viernes, 12 de enero de 2018

Die Hard (1988)

★★★★★ (GRAN PELÍCULA)



Director: John McTiernan

¡Vaya! ¿¡Que puedo escribir!? Voy a ser muy sincero con esto, desde que tengo uso de razón siempre pero siempre había ignorado esta película. La pasaban en la Tv o en la Tv por cable, nunca lo vi ni me llamaba la atención, yo me decía -será una película monótona de acción al estilo de Rambo, Schwarzenegger o cualquier otro entretenimiento superficial. En el 2016 lo descargue, y dije bueno al menos tengo que verla alguna vez en la vida. Esperaba encontrar una película de entretenimiento pasajero, pero como dice una frase tan cursi, "Vine buscando cobre y encontré una de las mejores películas de acción":). 
Esta película es más capitalista que tus políticos siendo dominados por el banco mundial, lo siento si ofendí alguien pero lastimosamente es la verdad. Odio el capitalismo esclavista de hoy en día. 
Eran finales de los 80s y prácticamente el capitalismo había ganado la guerra fría, y una de las tantas armas que tuvo fue esta película. Increíblemente también es exageradamente manipuladora y artificial pero esta vez sí que tuvo efecto en mí. 

Hay que decirlo, "Die Hard" es una obra maestra del cine de acción, y además una de las películas más entretenida que he visto. Como escribí en anteriores opiniones, Hollywood tiene un presupuesto inmenso (estos hasta pueden terminar con el hambre en áfrica y Sudamérica), donde todo ese dinero se destinó para crear una de las mejores escenas de acción, explosiones, un gran despliegue técnico y tomar prestado un edición entero.
En cuanto a los personajes, el héroe y el villano; la actuación brusca, carismática y astuta de Willis es muy efectiva mientras mantiene la historia llena de suspenso; Alan Rickman cumple su papel de malo excelentemente incluso hasta en el final. Me gustan las ingeniosas y divertidas frases de McClane. 
En cuanto a películas de acción, esta es una de la más importante. Tiene una trama de ritmo rápido, grandes escenas de lucha, líneas divertidas, un villano elegante y un héroe que realmente importa. Se podría decir que la película en parte es una sátira, por ejemplo describe lo cínico que pueden ser los medios sensacionalistas y lo curioso que puede ser el sistema policial burocrático. 
Die Hard no es poesía cinematográfica, pero muestra el tipo de entretenimiento estridente que la industria capitalista es capaz de ofrecer. 








---Revisado el Jueves 11 de Enero del 2018—

miércoles, 10 de enero de 2018

ANIME: Violet Evergarden (2018 - )

01. "Te amo" y una muñeca automática ★★★



Con el primer episodio se siente que este anime ha sido un gran proyecto y verdaderamente lo fue, pero en esta ocasión ya no voy a fijarme en lo superficial de la animación (paisajes, fondos, colores, fotogramas, edición, etc.) incluso el anime que hoy también vi y que se estrenó en animeflv u otras páginas, "Koi wa Ameagari no You ni", tuvo mejor animación. A decir verdad creo que le di mucha expectativa, y por ahora no termino de convencerme del todo. Este primer episodio ha transcurrido lento y por momentos aletargado, a pesar de la escena emotiva en el final. Pero bueno, esto recién comienza, ya veremos cómo se desarrollan las demás historias y sobretodo los personajes, que fue lo que menos me gusto. Tengo algunas experiencia de algunos animes que cuando vi su primer episodio, no me termino de convencer, pero después de seguir viendo los demás capítulos, sinceramente lo considere una obra maestra, por ejemplo: Hunter x Hunter. Así que de todas maneras voy a estar atento a su segundo episodio. 

Lo poco que he podido entender, es que la protagonista 'Violet Evergarden', parece ser una especie de robot, y que fue utilizado(a) como arma en una cruenta batalla. Ahora tras recuperarse de sus heridas, solo quiere saber qué significa las palabras "Te amo" que le dijo el Mayor Gilbert (su superior en la escala militar) después de que el mayor aparentemente pereciera por sus heridas.





Visto: 10/01/2018

Shingeki no Kyojin: Lost Girls - Episodio 01

Adiós, Muro Sina (Parte 1) ★★★½ 



Los acontecimientos de este capítulo se ubican antes del episodio 17 de la primera temporada, cuando Eren junto con sus amigos y el escuadrón expedicionario número 57, van a explorar fuera de las murallas, y donde más tarde la Titán hembra aparece por primera vez. Obviamente ya se sabe que la Titán hembra es Annie Leonhart. En las primeras escenas del episodio vemos que ella ya está preparada para que se infiltre en la 57va expedición y capturar a Eren. Pero antes de cumplir su 'misión de traición', tendrá que buscar información de una chica desaparecida llamada "Carly Stratmann". Mientras está buscando algunas pistas se dirige a una caverna donde Carly frecuentaba; aquí hay una escena donde Annie demuestra su gran habilidad de Lucha. Ella obtiene una buena pista, el nombre y la dirección del novio de Carly. 
Un episodio para complementar algunos detalles de la trama principal, especialmente de los episodios 16 y 17 de la primera temporada. En el final lo dejan en suspenso, así que de todas maneras esto va continuar.




Visto: 10/01/2018

ANIME: Koi wa Ameagari no You ni (El amor es como la lluvia) (2018 - )

01. Café Restaurant Garden ★★★★½



Una comedia romántica con una animación y un arte muy hermosos; pero mira esos colores tan claros, tan nítidos y detallados. Los protagonistas especialmente la chica, tiene una apariencia y una personalidad un tanto misteriosa que rapidamente te sientes atraído; bueno eso me paso a mí. La historia del romance es simple, una chica de la secundaria de 17 años llamada ‘Akira Tachibana’ se siente atraída por un hombre llamado ‘Masami Kondo’, un señor mayor de 45 años. Me hace recordar a algunas novelas o miniseries que veían mis familiares mujeres hace un buen tiempo. Es curioso ver lo tan condescendiente que es Masami Kondo, él trabaja como gerente en un restaurant de comida rápida llamado "Café restaurant Garden". Hace ya tiempo que no veía un anime moderno de romance; el año pasado me termine de ver Maison Ikkoku (1986-88) donde la protagonista llamada Kyoko es parecida tanto en apariencia como en personalidad a Akira Tachibana. 

"Solo los japoneses pueden convertir una cosa como oler la ropa de alguien mientras uno mira una escena preciosa y llena de colores bonitos". - Julio Osorio (usuario comentando en animeflv)





Visto: 10/01/2018

ANIME: Devilman Crybaby (2018)

01. Te necesito ★★★★½ (INNOVADOR)



¡Impresionante! me ha dejado pasmado, y no solo lo digo por las escenas de violencia y sexo; su estilo de animación realmente me ha mantenido pegado a la pantalla (me hizo recordar al anime "Kemonozume"), y además el idioma no solo es en japonés, uno de los personajes protagonistas lee sus diálogos en ingles casi fluidamente. ¡Por fin! Netflix promociono un anime el cual puede convertirse en la nueva revelación en esta temporada 2018, aunque sigo dudando un poco ya que las series que transmite lanza los episodios al porrazo (este anime cuenta con 10 episodios y ya están listos como para verlas en una maratón). 

La historia está relacionada con lo sobrenatural, un mundo humano que está habitado por demonios, donde estos seres parecen ocultarse o disfrazarse como personas. Los personajes, las imágenes de horror surrealistas, la música (con un estilo techno punk) y lo provocativo que pueden ser algunas de sus escenas rapidamente llaman tu atención. Una de las escenas más bizarras y neo-artística fue en la discoteca; humanos, demonios, sangre y sexo.






Visto: 10/01/2018

Hajime no Ippo: Champion Road (The Movie) (2003)

★★★



Director: Satoshi Nishimura

La primera y única película por ahora de Hajime no Ippo. Los acontecimientos del film transcurren inmediatamente después de que terminara la serie "The Fighting!" o el título que le pusieron en Latinoamérica, "Espíritu de Lucha". La escena de apertura en la película recrea la pelea de Ippo con Sendou y posteriormente la obtención del título por parte de Makunouchi. Esta es una película enteramente hecha para la televisión, el cual casi no ha cambiado mucho desde el episodio 76; los personajes y la banda sonora permanecen igual aunque la calidad de la animación ha mejorado un poco. 
La trama principal es básicamente la llegada de un nuevo retador para que Ippo defienda su título por primera vez. También hace un recuento nostálgico de los primeros días de Ippo cuando empezó en el boxeo. El humor de los personajes sigue siendo el mismo, Takamura es divertido como siempre, Kimura y Aoki acompañando a los protagonistas, Miyata sigue siendo el tipo serio y orgulloso, y el entrenador Genji Kamogawa está siempre disciplinando a sus pupilos. Es curioso ver a Ippo como después de ser campeón sigue con su misma rutina de ayudar a su madre con el negocio de la pesca; en la victoria o en la derrota Ippo va seguir siendo el mismo. Kumi, será el personaje que le pondrá a la película un pequeño ambiente de comedia romántica; y además será la gran oportunidad para que Ippo de una vez se le declare. Una de las escenas más divertidas fue sin duda la pequeña competencia de pulsos, Ippo sí que demuestra su gran fuerza en los brazos, me hizo recordar a un compañero del colegio:). 
Ahora si nos metemos de llena en la pelea. El rival de Ippo tiene algo especial, es un estudiante de medicina y sabe exactamente dónde golpear para causar un daño mayor. El combate es intenso, muy bien coreografiado y tiene algunos detalles donde quizás uno sienta el dolor de los participantes, por ejemplo cuando muestran literalmente el daño de los órganos internos. Sin embargo por momentos la pelea se hacía monótona, el nivel de dramatismo obviamente va ser exagerado pero aquí no funcionó muy bien como en la serie. Si uno ve en términos generales como fue la pelea, pareciera que esto iba ser una aplastante derrota para Ippo. Pero como siempre sucede, Makunouchi tiene una recuperación milagrosa. 
Al término de la pelea yo esperaba que culminara con un gran golpe un gran ¡Nocaut! pero simplemente la inconciencia y posteriormente el desmayo fue la clave de la victoria. 
No ha quedado mal la película, sinceramente ha estado bien entretenido pero después de haber visto el ultimo capitulo y la OVA's me esperaba encontrar algo así.







---Revisado el Miércoles 10 de Enero del 2018—

The Girl with the Dragon Tattoo (2011)

★★★★



Director: David Fincher

Pareciera que esta película fuera un remake pero técnicamente es una 'nueva' adaptación cinematográfica del libro con el mismo nombre del escritor sueco 'Stieg Larsson' (que falleció repentinamente en el año 2004, fuente: Wikipedia). Hace dos días me vi las dos primeras películas suecas, y de ellas la primera parte realmente me agrado, y es más, la chica protagonista de la película quizás sea una de las mejores personajes femeninas de los últimos diez años. En esta nueva versión dirigida por David Fincher (Seven 1995, Fight Club 1999, Zodiac 2007 y The Social Network 2010; algunas de sus películas más conocidas) ha puesto sin duda su propia huella (su estilo) en la película y obviamente ayudado por el gran presupuesto que le dan las empresas cinematográficas estadounidenses (Hollywood). No tengo duda de que esta nueva adaptación ha quedado excelente, inclusive es más llamativa que la primera, con una edición más nítida, más montajes, mejor cinematografía y mejores gráficos. Hay que decirlo, está mejor filmada. 
Los actores protagonistas junto con el elenco rindieron buenas actuaciones; por mi parte yo estaba algo ansioso por saber que tal iba interpretarse el personaje de "Lisbeth Salander", y la nueva actriz realmente lo hizo bien pero no creo que haya superado a la actriz de la primera película como otros aseguran. En cambio el actor británico muy conocido, Daniel Craig, quien interpreta a Mikael Blomkvist, tal vez si supero al actor de la primera película. Aparte de los actores, también quería apreciar 'detalladamente' la escena de violación un tanto fuerte;  :-) no mentira; aunque si tenía algo de curiosidad ya que talvez lo censurarían pero no fue así e incluso tuvo casi la misma intensidad que la primera. 

La película sigue siendo provocativa, el ambiente es mucho más sombrío y además tiene una buena banda sonora. La escena de apertura me hizo recordar al film "Pink Floyd: The Wall" (1982), con una estética de imágenes oscuras y retorcidas, fue genial verlo; y acompañado con un cover de la canción '"Immigrant Song". Quizás algunos fanáticos prefieran la versión sueca, pero es casi imposible descartar por completo esta película de Fincher, ya que también tiene el potencial de cautivar al público. Así que para los que les gustaron la primera versión, esta nueva adaptación estoy seguro que a la gran mayoría no les va a decepcionar. 
Nota: la escena del gato descuartizado me revolvió el estómago:).








---Revisado el Martes 09 de Enero del 2018—