Invincible: Episodio 3x04

You Were My Hero ★★★★

Otro episodio de “créditos finales falsos” a los treinta, y luego nos ofrece un vistazo a una trama completamente diferente. De esta manera, nos ponemos al día con Allen y Nolan y el episodio cumple una doble función para su narrativa. Una de las grandes virtudes de la serie es que no se alarga innecesariamente para crear más episodios. Sin embargo, acortarlo permite una narración eficiente por parte de todos los involucrados.

Además, la historia de Mark y Eve ofrece un momento de felicidad que faltaba en los últimos episodios. Su historia, que se desarrolla dentro de otra historia, nos da esperanza para ambos personajes. La dinámica entre Mark y Eve siempre estuvo marcada por la tensión sexual, pero juntos han encontrado una calma inesperada. Es maravilloso presenciar su evolución, y da la sensación de que estaban destinados a estar juntos.

El mundo del futuro es interesante y devastador. La caída de ‘Inmortal’, convertido en tirano, es preocupante, pero no tan impactante como el futuro de Mark. Si algo nos las otras líneas temporales es que Mark suele volverse malvado ¿Podemos confiar en el Mark de esta línea ‘original’ del tiempo o prueba de que estamos siguiendo al villano de esta historia?

Fue divertido ver el regreso de ‘Battle Beast’, ya que su aparición inicial fue trepidante, presentando una gran pelea en la primera temporada. Si bien el monstruo busca la muerte, es un luchador formidable. Su retorcida ideología espartana lo distingue, pero incluso su sola presencia visual le aporta una dinámica divertida.

Por último, pero no menos importante, la revelación de Nolan es trascendental. Si los viltrumitas siempre han controlado su entorno mediante la fuerza, y la amenaza de miles de ellos mantenía la galaxia bajo control, con un número tan reducido y dos más muertos, los viltrumitas restantes serán vulnerables. Tal como Allen esperaba, esta deserción podría cambiar el rumbo de la guerra.

Invincible: Episodio 3x03

You Want a Real Costume, Right? ★★★★½ ✂

Excelente episodio. Me tomo por sorpresa lo que fue capaz de hacer Oliver, parece que es más poderoso que su hermano Mark, teniendo ese gran poder desde niño. Y en general un episodio bien hecho, las escenas que contaron una historia pero sin dialogo, al principio me gusto también.

Comienza con una secuencia de atraco a un banco, pero con una perspectiva completamente diferente. Dos secuaces que aparecieron brevemente en temporadas anteriores, asaltan una sucursal bancaria local para robar dinero, pero sus reacciones, sin diálogos, cuentan una historia distinta a la habitual. No parecen disfrutar asustando a sus rehenes involuntarios, especialmente a los niños. Nos sumergimos por completo en el punto de vista de los villanos mientras escapan.

Es un montaje silencioso de siete minutos vemos al dúo de villanos —ahora revelado como una pareja romántica— esforzándose al máximo por alejarse de la vida criminal y conseguir un trabajo honesto, solo para que les cierren las puertas una y otra vez. Finalmente se ven obligados a robar, y cuando Mark/Invencible llega (con su hermano menor Oliver/Kid Omni-Man), adquiere una presencia inquietante.

Varios villanos callejeros reaparecen, principalmente en escenas de diálogo que establecen un conflicto futuro sin llegar a ninguna parte (es el único momento en que el episodio se estanca), pero las preocupaciones humanas siguen siendo interesantes. Atom Eve intenta mantener su amistad con Amber ahora que esta sabe que sale con Mark, y también retoma su relación con sus padres, quienes aún desaprueban su camino como súper-heroína y la ven como una decepción. Los demás Guardianes también tienen una o dos escenas de descanso, un cambio muy necesario respecto al estilo habitual de Invincible, donde solo aparecen en escenas de acción.

La serie, por supuesto, alcanza su punto álgido cuando se centra en el drama de la familia Grayson. Debbie tiene otra cita con Paul y decide unilateralmente que volver a confiar en alguien implica revelar detalles de su pasado: su marido supervillano y sus hijos justicieros disfrazados. Mark no está nada contento, pero también tiene su propio drama con Oliver sobre la mejor manera de que el compañero, al estilo de Robin, entrene y observe en el campo de batalla estando tan cerca de la acción.

Esa delgada línea entre observar y participar se rompe cuando los Gemelos Mauler regresan por enésima vez, sembrando el caos como de costumbre. Son un elemento recurrente en la serie, y justo cuando parece que estarán ahí para siempre, Oliver termina desmembrándolos de forma espantosa, obligando a Mark a enfrentarse a un serio dilema. Inculcarle a Oliver la paciencia para no matar a sus enemigos, incluso cuando las cosas parecen desesperadas, también implica retractarse de su recién descubierto rechazo a la reforma como concepto, una hipocresía que solo confunde a su hermano menor, y un punto muerto en el que no logra avanzar, al menos por ahora.

También resulta increíblemente revelador —y propio de la parodia de los cómics de superhéroes que sea la serie— que la visión de Oliver sobre matar no sea muy diferente a la de la mayoría de los superhéroes importantes, como si esto fuera menos una señal de inteligencia emocional que un rasgo distintivo de inmadurez emocional. Sin embargo, incluso Mark podría verse obligado a abordar este código moral de forma diferente cuando su familia sea atacada en casa por un dron explosivo controlado nada menos que por el villano principal de la temporada anterior, Angstrom Levy; un regreso que sin duda planteará graves complicaciones en el resto de la tercera temporada.

Invincible: Episodio 3x02

A Deal with the Devil ★★★★

El guion lo fue todo en este buen episodio a parte de los intensos combates. Nos brindaron la historia de Cecil de cómo fue que llego a ser el jefe del pentágono y su primer encuentro con Omni-man.

Este episodio ayuda a desarrollar más el personaje de Cecil, y además, es elegante y desgarrador a su manera, eso me pareció genial. Muestra las motivaciones de Cecil y cómo este trabajo lo ha transformado por completo, convirtiéndolo en un director frío que se está convirtiendo en aquello que juró no ser.

Sin duda, se encuentra en una situación difícil, con Mark suelto y la amenaza de que se convierta en alguien como su padre. Sin embargo, los métodos que Cecil está usando para someter a Mark claramente no convencen a todos, y ver lo que sucede en el cuartel general de los Guardianes ha generado opiniones encontradas.

Este episodio está muy bien editado, con flashbacks significativos y ángulos de cámara que permiten ver las cosas desde la perspectiva de Cecil, y también la devastación que Mark ha dejado en el Cuartel General, lo que sirve como recordatorio de lo peligroso que es en realidad y de lo devastador que podría ser para su operación. Y eso sin mencionar que Cecil admitió que se siente bastante asustado.

No solo descubrimos el trasfondo de la forma en que Cecil actúa, sino que también le permite a Mark tomar una postura firme. Si a esto le sumamos la consumación de la relación entre Mark y Eve.

Otro dato interesante reside en los paralelismos morales y éticos entre Cecil y Mark. Ambos se niegan a trabajar con monstruos asesinos, incluso después de su rehabilitación. Ambos se esforzaron por recuperar el control de sus vidas y creyeron que servir a un grupo mayor podría ayudarlos a cambiar el mundo. Y, quizás lo más importante, sienten el peso de la muerte, incluso cuando salvan a miles. Es probable que Mark se vuelva tan cínico como Cecil en algunos mundos y traicione voluntariamente algunos de sus principios en pos del bien común.

La división de los Guardianes es otro evento importante de esta temporada. No solo crea nuevas facciones y resalta sus prioridades, sino que también muestra hasta dónde ha llegado Cecil. La pérdida de miembros como Rex, Robot y Monster Girl pondrá a prueba al grupo.

Finalmente, la relación oficial entre Mark y Eve reorienta el mundo de los superhéroes en torno a una pareja poderosa. Ambos personajes se encuentran, de forma independiente, entre las fuerzas más fuertes del planeta. Juntos, sus poderes deberían abrir nuevas puertas en la futura lucha contra los viltrumitas y los enemigos en general.

Invincible: Episodio 3x01

You're Not Laughing Now ★★★★

Me encanta como maneja tantas tramas y sub-tramas de manera casi natural, es el gran logro de la serie porque para eso se necesita de muy buenos guionistas, y no es tan fácil hacerlo.

El episodio comienza con Cecil sometiendo a Mark a una serie de ejercicios de entrenamiento para que se vuelva más fuerte, más rápido y mejor. Lo vemos participar en combates, pruebas de velocidad, sentarse en lava y más, todo para mejorar como héroe.

Mientras intenta salvar la Declaración de Independencia, Paul ataca a Rex por haber permitido que Kate muriera en acto de servicio. Mientras Rex recibe una paliza, Mark intenta salvarlo y comienza a matar brutalmente a los clones de Paul.

El Doctor Seizmic secuestra a todos los superhéroes de Estados Unidos mientras escapa de prisión. El Doctor Seizmic es un villano divertido. Al principio no me gustaba, pero con el tiempo me ha gustado. Secuestra a todos los héroes excepto a Mark y Eve.

Mi momento favorito sería ver a Mark y Eve luchar contra las criaturas de Seizmic mientras los demás héroes observan. Estas criaturas son obviamente fuertes, incluso capaces de resistir la fuerza que Mark posee actualmente.

Un episodio repleto de acción y mucha sangre. Si bien este episodio no hizo avanzar la trama principal de la segunda temporada, fue un primer capítulo que marcó la pauta para la tercera.

Monster (Kaibutsu) (2023)

-☆☆☆☆☆- [sin calificación] [👍] ESENCIAL

No me quiero andar de pretencioso de nombrarla como una obra maestra, pues si tal vez lo sea, pero es una película esencial por qué su temática se explora muy poco en el sentido de que los protagonistas son menores, y que su título es una metáfora sutil a lo que vas a ver.

Es una película de una delicadeza e inteligencia tales que no solo cuenta una historia, sino que te pone a prueba, primera porque es muy contemplativa en su primera parte, es decir lenta. Si superas eso, te brindara la misma historia pero con una nueva perspectiva.

A primera vista, parece un drama sencillo sobre una madre que lucha por su hijo. Saori comienza a notar cambios inquietantes en su pequeño hijo, Minato. Se corta el pelo, llega a casa sin zapatos y murmura frases extrañas.

Cuando Minato finalmente afirma que su profesor, el Sr. Hori, lo golpeó, Saori irrumpe en la escuela exigiendo respuestas. Lo que sigue es un frustrante enfrentamiento con una administración escolar rígida y un profesor que parece extrañamente distante. Pero justo cuando crees comprender la dinámica, todo da un giro inesperado.

El director desarrolla la narración en tres capítulos distintos, recreando los mismos acontecimientos desde diferentes perspectivas: la de la madre, la del maestro y, finalmente, la de los niños. Lo que comienza como la búsqueda de un villano se transforma en una compleja exploración de la facilidad con la que nos malinterpretamos.

Lo que más me llama la atención de esta película es cómo manipula la perspectiva. La historia nos obliga a confrontar nuestros propios prejuicios. La película nos obliga brillantemente a preguntarnos: ¿Quién es el verdadero monstruo? ¿Es el profesor? ¿La madre sobreprotectora? ¿O somos nosotros mismos quienes, al juzgar precipitadamente sin conocer toda la verdad, nos precipitamos a juzgarlo? Esta última pregunta fue una metáfora sutil que me encantó de la película.

Sin embargo, el núcleo emocional de la película reside en los niños, Minato y Yori.

Mi lado optimista anhelaba un final más feliz y convencional. Deseaba una resolución clara donde todos estuvieran a salvo y bajo la luz del sol. Pero Kore-eda nos ofrece algo más complejo: algo hermoso, devastador y profundamente humano.

Es una muestra de la maestría de la película que evoque un instinto tan visceral. Uno desea protegerlos de la confusión de sus propios sentimientos y de la dureza del mundo que los rodea. Aunque sé que estos personajes son ficticios, el impulso de velar por su seguridad se sintió increíblemente real.

Monster nos recuerda que a veces lo más aterrador no es un villano, sino la incapacidad de comunicar nuestra verdadera esencia a quienes amamos. Es una obra maestra de empatía a su manera que perdura en la memoria y con muchas preguntas mucho después de que allá acabado la película.

Director: Hirokazu Kore-eda

Sousou no Frieren: Episodio 32

La tierra natal de otros ★★★½ [👍]

Buen enfrentamiento entre el monstruo antropomórfico y el grupo.

Este episodio presenta dos historias paralelas. La cita de Fern y Stark, que se entrelaza con las primeras aventuras del grupo en la Meseta del Norte. Esto crea un contraste significativo en el episodio, ya que el enfoque cambia drásticamente.

Stark está tan empeñado en su plan en la cita que pierde oportunidades claras para enriquecer la experiencia de Fern. Mientras tanto, Fern está tan nerviosa que apenas aporta energía propia, esperando a que Stark tome la iniciativa. Estos momentos de torpeza crearán una experiencia reconocible para muchos, que provocará vergüenza ajena para algunos.

Sin embargo, cuando la cita llega a su fin, Stark interviene en el último momento para abordar el tema incómodo. La conversación que sigue es un hermoso ejemplo de la importancia de explicar a los demás el porqué de nuestras acciones. A medida que Stark explica sus decisiones, la cita, que no había sido la esperada, se transforma. Al enterarse de lo mucho que Stark se esforzó para que su primera cita fuera especial, Fern comprende mejor los acontecimientos que conforman la experiencia. El contexto es el elemento fundamental que da forma a nuestro mundo.

La mayor fortaleza de este incipiente viaje amoroso que parece estar recorriendo los jóvenes reside en su autenticidad. Quizás no sea el éxito rotundo que algunos fans esperaban, pero refleja la esencia de los personajes y encaja a la perfección con la historia que están viviendo.

Si bien el episodio comienza entrañable por la cita de nuestros protagonistas, la segunda mitad se centra en la violencia.

La batalla contra el poderoso monstruo se torna muy intensa. El enemigo pone a prueba las habilidades del trío, demostrando la magnitud de los desafíos que les esperan en esta nueva etapa de su viaje. La animación derrocha velocidad y potencia, mientras el trío se une para protegerse mutuamente y desgastar al adversario.

En cuanto a la secuencia de acción protagonizada por el trío y el demonio que había matado a varios soldados y estaba saboteando los suministros, estuvo bien ejecutada. El formidable demonio hizo que Frieren se diera cuenta de que su grupo necesitaba mejorar su trabajo en equipo. Stark y Fern se vieron en peligro varias veces durante la pelea, ya que el demonio rompió fácilmente los hechizos defensivos de Fern. En cuanto a Frieren, es evidente que es capaz de enfrentarse a semejante criatura, pero luchar sola y luchar en un grupo de tres personas implican dinámicas diferentes.

La jugada de Stark, que mantuvo al monstruo inmovilizado para que Frieren lo noqueara de un solo golpe, mientras Fern se preparaba para protegerlo del hechizo de Frieren en el último segundo, fue genial. Así que sí, tengo muchas ganas de ver cómo mejora su trabajo en equipo.

Sousou no Frieren: Episodio 31

Su lugar favorito ★★★½ [👍]

Nunca me voy a cansar de decirlo, lo más grande de este anime es lo calmado, minimalista, intimista incluso, de la interacción de los protagonistas, te da una gran paz interior y por eso lo disfruto mucho.

Este anime siempre se ha centrado más en el viaje que en el destino. Nunca se trató de adónde iban Fern, Stark y Frieren, sino de lo que les sucedía en el camino. En ese sentido es un éxito rotundo, porque realmente no lleva a ninguna parte y eso está bien.

El humor ligero y los entrañables momentos entre los personajes impulsan por completo un episodio que, en esencia, carece de sentido. Pero esa es la clave es la antítesis perfecta de los otros grandes animes shonen que le sirven de rivales, lo que lo convierte en un soplo de aire fresco muy necesario para el género.

La primera mitad del episodio consiste en un viaje, por lo demás intrascendente, a las aguas termales ocultas de las montañas. Si bien es una misión secundaria completamente inútil para el desarrollo de la trama, también demuestra por qué los personajes de Frieren están tan bien escritos. Todo culmina en un sutil momento después de que el grupo llega a las aguas termales, solo para darse cuenta de que todo su peligroso viaje los había llevado a un simple baño de pies.

En lugar de sentirse molesto, Stark se alegra, porque así el grupo puede disfrutar de las aguas termales juntos sin tener que desvestirse. Esto pone fin a un momento embarazoso para Stark que ocurrió en el episodio anterior, cuando sorprendió a Frieren y Fern bañándose y Fern lo avergonzó y regañó duramente por ello. Esto demuestra la profundidad de estos personajes, incluso en los momentos que parecen más insignificantes.

Y, por supuesto, la razón principal por la que Stark quería visitar el manantial oculto era porque su maestro, Eisen, le había contado que el Grupo de Héroes había viajado allí una vez. Aunque Stark sabía que era una pérdida de tiempo, quería revivir la experiencia de su maestro, a quien respeta y admira profundamente. Simplemente no hay otro shonen moderno que tenga el espacio para llegar a este tipo de pequeñas epifanías, porque de otro modo no tendrían ninguna utilidad en la trama principal. Frieren es una serie que convierte lo que en otros shonen se consideraría "relleno" en momentos profundos de introspección y oportunidades para la reflexión.

Este episodio es como una misión secundaria de un videojuego que obliga al jugador a superar una serie de batallas difíciles solo para recompensarlo con un tesoro que ya tenía desde el principio. Y aun así, eso no le resta diversión. A veces, una aventura no tiene por qué tener un significado profundo ni ser algo alucinante. En este anime, lo importante es disfrutar del viaje y aprender a apreciar las pequeñas cosas.