jueves, 7 de diciembre de 2017

The History of Rock 'n' Roll: Episodio 6

My Generation ★★★★½ (GRAN EPISODIO)



La época de los hippies, las drogas y el rock 'n' roll. San Francisco, era el centro de un movimiento anti-cultural anti-establishment, y lo expresaban a través de la música. La primera canción que escuchamos es ''Somebody to Love'' de Jefferson Airplane. Mucha de la ideología hippy era una señal de que las cosas estaban cambiando, las instituciones básicas se derrumban. 

Janis Joplin apareció en el momento en donde su música estaba siendo valorada por los jóvenes que sentían un cambio social. Un Hippy famosos y que influencio a mucho jóvenes fue 'Allen Ginsberg', quien fundo un grupo llamado los 'Beatniks' (un grupo ideológico). Ellos expresan su vida de forma autentica basada en sentimientos reales no condicionados. Otro artista o banda que se asoció a la ideología hippie fue 'Greteful Dead', liderada por el guitarrita 'Jerry García'. Su música se diluyo junto con las drogas y el arte experimental. 

La música de Jimi Hendrix se unió a esta nueva moda impulsada por los jóvenes. Artistas como Bono, Bruce Springsteen, Pete Townsend y Santana expresan su gran afición y lo innovador que fue Hendrix. Alrededor de 1966 la psicodelia empezaba a mezclarse con el rock, los artistas experimentan más. La agrupación 'The Doors' influenciado por estas tendencias llevo su música a un nivel misterioso y oscuro pero con letras poéticas. Jim Morrison, el cantante de The Doors, combino la poesía y el rock. Ellos fueron parte de la revolución psicodélica en el rock 'n' roll. 
''La locura psicodélica estaba de moda y queríamos oponernos en lo que al sabor de la música de esa época se refería'' - Levon Helm, cantante y baterista de 'The Band'. The Band (o la Banda) fue un grupo de origen canadiense que buscaban adentrar su música directo desde las raíces del Blues, Folk, Country o Jazz. 
Los Rolling Stone, combinaba su música con más drogas, incluso en el escenario; ''Street Fighting Man'' una de mis canciones favoritas de la banda, obviamente Mick Jagger lo interpreta pero sumamente drogado. 

Los Beatles y los Stones ya habían adoptado la psicodelia en su música pero otra banda británica con aires de ser incluso más talentoso que ellos, CREAM. Conformado por Ginger Baker (Baterista), Eric Clapton (Guitarrista) y Jack Bruce (Bajista). Sus interpretaciones eran en gran parte improvisadas, es decir que exigía mucho más virtuosismo como instrumentalista; menos énfasis en la estructura de la canción y más énfasis en la destreza de los músicos. 
Todos intentan ser únicos e innovar pero pocos lo logran, como el sonido distintico de los Beatles o los Stones. Al igual que otra banda legendaria como 'The Who' el cual se le hace pequeño tributo, con un segmento de sus conciertos, interpretando magníficamente la canción ‘’Baba O'Riley’’. 
Obviamente no se podía dejar de lado al famoso festival de Woodstock de 1969. Muchos artistas expresaron su voz contra la sombría época de los 60s, guerra, los derechos civiles y un cambio político/social. Santana fue a tocar al festival brindando una de las mejores presentaciones con ''Soul Sacrifice''. 

Otra agrupación pero más orientada al folk y contry fue 'Crosby, Still & Nash'; junto a ellos les acompaño otra leyenda del rock, 'Neil Young', haciendo una magnifica interpretación de la canción, ''Down by the River''; incluso a Young se le considera el padrino del Grunge. 

Cerca del final se les rinde tributo a grandes artistas femeninas del rock, Joni Mitchell y Janis Joplin. En el final es una retribución de los grandes iconos que cayeron, Jimi Hendrix, Janis, Morrison, Keith Moon; sin embargo algunas bandas siguen vigente hasta ahora (mejor dicho hasta la publicación del documental 1995). La canción del final de la banda 'Grateful Dead' con '’Touch of Grey’'. 

Desde que descubrí la gran música que hubo en la década de los 60s, casi siempre lo he considerado como una de las época más prolifera artísticamente.






Carlos Santana


Jimi Hendrix

Jim Morrison



Stranger Things. 2x06

The Spy ★★★★



He disfrutado bastante de este episodio donde ya prácticamente se devela cual va ser el desenlace final, pero sin dejar de lado a la segunda chica con poderes psíquicos. Eleven no salió en este capítulo. 
Al parecer los Demogorgons están invadiendo secretamente el pueblo, como se confirma en los últimos 15 minutos del episodio cuando Steve, Dustin y sus amigos se defienden de estas criaturas en un depósito de chatarra. 
Will está conectado simbióticamente con la criatura titánica del ‘Upside Down’. La teoría del doctor Owens es que un virus ha conectado al niño y al monstruo, pero el problema más grande es cuando los soldados empiezan a quemar estas criaturas haciendo que Will pierda algunos recuerdos. No es probable que quede mucho de Will a juzgar por el control que la bestia ejerce sobre él. Bajo las órdenes de su poseedor, calmadamente envía al grupo armado desde el laboratorio bajo tierra para ser emboscados por los Demogorgons. Esta fue la escena de acción y terror muy bien representado; me hizo a recordar a las películas de monstruos o zombies. El demorgon de la primera temporada tenía un aspecto humanoide, mientras que las criaturas que atacaron a Steve y los niños en el depósito de chatarra tiene un aspecto de perro ¿Sera solo una etapa de su ciclo de vida, desde el renacuajo inofensivo, hasta una bestia feroz de tipo canino o algo más grande y aún más aterrador? ¿O estamos conociendo una versión modificada del monstruo?   
En cuanto al doctor Owens, que al principio parecía el antagonista conspirador pero en el laboratorio demuestra ser el único médico que dude sobre la quema del monstruo, sabiendo que inevitablemente matará a Will. 
El personaje agradable quizás sea Bob quien curiosamente se le ve relajado al encontrarse en el centro de una conspiración gubernamental sobrenatural. 
Al parecer se está formando un pequeño romance entre Max y Lucas pero el hermanastro Billy va ser un obstáculo. Y la escena más graciosa fue de Nancy y Jonathan, sin embargo ellos se arriesgan al intentar acabar con el gobierno conspirador ¿Resultara? 
Desde este capítulo las situaciones se están volviendo más emocionantes y de mucho suspenso.




The History of Rock 'n' Roll: Episodio 5

Plugging In ★★★★½ (GRAN EPISODIO)



Al principio del episodio se le hace un gran tributo a Bob Dylan, desde su comienzo como cantante Folk extravagante y de sus canciones con un mensaje político, hasta su cambio pionero y polémico que sufrió su música a mediados de los 60s. 
A principio de los 60s, la música Folk empezó a ganar adeptos entre los jóvenes, algunos intérpretes como Phil Ochs, Richie Havens, Joan Báez, Judy Collins tocaban música Folk en la ciudad de Nueva York, creando conciencia social con su música y escribiendo sus propios conceptos e ideales, algunas de ellas a menudo con orientación política. Pero un muchacho nacido en Minnesota, empezó a ganar mucha popularidad en este gran circuito del Folk, tomando inspiración de Muddy Waters o Woody Guthrie
Cada verano, a lo largo de principio de los '60, los fans del folk iban al Festival de Folk de Newport. Llegaban para oír a todas las bandas acústicas que interpretaban canciones tradicionales del folk o de cantautores nuevos. Sin embargo, en el verano de 1965, Bob Dylan sorprendió a la multitud con una presentación eléctrica. El amigo de Dylan y compañero de cuarto Peter Yarrow (de Peter, Paul y Mary) describe cómo Dylan fue abucheado fuertemente, la multitud se sintió enojada y traicionada. Prácticamente Bob Dylan abandonaba su faceta de cantante Folk para ser una estrella del Rock 'n' roll. 
Cuando Dylan viajó a Inglaterra y conoció a John Lennon, sin quererlo desafío las composiciones de los Beatles al decirle a Lennon que no estaba produciendo nada significativo. El resultado fue que ambos terminaron influyéndose mutuamente. 
Por un lado estaba la influencia de Dylan en las letras, y la influencia de los Beatles en la música, el resultado fue una nueva camada de nuevos músicos. 

The Byrds, cosecho un gran éxito con una de las canciones de Bob Dylan, ‘’Mr. Tambourine Man’’, pero le añadieron un sonido más eléctrico, ''Folk-rock''. The Mamas & the Papas, influido por esta nueva tendencia de la música, lanzaron ''California Dreams'', con un estilo de Pop folk. The Beach Boys jugó un papel importante en lo que respecta a las grabaciones de estudios, llevando su música a un nivel completamente nuevo de lo que eran sus canciones de surf rock. Su álbum, ‘’Pet Sound’’ (1966), probo que la música pop podía ser tan sofisticado como una sinfonía. Esto fue una gran influencia porque cada vez más, los músicos empezaron a experimentar y probar nuevos límites en la música. Los álbumes se convirtieron en obras de arte, y el mundo entero escuchaba. Eso abrió un nuevo camino hacia la música o estaciones de radio 'underground'. 
Brian Eno comenta sobre Jimi Hendrix como el primer compositor electrónico adecuado debido a su originalidad y audacia. Pete Townsend de ‘The Who’ comenta sobre lo intimidados que estaban él y Eric Clapton cuando lo escucharon por primera vez en un pequeño club londinense. Hendrix no obtuvo ninguna tracción en Estados Unidos hasta que regresó de Inglaterra y apareció por primera vez en el Monterey Pop Festival de 1967. Este festival fue una verdadera innovación para el rock 'n roll. Janis Joplin nos sorprende con una majestuosa interpretación, mientras que Hendrix y The Who exhibieron un nuevo estilo de performance en el escenario, rompiendo sus guitarras e instrumentos. El rock and roll demostraba furia y arte juntos. Quizás Jimi Hendrix fue el punto de atención con su propia interpretación de la canción, 'Wild Thing', pero cerca del final del episodio nos muestra tocando, 'Like a Rolling Stone'. Esa fue probablemente la mejor elección para ese capítulo, ya que complementa muy bien la forma en que el episodio se abrió con Bob Dylan, quien escribió la canción. Fue una forma genial para que el programa dé un rodeo completo sobre el tema de 'Plugging In', ya que la canción interpretada por Jimi Hendrix es realmente única.


Mary Travers

Richie Havens




Janis Joplin

Jimi Hendrix

Stranger Things. 2x05

Dig Dug ★★★½



Hopper, el jefe de la policía, está decidido en aventurarse por sí solo en los túneles donde el ‘Upside Down’ ha infectado. El ambiente es tétrico y emana una sustancia hostil, además hay unas extrañas enredaderas vivientes que pueden atraparlo. Will se da cuenta de que Hopper está en peligro; al parecer tiene una conexión simbiótica con el túnel y el ‘Upside Down’. 

Lucas le dice a Max la verdad sobre la desaparición de Will el año pasado, pero ella no le cree. Es interesante ver a estos dos jóvenes interactuando, y se pone más interesante cuando el hermano de Max al parecer siente un recelo por su hermana a quien casi siempre trata mal; supongo que más adelante habrá un enfrentamiento entre Lucas y Billy

Mientras que Jonathan y Nancy visitan a un extraño personaje para que les ayude a exponer los audios a la prensa nacional para así hundir las conspiraciones y secretos que ocultan; todo esto lo hacen en memoria a Barb. Los tres acuerdan publicar una historia diluida y más creíble sobre la muerte de Barb a causa de las toxinas liberadas por el laboratorio. 

Dustin atrapa a Dart (La extraña criatura) en su sótano y pide la ayuda de Steve para luchar contra él. Esta parte parece más una historia de relleno pero estoy seguro que lo hicieron para los más pequeños. 

Se revela más detalles sobre la extraña sustancia que está infectando los campos de cultivo, cuando Owens y los científicos del laboratorio se dan cuenta de que la bio-sustancia es parte de una mente colmena, es decir una mente colectiva. 

Eleven visita la casa de su madre e intenta comunicarse telepáticamente con ella, donde experimenta los recuerdos del pasado de su madre. Los recuerdos son el origen de Eleven, donde prácticamente este detalle que faltaba de Eleven ya se ha revelado. Aunque hay otra niña que tiene los mismo poderes de Eleven, supongo que la niña debe ser el personaje que salió en el primer episodio. Pero para borrar sus recuerdos o dejarla mentalmente lisiada a la madre de Eleven, fue forzada a que le hicieran un tratamiento de shock autodestructivo. 

La situación curiosa y hasta cierto punto algo forzado fue la gran ayuda de Bob, quien logra descifrar los dibujos de Will, y gracias a ello descubren la ubicación de Hopper. Pero también se le unen los científicos del Laboratorio Hawkins. Mientras los científicos queman las enredaderas de los túneles, Will grita en agonía y se desploma; lo siento pero esta fue la parte que más me causo risa; quizás Will esté siendo utilizado como un Chivo expiatorio por parte de los seres del Upside Down.




Mahoutsukai no Yome. Episodio 09

No hay peor sordo que él no que no quiere oír  ★★★★½



Chise ahora tiene su momento para reflexionar acerca de su relación con Elías, quizás en algunas cosas se siente frustrada como cuando le dicen que depende de él pero después del incidente con Cartaphilius, el ambiente no vuelve a ser el mismo. Sin embargo ya te da indicios de que la relación se fortalece cada vez más, incluso Chise se molesta con Elías por su desaparición y ella piensa que le oculta algunas revelaciones. Mientras que en las historias secundarias, Chise conoce a dos nuevos personajes, Leanan Sídhe, una hada vampira que acecha a un anciano llamado Joel. En esta parte hubo algunas connotaciones sexuales menos implícitas que en anteriores episodios, esto es frecuente en muchas series animes pero aquí lo percibí como algo fetichista de la escritores. 

Disfrute de los detalles menos importantes que brinda la serie, su comedia simple, sentimientos contradictorios, el ritmo lento y la ausencia de acción mágica después de los recientes eventos. Y como siempre, disfruto de lo tan artístico que es su animación especialmente por sus contornos o paisajes, mientras que los colores y efectos hechos de la vieja escuela, Miyazaki o Takahata. En el final  un hada familiar aparece con un mensaje de Lindel pidiéndole a Chise que regrese a la tierra de los dragones, otra vez visitaran Islandia.




Mahoutsukai no Yome. Episodio 08

Al perro que duerme, no lo despiertes  ★★★★★ (ESENCIAL)



Con solo este episodio ha demostrado que este anime puede ser una de las mejores del año en brindar una animación puramente artística, además para mi sorpresa, el personaje 'Cartaphilius', es uno de los seres más despiadados que he visto, quizás sea el antagonista del año en el anime. Me he quedado fascinado por su animación, en un mundo de magia lo importante es lo visual, aquí tienen un brillante desempeño, por no decir una obra maestra, y lo que me impresiona es que esta atmósfera de magia se funde perfectamente con las emociones de cada uno de los personajes. 
En el anterior episodio tuvo un final inesperado, la aparente muerte de Chise y la transformación de Elías (que es su forma original). Cartaphilius llega en un momento justo, es cierto que ya se había hecho notar en el episodio de los gatos asesinados pero aquí tuvo su mejor performance. El momento emotivo y sustancial sin duda fue de Yuris, donde en un recuerdo del pasado él tuvo una gran amistad y lealtad con Isabelle, una niña peligrosa que murió en un accidente pero en circunstancias misteriosas. Yuris se aferra a sus recuerdos con ella pero finalmente acepta y pide convertirse en el nuevo acompañante de Chise; la escena fue uno de los grandes momentos de amistad entre una persona y un perro (aunque claro, este perro es un ser mágico), para algunos quizás resulto en algo melodramático pero a mí sinceramente me encanto. Yuris al ser adoptado o ser parte de una familia, Chise lo renombra, Ruth (aunque este nombre suena más como una mujer). 
Otro personaje muy curioso aparece para tele-transportar a los protagonistas, en un momento donde la confrontación con Cartaphilius se iba tornar autodestructiva. El hechizo que utilizo para tele-transportar fue muy parecido a un famoso fenómeno llamado, 'Fuego Fatuo'. Otro momento destacado fue cuando Yuris/Ruth destruye la quimera de Cartaphilius que contenía el alma de Isabelle. 
Me tomo por sorpresa el capítulo, porque las historias en anteriores episodios se tornaban cada vez menos interesantes pero gracias a la presencia de la antagonista, irónicamente hubo una seguidilla de momentos de gran belleza melancólica con la empatía mágica de Chise estableciendo un vínculo mental con los estados emocionales de los demás, permitiendo en algunos casos mirar sus vidas pasadas. 
Ojala que pueda mantener este ritmo.