Chio-chan no Tsuugakuro. Episodio 06

★★★½

Después de ver algunos episodios aburridos de Asobi Asobase, al menos Chio-chan me hace reír por lo menos en este capítulo. La comedia es una locura de lo extraño que quizás solo el anime puede brindarte. Algo así no creo vea en las animaciones occidentales.

Este episodio arroja muchos obstáculos conocidos a Chio. La capitana del club de Kabaddi Kushitori ha desaparecido desde su derrota aplastante, pero resulta que no ha llegado muy lejos. Chio y Manana la encuentran viviendo en un parque del vecindario, entrenando bajo la cuestionable guía de un vagabundo. Chio descaradamente envía a Manana solo para enfrentarse a Kushitori, pero el plan para evitar una confrontación incómoda fracasa. Después de despertar involuntariamente el deseo más profundo de Kushitori, Manana señala el escondite de Chio y da un paso atrás para observar el caos que siguió. La segunda mitad del episodio presenta otra instancia del cerebro del juego de Chio tomando el control, y aunque esta vez no escala ningún edificio, termina colgando precariamente de un puente.

Si bien los argumentos principales son un poco débiles, algunos de los chistes secundarios de este episodio son bastante buenos. 

Entonces, ¿qué pasa en el camino de Chio esta semana? Una gran cantidad de andar a tientas a tope...

Oh no, ¿está bien? Oh, no es solo Chio, prácticamente todo el mundo está recibiendo un masaje injustificadamente en la parte trasera, pero ella no es solo una víctima, sino también una autora. 

La chica del Kabaddi está obsesionada (vamos a llamarla como es, muy homosexual). La capitana del club Kabaddi, Madoka, ha estado desaparecida de la escuela durante toda una semana. Ahí es cuando Chio y Manana se topan con su entrenamiento en el parque, donde evidentemente ha estado viviendo la semana pasada intercambiando bajo un maestro sabio en los caminos de Kabaddi. Excepto que no es un maestro sabio, solo es un tipo extraño sin hogar. Chio "convence" a Manana para que se acerque a Madoka e intente que regrese a la escuela.

Madoka no es el único personaje gay en esta serie. Yuki, la chica deportiva que parece estar en el extremo receptor de los avances de Madoka, más de las veces expresa que le gustaba tener su trasero a tientas. No soy un experto en esto, fue divertido y me reí. Lo que no fue gracioso fue que el vagabundo se quedó sin hogar después de haber sido encerrado en la cárcel y perder todo porque hace años abusó sexualmente de una chica en un tren. Me sorprendió un poco la indiferencia con que el programa se ocupó de todo eso, pero supongo que ahora no tiene hogar, así que, de una manera muy japonesa, es una especie de justicia “kármica” y, aparentemente, eso es suficiente.

¿Y qué hay del otro segmento? Es un segmento divertido sobre el "cerebro de juego" de Chio que hace su viaje innecesariamente complicado después de jugar un videojuego de acción occidental durante toda la noche. Ella decide bromear con Manana, pero termina en una situación precaria colgando sobre un canal que corre a toda velocidad y ahí es cuando la amistad de Chio y Manana es realmente probada.

Bueno, Manana, siendo la "buena amiga" y duende absoluta que es, toma algunas fotos en lugar de salvarla, saboreando el momento, ¡y entonces Chio se venga de una forma agarrándola del pie y metiéndola debajo de la barandilla de la mano! Es un caso clásico de creciente locura hasta que ambos tengan que ser rescatados por un transeúnte.

Entonces, ¿es un buen episodio? Sí, no es el mejor ni el peor, pero aun así es totalmente entretenido; solo espero que obtengamos más desarrollo de personajes, ya que realmente me gustan todos estos personajes.

Persona 5. The Animation - Episodio 20

¡Mi nombre es "Ladrón de belleza"! ★★★

El aumento constante de la calidad de la Animación a medida que avanza el arco es uno que he llegado a esperar en este momento. Al igual que en el último episodio reenfocar la razón de la partida de Morgana en torno a su insatisfacción con la falta de impulso del equipo en lugar de un desacuerdo con Ryuji, este episodio utiliza el conflicto para aumentar las apuestas del último caso de los Ladrones e introducir nuevos miembros. Creo que la idea era que restando importancia al conflicto entre Morgana y los demás, el espectáculo esperaba que se reflejara la frívola molestia que sintió toda la trama. En su mayoría funciona, pero todavía hay varios baches en el camino.

La escena introductoria de Haru y todos sus diálogos están enmarcados en un anticlímax hilarante, con la posibilidad de que sea el malhechor de fondo enmascarado y negro que apenas es objeto de insultos antes de ser bruscamente rechazado. Todo prepara el escenario para que Haru comparta su debut en lo que de otra manera sería un episodio de enfoque en el personaje de Morgana. Haru es una adición comparativamente tardía a la fiesta que a veces puede tener problemas para destacar entre todos los miembros establecidos, pero este episodio hace todo lo posible para atraerla al público, y creo que tiene éxito.

La dedicación al enfoque de los personajes en este episodio significa que algunos de los detalles potencialmente interesantes sobre el Palacio y su gobernante, el padre CEO de la compañía de alimentos Haru, todavía están siendo sacados a segundo plano por necesidad. El episodio apenas tiene tiempo para mencionar a los robots vistos en la fábrica espacial simbólica como ejemplos de cómo Okumura trata a sus trabajadores, antes de que las implicaciones sociológicas de esa necesidad se detengan para presentar a Haru y tratar con Morgana. Okumura en el mundo real tiene un poco más de exploración, presentando el fajo completo de prometido de Haru para ayudar a otras partes de la trama a avanzar. Sin embargo, la falta de tiempo para examinar los problemas de la vida real detrás de sus acciones traiciona las ideas que hicieron que Persona 5fueran tan fuerte al principio. Un enfoque más basado en el personaje probablemente tenga más sentido en este punto, pero le quita a la serie algunos de sus rasgos distintivos.

Tampoco ayuda que los personaje tenga sus propios problemas en este episodio, a pesar del intento del anime en suavizar algunos de ellos. Por todo el trabajo que el programa parece estar poniendo para minimizar la mezquindad de los problemas de Morgana con el equipo, haciendo que sea evidente que todo fue un pequeño rodeo para presentar a Haru al equipo, todavía termina extendiendo artificialmente el conflicto grupal por más tiempo que necesario a través de un desacuerdo obstinado con Ryuji. Se siente como una verdadera bola caída después de haber sido feliz de ver al anime evitar este tipo de frustración. La resolución final, con Morgana admitiendo sus propias limitaciones y decidiendo volver por su bien y el de Haru de todos modos, de alguna manera acelera el barco aquí. Me gusta cómo el equipo que se reúne ilustra las ideas de cómo interactúan los conflictos internos y externos entre los grupos. El problema con el novio de Haru pone en perspectiva los problemas de cada uno, y Haru resulta ser una influencia estabilizadora positiva sobre los Ladrones ahora que la banda está nuevamente unida. Eso es algo conceptual fuerte, solo desearía que la historia no se hubiera basado tanto en que los personajes fueran pequeños idiotas solo para dirigir la trama a este destino.

Creo que este es todavía un caso en el que lo bueno en Persona 5 supera lo malo. Haru ya obtuvo una gran caracterización, y resolver el problema entre el grupo y Morgana nos pone en un buen lugar para encargarnos del próximo episodio de la trama basada en Palace. El espectáculo fue incluso rápido para recordarnos los problemas con la creciente notoriedad de los Phantom Thieves y mantener a Akechi en la imagen, lo que aparentemente lo puso en camino a cruzarse con los ladrones de maneras importantes en el futuro. Pero todavía hay un elemento de frustración en las opciones de enfoque del programa dentro de su tiempo de ejecución, y con el conteo de episodios de la serie agotando rápidamente y un montón de contenido del juego aún por cubrir. Las prioridades de Persona 5 podrían enfrentar más de este tipo de problemas en los próximos episodios.

Persona 5. The Animation - Episodio 19

Aloha ★★

Desde un episodio en la playa hasta una excursión a Hawái, los Phantom Thieves han estado de vacaciones por un tiempo. Desafortunadamente, lo que debería haber sido un momento de diversión pausada con un poco de tensión mezclada era todo lo contrario. El episodio 19 se siente como algo que los creadores no querían hacer, y nada lo aclara más que la calidad visual del episodio.

El episodio 19 no tiene mucho en especial. Simplemente es inconsistente. Hay tantas tomas fuera de modelo y secuencias de animación pobres en este episodio.

 Las cosas serían más tolerables si el episodio al menos se tomara el tiempo para permitirnos ver el escenario, pero al igual que el episodio anterior, el equipo vuela a través del segmento de Hawái. El anime necesita dejar de depender de los montajes como una muleta para el contenido. 

Por supuesto, existe el argumento de que el viaje de campo a Hawái no estaba destinado a ser tomado como una diversión divertida, y hay algo de cierto en eso. Los personajes mismos notan lo preocupados que están con la causa para disfrutar plenamente, después de todo. Pero entonces, ¿qué sentido tenía mostrar ese montaje de ellos divirtiéndose? El tono de este episodio es absolutamente pausado y despreocupado, y realmente no hace un buen trabajo con él.

Por razones que no puedo descifrar, el episodio deja de lado a Haru hasta el final, en su mayoría omitiéndola de Hawái. Lo que podría haber sido un buen momento para que ella interactúe más con el equipo. 

Se apoya demasiado en la comedia, y carece de la conexión de los personajes. 

El episodio termina con los Phantom Thieves discutiendo qué hacer a continuación, y es de lejos la escena más interesante del episodio. El desacuerdo genuino entre los miembros de los Phantom es prácticamente inexistente, por lo que discutirlo (incluso por un momento) fue definitivamente una buena opción. 

Cuando todos menos Ryuji expresan cautela ante la decisión de Morgana de cargar al frente, su frustración es palpable. El apoyo de Ryuji hace poco para apaciguar a Morgana, quien ve el apoyo de este último como una broma, lo que comprensiblemente hace que Ryuji responda. Realmente siento por los dos en el anime, porque puedo simpatizar con sus respectivas perspectivas. 

En general, puede tener la impresión de que no me gustó este episodio, y quiero asegurarle que tiene toda la razón, en general, odiaba este episodio. Dicho esto, todavía estoy seguro de los eventos futuros. La trama comienza a recuperarse pronto, y espero que inculque al equipo un renovado sentido de propósito. Por supuesto, no hay tiempo de ayuda y restricciones presupuestarias, pero espero que los episodios futuros no sean tan decepcionantes como este.

Lupin III. Part V (2018) - Episodio 20

Zenigata, el ladrón  ★★★★

Sinopsis: Lupin, Jigen y Goemon regresan a la pequeña ciudad de Rusia donde anteriormente habían robado, con la intención de obtener más botín. Sin embargo, cada intento que hacen es interrumpido por otros tres ladrones, ¡y uno es el inspector Zenigata! Aparentemente sufre de amnesia, usa el nombre de ‘Monety’, para acercarse a sus recuerdos perdidos. ¿Lupin está más preocupado por devolver a su enemigo a su estado normal o más bien contrariado por la nueva competencia? Es un viaje por el carril de la memoria en esta competencia para ser el ladrón superior.

Me gusta cómo este episodio es en gran medida un episodio de Zenigata, pero también mucho más un episodio de Lupin. O mejor dicho, el episodio de "La relación de Lupin con Zenigata". Los episodios de Zenigata generalmente son solo sobre él como persona, pero con él sufriendo una crisis de identidad, muchas de estas reacciones de Lupin, con un poco de la nueva personalidad de Zenigata.

Los otros personajes de Lupin que aparecen son Jigen y Goemon. No hacen mucho más allá de su aparición habitual. Goemon muestra un impresionante trabajo de katana, quizás el mejor en la Parte 5 en la medida en que corta acero varias veces. Jigen generalmente se burla de Lupin y hace bromas sobre toda la situación. También adivina correctamente que Lupin regresó a esta ciudad menos por el deseo de sus riquezas escondidas y más por su preocupación por Zenigata. Lupin se sonroja y se enoja porque Zenigata lo está superando, por lo que Jigen probablemente tenga razón. Por lo menos, él está metido en las bromas sobre estos dos.

No hay mucho más que decir sobre este episodio, excepto lo increíblemente divertido que fue. Fue emocionante ver el misterio de la amnesia de Zenigata desplegarse mientras lentamente se inclinaba hacia la verdad. Me encantó ver a Zenigata y Lupin ir cara a cara de una manera diferente a lo habitual, y sobre todo, solo necesitaba un episodio de enfoque Zenigata en la Parte 5, que a menudo ha dejado a nuestro inspector favorito al margen. Me alegro de que hayamos tenido una historia tan divertida, y esperemos que tenga un gran papel en el arco final por venir.

Lupin III. Part V (2018) - Episodio 19

Un espejismo de 7.62mm  ★★★★½

Esta quinta entrega de Lupin demuestra una calidad por episodios realmente alucinante, tal vez se convierta en uno de los mejores animes del año si esto sigue así. Además de que en este capítulo nos presenta uno de los duelos de francotiradores más emocionantes que haya visto jamás. Cualquier cosa que realiza esta serie termina siendo genial.

En este episodio echamos un vistazo al pasado de Daisuke Jigen, donde nos muestra un lado sorprendentemente suave cuando vemos su antigua vida como mercenario.

Me gusta cómo este episodio tira de un cebo y un interruptor con su trama. Al principio, piensas que hay una organización terrorista más grande después de Lupin, atrayéndonos a un nuevo y enrevesado misterio. En cambio, resulta que al viejo que vimos al principio solo le gusta jugar con Lupin. No creo que a Zylberstein se le haya dado realmente un motivo para este ataque aparte de ser "un tipo rico psicótico", como dice Jigen. No estoy seguro de por qué, en particular, querría atacar a Lupin mientras se relaja en un café, ya que Zylberstein parece disfrutar de sus juegos de ajedrez de alto riesgo. Hay poca lógica en sus acciones "psicóticas", así que solo tenemos que seguir adelante. 

Ver a Mirage (Jr.) y el juego de ajedrez de alto riesgo de Jigen es suficiente para justificar un episodio simple pero ejecutado con maestría. Es dinámico ver cómo sus dos esquemas se unen lentamente y luego evolucionan en el transcurso de la pelea, mientras siguen escapando cada vez más probabilidades de desafiar a la muerte, y se vuelve más significativo cuando vemos a Jigen y Mirage juntos en su vida anterior. Francamente, es sorprendente ver a Jigen tan cerca de otra persona, particularmente una mujer, debido a sus quejas constantes sobre todas las mujeres en la vida de Lupin.

Esto hace que la revelación sea aún más significativa, que este Espejismo no es el original, sino su hija. Mirage realmente dejó la vida del francotirador, y su hija lo recuperó solo para obtener dinero para las necesidades médicas de su madre. Por suerte para ella, nuestros héroes solo tuvieron suerte en una gran cantidad de dinero. (Técnicamente, Jigen ganó el concurso de disparos y Lupin perdió el juego de ajedrez, por lo que razona que el dinero debería ir a Mirage). Jigen logra convencerla de la vida de los francotiradores, incluso si eso significa mentirle sobre su destreza. 

Pero bueno, todos sabemos por qué vimos este episodio: ¡francotirador contra francotirador! No he visto un duelo tan convincente como este desde Ghost in the Shell: Stand Alone. Jigen evitando las rondas de balas incendiarias, descubriendo que había un Drone, y corriendo de una cubierta a otra para mantenerse al frente del juego, las fintas de Mirage II y su plan para enterrar a Jigen en los escombros, ese momento cuando la bala de Jigen sale volando del polvo, haciendo que el tiro de Mirage golpee a Zylberstein, este es el tipo de suspense y acción que he estado esperando por un tiempo en esto.

Este fue un episodio único especialmente por la animación en el duelo de francotiradores, con una premisa simple y excelente ejecución.

Al parecer, la próxima semana es un episodio con tema Zenigata. Ya es hora de que consigamos un episodio de este personaje.

Asobi Asobase. Episodio 07

★★★

Una de las cosas que amo de Asobi Asobase es el poder de sus chistes. Sería fácil para el espectáculo -como tantos animes de comedia por segmentos- olvidar simplemente lo que sucedió en el episodio anterior. (Y ciertamente hay elementos como ese, como que el flequillo de Olivia volvió a la normalidad. Tal vez crecieron realmente rápido). Pero en general, Asobi Asobase deja en claro que incluso sus bromas más escandalosas continúan teniendo consecuencias en su mundo, y es más divertido para ese compromiso.

Asobi Asobase también permite que algunos de sus segmentos fluyan directamente uno hacia el otro. El ejemplo principal esta vez es el caso de los "Papeles de Banana", que suena como la versión de este programa del Libro de Quemados. Lo que parece ser una operación directa, colarse en la sala del

Consejo Estudiantil cuando no hay nadie alrededor, encontrar el libro y marcharse, por supuesto, los Pastimers lo llevan a los extremos más ridículos. Y no es culpa de Hanako esta vez, aunque no es como si ella no tuviera su propia contribución tonta: entrenar a un ciervo volador llamado Fantômas para abrir cerraduras. Kasumi agrega su propia extravagancia también, insistiendo en vestirse como un "Ladrón Fantasma". Lo que hace que esto sea mucho más divertido es cuán anticlimático resulta su atraco; el libro se esconde a simple vista en los estantes. Cuando Fantômas vuela para conseguirlo, se dan cuenta de que podrían haberlo recogido ellos mismos.

Posiblemente sea el más "realista" de sus segmentos, Asobi Asobase aún extiende al límite la desorientación de sus personajes. Olivia sugiere que Kasumi use la camisa "como una falda", con ella visualizando un método con el que todas las adolescentes están familiarizadas: atando las mangas alrededor de su cintura como un cinturón, y dejando que el resto de la camisa cuelgue. No está destinado a ser un sustituto de una falda, pero, por supuesto, las otras chicas en la habitación lo toman de esa manera, haciéndolo caer en una especie de pañal que es simplemente humillante para usar.

Asobi Asobase es una especie de punto medio entre comedias de corte y vida y basadas en mordaza. Gira en torno a pequeños y tontos escenarios que son en gran medida autónomos, pero hay suficiente continuidad para ocasionalmente crear historias más grandes, y muchas de las historias están lo suficientemente enraizadas en los problemas de la vida real de la escuela secundaria como para darle un sentimiento un poco más "aterrizado" que otros espectáculos de mordaza, a pesar de que siempre está en riesgo de lanzarse a la estratosfera en su lugar. Ese aspecto es parte de lo que hace que el espectáculo sea tan divertido. Nunca se sabe dónde caerá en la escala de "identificable" a "ridículamente ridículo", pero donde sea que aterrice, seguramente será divertido.

Asobi Asobase. Episodio 06

★★½

No sé qué pasa conmigo pero la mayoría de los chistes fueron insípidos. Ya cansa ver las reacciones exagerada de las protagonistas, y casi que no hubo situaciones memorables como en anteriores episodios.

De lo poco que me gusto fue el segmento "Estudiar para exámenes". Hanako renuncia a cualquier tipo de vida social, incluida cualquier oración de perseguir a los niños, con el fin de estudiar duro para los próximos exámenes. Le va bien, pero solo ocupa el segundo lugar, y la chica que la golpeó afirma que estudió con su novio. Como es habitual cuando se trata de estos asuntos, Hanako se vuelve loca. Luego, el narrador se detiene para disculparse por ella y le dice que ella simplemente no puede manejar ese esfuerzo, que no siempre es equivalente a los resultados. A veces, la otra persona es naturalmente más inteligente o mejor en cualquier tema que usted. Su reacción solo revela sus propias inseguridades. 

En el segmento "Asterisk" se centra en su amistad con Oka, la líder del club de magia. Oka describe cómo se convirtió en la única miembro de su club, con otros miembros graduándose o alejándose, razones típicas, y luego menciona "tele-transportación". Resulta que ella estaba enferma, pasando algo de tiempo durante la noche en el hospital antes de que pueda volver a la escuela. Una vez que se enteran de esto, incluso nuestras tres pequeñas protagonistas giran completamente, simpatizando con Oka y ofreciéndose para ayudarla. Seguí esperando que caiga el otro zapato y las cosas se pongan feas, pero no es así. Incluso si implica ir junto con sus delirios, alentar a Oka a hacer magia para hacer que Agripa se sienta mejor es un gesto noble. 

Por supuesto, Asobi Asobase no puede ser serio por mucho tiempo, pero no hay nada siniestro o cruel a la vuelta de la esquina, simplemente algo hilarante en consonancia con el amor por el espectáculo del humor. Lejos de tener alguna enfermedad trágica de anime, Agripa solo tiene hemorroides. Ella regresó a la escuela enseguida y la maestra solo se lo guardó para proteger la privacidad de Agripa.

Asobi Asobase sigue siendo una de las comedias de anime divertidas de la temporada, una delicia que ansío todas las semanas. Dicho eso, su intento de empujar cada límite puede ocasionalmente hacerle retorcerse. También puede inducir al latigazo cuando se acerca entre los diferentes polos de su comedia, desde chicas tontas que pasan por problemas cotidianos hasta bromas groseras y fantasías extrañas y viñetas de ciencia  ficción. Sin embargo ese estilo de comedia no función como debería en este episodio.