar destruir el virus también. La célula Naive T se escapa durante la confusión. Eventualmente corre hacia la dendrita, quien desbloquea su potencial latente, lo que lo hace ir mutando y regresar a la pelea recién activada.




Así comienza la Guerra del Cuerpo, donde todo el cuerpo comienza a combatir con fiebre, escalofríos, estornudos, tos y todos los demás métodos disponibles para que el cuerpo se defienda. Al final del episodio, nuestros héroes se alzan triunfantes sobre la gripe B. Es decir, hasta que una gripe 
A invada el cuerpo también, más fuerte y más inmune a los métodos anteriores. Y así, aquí vamos de nuevo.
Este fue un episodio muy agradable de ver. Realmente disfruto de las diversas representaciones de cómo las diferentes células y partes del cuerpo interactúan. Hace un buen trabajo de fusionar las realidades científicas reales de cómo funciona el cuerpo con tropos de anime comunes. Dudo mucho que las células T ingenuas se conviertan y huyan de un virus, y se las debe animar a volver a la lucha. Sin embargo, esa ha sido la trama de varios arcos o series de anime. La serie hace un trabajo divertido de trabajar tramas de anime estándar en la forma en que el cuerpo funciona sin hacerlo demasiado referencial o complaciente. Esa habría sido la elección incorrecta, en mi opinión. En cambio, funciona en los elementos comunes, y solo asume cierta familiaridad con ellos, ya que de lo contrario los supera. Parece que la serie tiene una comprensión cómoda de cuánto anime debe trabajar en su biología, que es un punto a su favor.
Sin embargo, para aquellos de ustedes que esperan algo aparte de lo que tenían en el primer episodio, prepárense para sentirse decepcionados. En este punto, todavía no hay una trama general, no hay profundidad de carácter real, no hay grandes mitos que se encuentran. En este punto, dudo mucho que haya uno. Está bien, sin embargo. No es una serie diseñada para tenerlo. 
En general, en este punto, debes saber si estás dentro o no. Si estás dentro, estás en la misma onda que este programa y no lo necesitas para cambiar. Si no lo eres, dejarías de ver este anime.
Yo por mi parte, voy a verlo hasta el final.



Hataraku Saibou. Episodio 02

Herida raspada ★★★



Sinopsis: Los glóbulos rojos se encuentran en problemas cuando el recipiente en el que viajan se rompe por la abrasión de la piel, con 1146 y los otros glóbulos blancos se ven obligados a tratar con todos los gérmenes que se producen como resultado. A medida que los gérmenes planean eliminar todos los neutrófilos antes de que pueda llegar el respaldo, los glóbulos blancos logran contenerlos mientras llegan las plaquetas para coagular la herida, evitando que entren más gérmenes.

Los glóbulos rojos y su guía los dejan a su trabajo, discutiendo el hecho de que las cosas parecen tan "pacíficas" en esta ciudad cerca de la superficie de la piel. Por supuesto, justo cuando están reflexionando sobre el día tranquilo, ¡una explosión masiva sacudió la ciudad! Las células sanguíneas salen volando, atrapadas en el vasto cráter que ahora se forma en el centro de la ciudad.
El glóbulo blanco se apresura al rescate de la chica glóbulo rojo justo cuando está a punto de ser absorbida por la abrasión, y desde entonces es una frenética batalla contra una avalancha de gérmenes a medida que avanzan a través de la nueva vulnerabilidad en la piel.
Habiendo escuchado rumores sobre el virus de la neumonía que fue aplastado en el último episodio (¿se juntan los gérmenes y cotillean en los bares o algo así?) Ella afirma haber hecho todas las investigaciones necesarias para hacer su invasión lo más suave posible. Desafortunadamente para ellos, no se dieron cuenta de algo muy importante: ¡las plaquetas!
Con la abrasión coagulada y sin la invasión de nuevos gérmenes, los glóbulos blancos terminan rápidamente las infecciones rezagadas. Mientras todos respiran aliviados, las plaquetas se ponen manos a la obra y acumulan células sanguíneas para cubrir el coágulo masivo.

Me sigue gustando este anime; por un lado es completamente entretenido y preciso hasta el punto de ser educativo. No solo eso, las batallas se encuentran entre algunas de las más intensas que hemos visto hasta ahora en esta nueva temporada de anime. ¿Quién sabía que las células sanguíneas tenían tanta sangre en ellas? Al mismo tiempo, todavía no existe una trama demasiado amplia para conectar a los personajes entre sí. Claro, parece que la chica glóbulo rojo está enamorada del glóbulo blanco, pero aparte de eso, es solo una oportunidad educativa tras otra, con un combate dramáticamente violento.
Dicho esto, todo lo demás es bastante sólido. Impresionantes diseños de personajes, gran calidad de animación, humor bien entregado que ocasionalmente hace sonreír... una serie bien hecha, además de que a veces se siente delgada desde el punto de vista narrativo.
Hasta entonces, definitivamente vale la pena verlo para ver hasta donde es capaz de llegar.






ANIME: Hataraku Saibou (Cells at Work!)



Episodio 01. Neumococo ★★★★

No se cómo explicarlo pero me encanto. Un anime excéntrico, curioso y educativo, todo lo que podrías desear especialmente para los padres claro.

Sinopsis: Dentro de cada humano hay un mundo bullicioso de trillones de células, cada una tratando de hacer su trabajo. Un nuevo glóbulo rojo está emocionado de comenzar su primer día de trabajo entregando oxígeno a varias partes del cuerpo, pero cuando una bacteria invade, no está preparada para lidiar con eso y encontrar su camino en el confuso laberinto que es el sistema circulatorio. Ella se une con un glóbulo blanco, cuyo receptor se activa siempre que está cerca de ella. ¿El glóbulo rojo sobrevivirá a su primer día? ¿O será devorada antes de que pueda entregar ese paquete de dióxido de carbono?

Este anime ofrece una premisa similar a la de la película de Pixar "Inside Out" porque muestra todas las pequeñas cosas que pasan dentro de nosotros, los humanos, a través del uso de coloridos personajes detrás de todo. Sin embargo, a diferencia de esos ejemplos, Hataraku Saibou no se centra en la mente, la personalidad o la historia de un solo ser humano. En cambio, podemos ver cómo funciona el cuerpo en sí mismo. Desde células sanguíneas hasta bacterias; este anime podría ser la clase de biología más divertida que hayas tomado.

El episodio uno nos presentan a nuestra protagonista, un glóbulo rojo, mientras ella lleva oxígeno a las arterias. Al principio, todo parece estar bien, pero solo unos momentos después de hacer su labor, ella es atacada por un Neumococo, Afortunadamente, un Glóbulo Blanco la salva en el último momento. Aunque el grito totalmente despiadado de "¡Muere, germen!" Y salpicaduras de sangre probablemente solo la asustaran más.

El episodio fue una mirada breve y divertida al mundo de la serie. El diseño del personaje y el entorno es una de las partes más impresionantes hasta ahora. Desde los cables principales, glóbulo rojo y glóbulo blanco, hasta las plaquetas pequeñas y adorables, el diseño del personaje es simple pero memorable con una inspiración interesante extraída de sus contrapartes de la vida real. Del mismo modo, los fondos tienen esquemas de colores agradables y giros divertidos en lugares en el cuerpo.
La dinámica entre el glóbulo rojo nervioso con un mal sentido de la dirección y el levemente intimidante, pero útil glóbulo blanco es otro punto culminante del espectáculo. ¡Sus interacciones ya son entretenidas y ofrecen muchas oportunidades! El estilo de comedia del anime es simple pero agradable y está bien amplificado por la premisa creativa, así como por los personajes.
En general, fue un gran comienzo para el espectáculo que definitivamente me intriga lo suficiente como para ver más.





Chio-chan no Tsuugakuro. Episodio 03

★★★½ ✂



Dejando de lado a la pandilla de motocicletas, el segmento del Kabaddi fue lo mejor. Este anime ya empezó a gustarme mucho, su comedia influida en Nichijou, Azumanga Daioh entre otros, pero haciéndolo de una manera autentica.

¿Y qué sucede en el camino de Chio a la escuela en este episodio? Bueno, tenemos una especie de conclusión sobre el fiasco de 'Bloody Butterfly', aunque dudo que sea la última vez que veamos al líder de la pandilla de motociclistas. Sentí que la primera mitad del episodio era algo que faltaba porque no tenía el mismo nivel de escalada delirante que tenía en el episodio anterior. Fue bueno, simplemente no fue tremendamente divertido.
¿Y la segunda mitad? Kabaddi Kabaddi Kabaddi Kabaddi Kabaddi.
Kabaddi es un deporte de la India, es como una etiqueta de contacto completo, excepto que se juega en los lados con una cancha cuadrada relativamente pequeña para que se juegue el juego.
¿Y cómo termina eso involucrándose con el viaje de Chio a la escuela? Bueno, Chio y Manana están hablando de la prueba de aptitud escolar cuando Chio comienza a burlarse de lo absurdo de un paso lateral (un componente de la prueba de aptitud física) que luego se convierte en burla de Kabaddi, solo para que la capitán del club Kabaddi, Madoka, le muestre en que consiste este deporte.
¡Cuando tratas de ser cortés pero dentro de ti te gusta 'lo que sea'!
Madoka es alta, atlética, con grandes pechos y está en tercer año y burlarse de este deporte no es el movimiento más inteligente cuando estas frente a Madoka. Pero Chio y Manana se divierten actuando como si realmente estuvieran interesadas en el deporte y termina involucrados en un juego de alto riesgo: si pierden, ¡deben unirse al club Kabaddi!
Bueno, Manana está prácticamente dejándolo en manos de Chio para eliminar al capitán del club, y a la chica más deportiva de su grado. ¡No es una tarea sencilla para alguien que pasa su tiempo libre jugando videojuegos! ¡Pero Chio tiene un as en la manga, "cerebro de jugador"! Y así se convierte todo el 'problema' de tener que vencer a estos dos en un rompecabezas. Lo cual ella resuelve expertamente al jugar con el lesbianismo de Madoka y hacer que bloquee su brazo debajo del perineo de Yuki para provocar una especie de estancamiento sexual.
Quiero decir que no sería un animé de la escuela secundaria sin un trasero a tientas.

Sigo completamente enamorado de Chio como personaje, y los personajes secundarios también están entrando en la suya propia. ¡Espero ansiosamente más de este espectáculo deliciosamente aleatorio!

Resumen:
Chio se encuentra con Ando hablando con su banda sobre su encuentro, lo que la llevó a revelarle la verdad sobre Bloody Butterfly. Al día siguiente, Madoka Kushitori se acerca a Chio y Manana para unirse a su Club Kabaddi. Forzada a un combate de práctica contra ella y Yuki, Chio logra evitar la derrota al tomar ventaja de las tendencias lesbianas de Madoka.





Chio-chan no Tsuugakuro. Episodio 02

★★★½



En contra de mis expectativas para este espectáculo, realmente lo estoy disfrutando. Las aventuras de Chio en su camino a la escuela han logrado entretenerme. En este episodio de tres historias, nos presentan a la amiga de Chio, Manana. Manana no es normal. Manana es el tipo de persona que intenta demasiado. Ella ama mucho y odia mucho, y se cae con fuerza. Ella trata de acercarse sigilosamente a las personas que besan y se decepciona. Habla de la escena de las citas mientras que nunca ha salido con nadie. Ella está celosa y es una traidora y luego busca el perdón y la redención. Manana es divertida. Chio, por otro lado, en este episodio, es un castigador. Ella lleva su personaje de juego un poco demasiado lejos y, para sorpresa de todos, en realidad funciona. Ella es una delincuente y es dura, y tú no quieres ser como ella. Es mejor que seas una persona regular, delincuente promedio. De eso se trata Chio.




Tubo de escape: los tubos de escape están muy calientes. Muy muy caliente. Uno pensaría que después de todos estos años de tecnología de la motocicleta, alguien habría encontrado una solución a esto. Y, aparentemente, Chio nunca había montado una motocicleta porque hubiera sido más cuidadosa.
El plan de relación de Ootoro: Ojalá alguien me hubiera dicho esto cuando tenía esa edad. Especialmente alguien con literalmente ninguna experiencia de amor y citas que especula sobre la mecánica del romance. No es que yo fuera diferente a los 15, fíjate.
Manana es una cobarde: entonces tenemos a Chio que es una nerd, a Hosokawa a quien solo le importa correr y es bastante ajeno a la tristeza, el dolor y las luchas de la vida, y a Manana que es... sí, definitivamente es la bicho raro y el pervertido.
Bueno, sí, esto es divertido. Me reí, estaba entretenido, y no había ningún servicio de ventilador que encontré desagradable, por lo que este animé ya marca muchas expectativas. Las bromas son un poco contexto alto de vez en cuando, pero eso no es realmente algo de lo que me pueda quejar. No quiero aumentar mis expectativas porque me ha decepcionado la forma en que los programas se desarrollan demasiadas veces, así que todo lo que puedo decir es que espero que continúe de la misma manera.

Resumen:
Después de golpear accidentalmente a la líder de la pandilla de motociclistas Mayuta Ando y derribar su bicicleta, Chio escapa a la situación al enfrentar a su personaje en línea, Bloody Butterfly, y asustarlo para que abandone su pandilla. Al día siguiente, Chio y su amiga Manana Nonomura espían a Yuki siendo confesada por un chico, terminando en una situación comprometedora cuando ella menciona ser amiga de Chio. Más tarde, Manana miente acerca de tener experiencia con chicos para tratar de acercarse a Yuki.





ANIME: Chio-chan no Tsuugakuro (Chio's School Road)



Episodio 01 ★★★½

El estilo de comedia es como de Nichijou, Azumanga Daioh y también me hace acordar a Hinamatsuri por las expresiones ¡Me gusta!.

Chio-chan no Tsuugakuro es básicamente la historia de una niña de secundaria promedio (o al menos autoproclamada como muy promedio) que va camino a la escuela. Puedes pensar que esto podría ser un terreno limitado para construir una serie pero como esto es un anime, todo puede pasar.

A veces Miyamo Chio llega tarde a la escuela. A veces es temprano. Las razones para cualquiera de ellas son muchas: quedarse hasta tarde jugando videojuegos, por ejemplo. El punto es que, mientras está en su ruta a la escuela, siempre sucede algo.
Eso podría ser algo pequeño, como un camino cerrado, que luego se convierte en algo mucho más grande, como una aventura en la azotea con saliva de pasta de dientes, pisar la maleta de cocodrilo de un tipo rico o salir audazmente de un estacionamiento de un hotel amoroso.



Miyamo Chio es, en el exterior, una chica de secundaria mediana y modesta a la que no le gusta destacarse. Pero en el interior hay un caldero hirviente de emociones que conspiran para crear un evento dramático mucho más exagerado de lo que se podría pensar. Incluso tiene un alter ego asesino basado en su personaje de videojuego.
Ya sea uno, dos o más viajes por episodio, Chio-Chan no Tsuugakuro no se trata de la escuela. Se trata de llegar a la escuela y de todo lo que sucede al intentar hacerlo. Las explosiones de acción son muy animadas, el viaje es probablemente más divertido que el destino de todos modos.
Chio llega tarde a la escuela. La inseguridad se intensifica. Pasó demasiado tiempo jugando lo que obviamente es un juego que parafrasea a ‘Assassin's Creed’ y se quedó dormida mientras se ponía los zapatos. Mientras ella calcula el itinerario óptimo para llegar a la escuela, cae en un callejón sin salida debido a obras en la carretera. Ella tiene dos opciones. Una es llegar tarde y ser un ejemplo de la escuela junto con los otros delincuentes por llegar tarde. El otro es convertirse en un ‘asesino’. Sube a ese poste, camina sobre el techo, mira la ropa interior de la gente secándose al sol, siente la vergüenza de cometer tal acción. Ser escupido en la cara por un hombre de mediana edad que se cepilla los dientes y cuyos labios son mucho más grandes de lo que deberían. Salta a la cara de un hombre arrogante que trabaja en oficina para crear un camino y luego emerge pacíficamente del estacionamiento de un “Hotel Love”, solo para que sea fotografiada por un pervertido local. Supongo que todos ustedes pueden imaginar cuál fue su elección.

Buen comienzo. Chio's School Road parece un lindo espectáculo. Nada que te deslumbre, por supuesto, y nada que Azumanga Daioh no haya hecho hace diez millones de años, pero es divertido y entretenido de ver. El hecho de que de alguna manera me empatizo con la protagonista (tal vez no en sus puntos de vista sobre la vida en la escuela secundaria, pero definitivamente en su obsesión con los juegos y su proceso de pensamiento paranoico) también ayuda.

Si eres fanático de la comedia, echa un vistazo a Chio's School Road.


Banana Fish. Episodio 03

Al otro lado del río y en los árboles ★★★★



¡Genial! Esto ya se "encendió". Ese beso de Ash y Eiji fue de lo mejor pero yo sabía que algo le había dado.
El episodio tres responde algunas preguntas pero crea más preguntas a medida que avanza en su historia. Primero, veamos lo que aprendemos sobre 'Banana Fish'.
Sabemos que Banana Fish es muy probablemente una persona o una organización. Así que ahí va mi teoría de que es el nombre de la droga que Ash obtuvo del moribundo y está tratando de esconderse de Dino. Aun así, estoy más que un poco convencido de que está ligado a la droga de alguna forma.
El hombre que murió frente a Ash en el primer episodio era un periodista que había estado investigando Banana Fish durante años y probablemente se acercó demasiado a la verdad.
La sustancia, está compuesta casi por completo de LSD, pero está causando efectos secundarios extraños en el comportamiento que no están relacionados con el LSD en lo más mínimo. Entonces tiene que haber algún otro tipo de droga mezclada con el LSD.
No es mucho, pero es algo. En este episodio, también conocemos a Max. La información privilegiada que Charlie iba a tener que proteger a Ash en prisión. 
Él no era absolutamente nada de lo que yo imaginaba. Supongo que porque estaba pidiendo un favor para proteger a Ash, me imaginé que Max sería mucho más amenazante o intimidante. Si bien no estoy diciendo que no pueda defenderse (es un ex militar por así decirlo), estoy diciendo que era demasiado pasivo y normal como para ser capaz de intimidar a cualquiera de los presos lejos de intentarlo para dañar al niño más joven. 
Max estaba en el ejército al mismo tiempo que el hermano de Ash, de hecho, lo vimos en el primer episodio como el que le disparó al hermano de Ash en las piernas en un intento de salvarse a sí mismo y a los hombres que aún no habían sido abatidos. También es un periodista que persigue a Banana Fish desde que regresó de la guerra.




Si bien todo este interés e intriga son sorprendentes. Seamos realistas, la mejor parte del episodio es cuando Ash se acerca a Eiji, lo besa profundamente y le aprieta el trasero. Solo para pasar una nota escondida en el caparazón de algún analgésico. Quiero decir, esa es una forma de pasar un mensaje sin que nadie más se dé cuenta. 
Dice algo sobre Eiji que logró mantenerse muy bien a través de eso. Lo que probablemente fue su primer beso, sintió el caparazón de la medicación pasando a su boca. Instintivamente supo lo importante que era, se fue al baño para quitárselo de la boca y supo abrirlo y leer el mensaje que contenía. Es un chico inteligente, tengo que darle eso.
La nota en cuestión, le dice que busque al Doctor que Ash le dio el medicamento para que lo examinara. Están demasiado confiados y no saben con qué se están metiendo. Así que Eiji se dirige a Chinatown para hacer exactamente eso, pero desafortunadamente para él, Arthur se enteró de su reunión en la cárcel y Arthur parece pensar que Ash no se reuniría con alguien para charlar informalmente. 
Así que le ha seguido a Eiji y al final lo captura en el consultorio del médico.

La animación me recuerda un poco al estilo Ghibli y Akira, a pesar de no estar animado por ellos. El próximo episodio promete.